Погода: −12 °C
06.12−22...−13пасмурно, без осадков
07.12−11...−6пасмурно, небольшой снег
НГС.Форум /SHE / Мода и красота /

А было бы Вам интересно почитать о....?

  • Тематика данного подфорума - Мода и красота.
    В доминирующем большинстве тем идут обсуждения косметики - конкретных марок, предназанчений.
    Обсуждаются различные процедуры (маникюр, парикмахерское мастерство, похудение, фитнес и т.д.).

    А было бы Вам интересно почитать, например, об истории моды.
    О советских манекенщицах и дивах тех лет.
    Об истории модныхдомов в картинках.
    О косметике, которой пользовались наши мамы и бабушки.
    О женщинах, которые меняли мир моды.
    Об истории происхождения сумочки Луис Виттон и т.д.

    Сейчас запощу для примера.

  • Интересно :appl:

  • :live: Очень интересно

  • Вы хотите быть последовательницей Васильева?

    Предпочитаю общаться с людьми лично..... В интернете никто не верит, что я трезвая!!!)))

  • Мой интернет сегодня виснет, поэтому я читала на Фэшиони легкие заметки, весь материал почти дословно перепечатан с этого сайта, картинки оттуда же (это на случай обвинения в копирайте).
    Может и не то,что Вы ожидаете, но эти заметки заинтересовали меня сегодня.
    Я просто хочу предложить идею нового топика. Поговорить о чем-то интересном или красивом из мира красоты и моды сегодня и вчера.


    Платье "Happy Birthday".

    Самое известное платье Мэрилин Монро
    В 1961 году Мэрилин предложили спеть на дне рождения президента Кеннеди.
    Она обратилась к самому известному в то время модельеру Жану Луи придумать и сшить наряд, которого бы не было ни у кого, и который бы соответствовал бы только ей.
    Жан Луи уловил сущность этой женщины, ее прекрасное владение своим телом, умение и способность провоцировать… и родился шедевр!
    Шедевр или иллюзия полной обнаженности. Эффект обнаженного тела усыпанного маленькими бриллиантами.
    Придумать придумал, но из чего шить? За дело взялась маленькая никому не известная французская ткацкая фабрика, она изготовила тончайшее полотно, и началась кропотливая работа на дому у заказчицы. Вручную шилось это легендарное платье, при этом Мэрилин часами позировала для того, чтоб платье село как вторая кожа.
    Наряд стоил баснословную в те времена сумму 12 тыс. долларов.
    Ну, вот и настал долгожданный день выхода в свет!
    Актриса понимала если ее увидят заранее в этом платье ей не дадут в нем выйти на сцену, но и конечно эффект от платья будет уже не тот!
    И до своего выступления она оставалась закутанной в меха, но зато когда меха оказались скинуты…
    Публика испытала настоящий шок! Дыхание перехватило у всех! Казалось, что перед президентом стоит абсолютно нагая Монро и на ее теле горят шесть тысяч бриллиантовых блесток!
    Несколько лет назад это легендарное платье было продано с торгов уже за 1,3 млн. долларов.
    Кстати это платье побило все рекорды по стоимости одежды в мире.
    Чуть не забыла, под это платье было придумано специальное белье.
    Оно удачно приподнимало все что нужно, но само было незаметно глазу!
    Оно тоже было продано на торгах за 8 тыс. долларов!

  • Кто такая Бетти Буп?

    В Ойшо и прочих марках одежды для дома я всчтречала рисунок большеголовой девочки и не могла понять, кто она такая. Сегодня натолкнулась:).

    Бетти – это  симпатичная девчонка 16 лет с кудряшками,с крупной  головой, огромными глазами , и  "губками бантиком" . Бетти  - это первый мультяшный секс –символ. Она кокетка и её поцелуи разлетаются в разные стороны.
    Бетти Буп создал  Макс Флейшер в 1932 году. А его брат Дэйв Флейшер сделал образ Бетти  сексуальным и женственным , добавив откровенных нарядов.
    Пишут, что Бетти была срисована с Клары Боу - звезды немого кино и секс-символа 1920-х годов.
    С Бетти было выпущено огромное количество мультфильмов. А в 1988 Бетти «снялась» в эпизоде фильма «Кто подставил кролика Роджера».
    Бетти Буп – это всемирно известный логотип.  И сейчас производится много товаров связанных с Бетти. В 30-е годы по этому показателю она опередила даже Микки Мауса (особенно был этим событием уязвлён Уолт Дисней – конкурент братьев Флейшеров).
    Сейчас популярность Бетти Буп значительно ниже, чем раньше, её вытеснила маленькая кошечка Hello Kitty (которая появилась более чем на 40 лет позже). Но всё равно у Бетти есть поклонники, которые любят её, а это черное мини-платье Бетти признано одним из самых известных в кинематографе.

    • Ее создатель

    • Прототип

  • О Космополитене
    И так журнал Cosmopolitan был создан издательским домом Schlicht & Field как семейный журнал. В нем конечно были и статьи которые предназначались только женщинам, например статьи по уходу за детьми или благоустройство дома. Кроме того журнал был предназначен не просто для семей, а для богатых семей, что уже в свою очередь ограничило круг читателей. Внешний вид журнала был тоже не таким интересным каким мы его привыкли видеть.
    В 1965 году журнал был на грани закрытия, но к счастью в 1965 году пришел новый редактор Хелен Браун, которая перевернула журнал и вообще сознание людей с ног на голову. Она сделала так называемую сексуальную революцию. Журнал поменял направленность на молодую и смелую девушку. В журнале появились статьи о моде, отношениях, карьере и сексе. Это событие взорвало мозг молодых девушек и журнал стали сметать полок. Кроме того фотографом был приглашен знаменитый фотограф Скавулло. И обложки Cosmopolitan стали выглядеть приблизительно как сейчас.
    В начале 90-ых уже никто не сомневался, что cosmo очень популярное издание для молодых девушек. Его стали печатать во многих странах мира. Так-что Cosmo стал международным журналом.

  • :улыб:

  • Айседора Дункан
    Девочки, что Вы о ней знаете? Я до сегодняшнего дня знала только то, что она была женой Есенина .
    Айседора Дункан родилась в г. Сан-Франциско в далеком 1877 . Ее детство прошло в бедности. Уже в юнном возрасте она начала зарабатывать уроками танцев для детей обеспеченных людей.
    Ее появление оказало огромное влияние на моду, а главное на моду в танце.
    Пуанты!? Это некрасиво и неудобно! Дункан танцевала босиком!
    Пачка!? Хм! Дункан танцевала в свободной прозрачной тунике!
    Классический балет!? Это скучно! Дункан танцевала с присущей ей неповторимой пластикой, неистово, страстно!
    Хореограф Агнес де Милль говорила: "Дункан была метлой, убравшей весь лишний мусор – до нее театр не переживал такой грандиозной уборки."
    Увы, ее жизнь была не только праздником, но и великой трагедией.
    У Айседоры было двое детей Дейдра и Патрик.
    Они ехали в Версаль на машине с личным шофером, по дороге на набережной Сены автомобиль заглох. Шофер вышел из машины, чтобы завести мотор. Вдруг, автомобиль с детьми неожиданно поехал, пробив ограждение, упал в воду.
    Дейдра и Патрик утонули. Говорят, что мертвая Дейдра так обнимала своего брата, что ее руки не могли разомкунуть..
    После потери детей Айседора так и не пришла в себя, она даже забеременела от незнакомца, но рожденный ею малыш прожил всего лишь пару часов.
    За всю жизнь Айседора была большой поклонницей мужчин. Ее девиз: любовь и брак – разные вещи, поэтому – да здравствует любовь! Последней любовью Дункан и ее единственным официальным мужем был Сергей Есенин.
    С Есениным Дункан вкоре рассталась, устав от его пьянок, мотовства, страдающего самолюбия. Через два года Есенин покончил собой. Она писала: «Между мной и Есениным никогда не было ссор. Я оплакиваю его смерть с болью и отчаянием».
    Итак, Айседоре 49. Она постарела, поправилась, устала жить.. Пыталась покончить собой, готовила новую программу, тосковала о прошедшей славе. Теперь ее танцы никому не нужны.
    Однажды она собралась на прогулку на автомобиле с итальянским механиком Бенуа Фальчетто по прозвищу Бугатти.
    На ней был длинный красный шарф. Сев в машину она вскрикнула: «Прощайте, друзья, я иду к славе!». Машина тронулась, шарф на намотался на колесо.
    Айседора умерла.

    • Дети

    • С Есениным

  • Балетки
    Балетки произошли от пуантов и раньше тоже выполняли танцевальную функцию. Слово балетки означает «балетные тапочки». А в России их называли "стерлядками" за схожесть с рыбой стерлядь.
     Изготовляли их из шелка, бархата, прюнели и тонкой кожи. Закреплялись на ноге они шелковыми лентами.
    Балетные тапочки появились примерно во второй половине 18 века. Девушки одевали их на балы, танцевали в них. И тут вспоминается Наташа Ростова и ее первый бал.
    В 1947 году для знаменитого хореографа Ролана Петибыли созданы удобные балетки. А создательницей была  его мать - Роза Репетто (бренд Repetto)
     В 1957 году Роза создала балетки  Cendrillon (Золушка) для Брижит Бардо. Бриджит появилась в них на экране в фильме «И Бог создал женщину».
    В 1949 году балетки попали на обложку  Vogue. А высокую популярность они получили, когда Одри Хепберн появилась в них на экране.
    Для Одри была создана модель Odri и сейчас она является классической формой балеток. Для Одри Хепберн балетки создавал Сальваторе Феррагамо. Были они классического черного цвета из замши.

    • Брижит Бардо в фильме «И Бог создал женщину».

    • Одри Хепберн

    • Бренд Repetto

  • Как рисовали Пин-ап

    "Основатель pin-up стиля Джил Эльвгрен (1914-1980).
    Я напомню, что pin-up girls – это изображения девушек, создаваемые для размещения их на стене, говоря современным языком - это постеры. Сегодняшние постеры представляют собой фотографию, изрядно обработанную фотошопом, а в период творчества Джила даже качественный цветной снимок получить было практически не возможно, а потребность в ярких рекламных красках уже остро ощущалась.
    С середины 1930-х годов по 1972 г., Gil Elvgren написал более пятисот картин красивых девушек. Почти все эти работы выполнены маслом на холсте, и представляют собой полноценные произведения искусства.
    Особенность работ Эльвгрена, что в них нет открытой эротики, глядя на его картину мы как бы подглядываем за девушкой. Художник никогда не изображал «роковых женщин», а скорее наоборот, милые создания, попавшие в неловкую ситуацию и застигнутые врасплох. Каждая работа художника, это целый иллюстрированный рассказ.
    Но, лично меня, человека ни чего не понимающего в изобразительном искусстве, заинтересовали не столько сами картины, сколько процесс их создания. Оказывается, в начале для точности изображаемого образа Gil Elvgren фотографировал моделей, искусственно создавая им неловкую ситуацию, а потом по фотографии писал картину, добавляя яркие краски и убирая изъяны. Ну чем не фотошоп?"

  • Советские манекенщицы

    Из них я знаю только Татьяну Михалкову, которая знаменита своим черным бантом на голове:улыб:Посмотрела на нее в молодости - красота.

    Стать манекенщицей в Советские времена было непросто, так как такой профессии не было в принципе. Первыми манекенщицами были актрисы и балерины, которые не были популярны, но при этом не боялись публики и зала.
    Маленькая зарплата и репутация работы «второго сорта», которая не требует ни образования, ни особых навыков – всё это делало данную работу «порочащей» женщину.  Известный режиссер Никита Михалков, в свое время, стеснялся признаться ,что его невеста Татьяна была манекенщицей, поэтому они всем рассказывали что она была учителем в школе.
    Демонстрировали одежду  женщины стандартных размеров (42, 44, 46), а возраст манекенщиц доходил  до 70 лет! Каждая манекенщица представляла одежду своей возрастной категории.
    Еще одним интересным фактом было то, что при фотосъемках для журналов на одно платье выделялось только два кадра, поэтому модели всегда позировали в заученных позах.  А поскольку цифровых фотоаппаратов тогда не было, то предварительно посмотреть кадр не было возможности и, поэтому фотографии могли напечатать со всеми дефектами. 
    Публичные показы были открытой стороной модельной жизни, а весь труд был скрыт от публики, ведь любая вещь, которая выпускалась в производство примерялась на манекенщиц . Товары широкого потребления шились по лекалам Валентины Яшиной, которая в советские времена считалась идеалом. Она была самой яркой звездой коммунистического подиума. Среди её поклонников были самые известные молодые люди того времени.
    Конкуренция начиналась только тогда, когда предстояли поездки за границу. В то время Хрущев понял, чтобы привлечь интерес к нашей стране, необходимо  на международные выставки народного хозяйства выпускать манекенщиц. И это действительно подействовало, за отечественными красотками ходили толпами. К одной из моделей Марине Девлевой после показа подошел один поклонник и признался ей в свое любви, как оказалось,  это был племянник Рокфеллера. Он еще не однократно приезжал в Москву, чтобы забрать советскую красавицу, но Марина вынуждена была ему отказать, ведь это могло принести неприятности её семье.
    Модельный мир был суров и в те времена. О возможностях современных моделей отечественные манекенщицы не могли даже и мечтать. Модели из СССР не только мало зарабатывали, но и часто были голодны. Сами, своей косметикой, делали макияж, а на показах часто приходилось выходить в своей обуви. Они так же, как и простые жительницы, стояли в очередях за дефицитным товаром, а за порогом красивой жизни их ждали серые будни.

    • Татьяна Михалкова

    • Татьяна Михалкова

    • Яшина

  • Go-Go

    Гоу-гоу тогда и сегодня. Мода на костюмы. Звезда тех времен и наша Аня Морячка. Только почему раньше гоу-гоу танцевали в колготках?)))))

    Вообще термин Go-Go переводиться как «давай-давай», это потому что именно эту фразу наиболее часто слышали девушки того времени и слышат по сей день (хотя в наше время девушка приходится слышать в свой адрес далеко не «давай-давай» ). Первой девушкой Go-Go считается Кэрол Дода. Именно она впервые выступила в клубе «Кондор» причём топлес! После в 1965 году Голливуде, открылась первая американская дискотека «Whisky-A-Go-Go». Дизайн дискотеки был схож с дизайном нашего времени: высоко подвешенные клетки, в которых танцевали девушки, расставленные по залу тумбы, яркие огни и, конечно же, зажигательные ди-джеи. Данная профессия берёт начало в 60-х и является очень актуальной и в наше время.

    Так выглядит афиша на представление Go-Go дивы - Кэрол Дода и она же на фото.И для сравнения наша Аня Морячка

    • Кэрол Дода

    • Аня Морячка

    • Аня Морячка

    • Кэрол Дода

  • Janice Dickinson

    Курсивом - это мои пометки. На каком-то музыкальном канале шло шоу "Модельная школа ведьмы Дикенсон", также она была именитой гостью в первом сезоне "Топ-модель по-русски". Я тогда не понимала,что это за тетка. А тут наткнулась. Вот оно что :). А в молодости она была ой как хороша, но красота специфическая, на мой взгляд. Сейчас она знаменита хорошим для ее возраста телом, ну и плюс модельным агенством.

    Janice Dickinson (15.02.1955, Бруклин, Нью-Йорк, США). Рост: 178см. Пожалуй, самая эпатажная из истории топ-моделей. Была подругой Сильвестра Сталлоне.

  • Первые леди

    Просто поразило.

    Жаклин Кеннеди - классический образец стиля, модного во све времена. Особенно заметными элегантность и простой шик Джеки были во время эпохальной встречи Никиты Хрущёва и Джона Ф. Кеннеди в 1959 году ,когда Жаклин в жемчугах и Нини Петровна Хрущёва в ситцевом халате вместе позировали фотографом. Нельзя сказать ,что Хрущёва ,первая леди выглядела плохо . Проста у неё был свой стиль!
    Раиса Максимовна Горбачёва - в конце 80-х продемонстрировала миру ,что такое советский шик ! Первой леди пришлось активно наверстывать то что упустили Нина Хрущёва и другие первые леди Совесткого Союза!

  • История Maybelline

    А Вы знаете что самую первую тушь создал Т. Л. Вильямс, фармацевт. У него была младшая сестра, которую звали Мэйбел, и она в то время была влюблена в соседа-красавчика, но тот упорно не хотел ее замечать. И тогда Т. Л. Вильямс создал тушь на основе вазелина и угольного пыля.
    Вот так вот соединив имя сестры и слово "вазелин" 
    Т. Л. Вильямс  придумал замечательную тушь!
    Тушь оказалось такой популярной, что на волне этого мистер Т. Л. Вильямс в 1920 году создал цветные тени для век, а уже через 10 лет карандаш для глаз.
    В 1991 году компания  maybelline придумала слоган: "Maybe She's Born With it. Maybe it's Maybelline", что переводится как: "Все в восторге от от тебя, а ты - от maybelline"
     В июне 1996 года компания переехала в Нью-Йорк и с тех пор их марка звучит как- Мaybelline New York.

    • Мэйбел с братом.

  • Адидас и Пума

    А Вы знали,что ранее это было одно предприятие. Братья поссорились и родилось 2 бренда.

    В 1924 г. была основанная компания "Обувная фабрика братьев Дасслер", основной продукцией которой длительное время были гимнастические тапочки и шипованая спортивная обувь.
    А весной 1948 года, вскоре после смерти отца, они разругались окончательно и решили разделить компанию. Руди забрал себе одну фабрику, а Ади - другую. Еще братья условились не использовать название и символику семейного предприятия. Ади назвал свою фирму Addas (, а Руди - Ruda. Но через несколько месяцев Addas превратился в Adidas (аббревиатура от Ади Дасслер), а Ruda - в имя лесного тигра Puma. Так умер всемирно известный бренд Dassler.

  • Живые фотографии от Jamie Beck

    Не ново, но интересно, они должны шевелиться.

  • Иконка, торговый знак

    Я думала, что Юнилевер - это просто буковка из завитушек,а оно вон оно что! :)

    Косметика Nivea появилась еще в далеком 1911 году, но узнаваемый логотип - синий фон и белоснежная надпись на нем, вышел на прилавки в 1924.
    Название компания получила от латинского слова "nivius" - белоснежный, а вот синий фон был выбран из чисто политических соображение - именно синий тогда не ассоциировался ни с какой политической партией в Германии.

    Компаний под эгидой Unilever насчитывается очень много, что и попытались отобразить создатели логотипа - каждое изображение, иконка несет в себе определенную информацию:
    Даже размещение иконок имеет свой смысл: солнце, символ новой жизни и энергии, размещено в левой верхней части буквы U, на "дне" - рыба, означающая воду, морепродукты, правая часть буквы представляет собой изображение птицы — свободы.

  • Жанна Пакен

    Первая женщина модельер.
    Возможно, вы слышали о Доме Моды "Paquin"? Этот Дом Моды Исидор Пакен открыл вместе со своей музой, женой Жанной Пакен. Когда-то Жанна училась на портниху и поэтому была осведомлена не только в творческой стороне создания нарядов, но и в технической. Она была скромна и держалась в тени, в то время, как ее муж купался в славе и принимал похвалы за создание прекрасных платьев. Жанна говорила: "Я ничего не придумывала, я лишь кое-что у б и р а л а."
    Тем не менне, в 1900 году Жанна была избрана Президентом отдела моды Всемирной промышленной выставки в Париже. Еще никогда женщина не занимала столь высокой должности. Жанна довольно долго придерживалась "S"-подобного силуета и вносила изменения в модели очень плавно, но все-таки ей принадлежат многие новаторские идеи. Жанна также часто сотрудничала с архитекторами и иллюстраторами, учавствовала в создании сценических костюмов. Именно она первой начала устраивать показы моделей в других городах и странах.

    • Жанна

    • Дом мода Пакен

    • Ее знаменитое платье

    • Манекенщицы дома Пакен

  • О пуговичках на рукавах пиджака

    Наличие пуговок на манжетах сорочек объяснить легко, без них бы руки не пролазили в рукава в районе манжеты. Но зачем пуковки на прямых по крою рукавах пиджака? Откуда они там появились?

    Мужской пиджак и женский жакет настолько прочно закрепились в нашем с вами гардеробе, что вряд ли кто-то задавался вопросом, а для чего на концах их рукавов пришивают маленькие пуговички? Оказывается, такое нововведение сделал сам Наполеон Бонапарт. Он приказал портным пришивать на рукава пуговицы, чтобы недобросовестные солдаты не портили одежду и не вытирали во время насморка носы о рукава.

    Что-то я сомневаюсь в этой версии.

  • На пока - все. На работе заблокированы сайты. Такчто ни о чем прекрасном, неожиданном, мегаинтересном пока поведать не могу.
    Ну а вообще, стоит заводить подобный топик или нет, где мы будем делиться чем-то подобным?
    Кстати, залить много информации о чем-то, например, о истории бренда (Диор, Шанель) с картинками не дают технические возможности сайта.

    Будем заводить / продолжать топик или нет?
    Да!
    Нет!
    Можно, но маленько не о том!

    Исправлено пользователем Ermolaeva2 (17.11.11 13:44)

  • вы молодец :respect:

    все вопросы в личку, открыта к общению

  • очень интересно. С удовольствием жду продалжения.:хехе:

    п.3

  • Так Вы и сами пишите, очень тоже хочу почитать! :))))

  • Красная подошва Лабутена. Борьба с подделками.

    Я очень и очень давно мечтаю о туфлях Кристиан Лабутен цвета ньюд.
    Особенно, когда весной прошли премьеры на широком экране и в каждом втором фильме шла скрытая реклама Лабутен. Например, в "Очень плохой училке" героиня Кэмерон Диаз щеголяла в туфлях Лабутен и выпячивала подошву обуви почти в каждом кадре.
    И вот весной вижу девушку в ботильонах с красной подошвой. Хотела подойти и спросить, где в Новосибирске продают Лабутен, или он привозной? Пока раздумывала, гляжу, еще одна по Ауре иет и вид у нее,ну скажем, явно не той,кто себе может позволить данную обувь. За неделю я встретила штук 10 обладательниц "Лабутенов".
    А потом прочла про выигранный Ив Сен лорен иск Лабутена и поняла, что модный дом ИСЛ открыл дорогу законному использованию красной подошвы масс маркетом!
    По-моему,я видела подобную обувь в Респекте весной.
    Эх, все равно хочу!

    Красная подошва Кристиана Лубутена
    «Когда мне было 8 лет, я посетил музей искусства Африки и Океании. Там был великолепный мозаичный пол, а у входа — огромный, похожий на дорожный, знак с изображением перечеркнутой туфельки на высоком каблуке» — делится своими детскими впечатлениями Кристиан Лубутен .
    Туфли Кристина Лубутена сразили женщин не только своей элегантностью и красотой, но и знаменитой красной подошвой !
    Можно услышать много версий появления легендарного «красного следа». Некоторые утверждают, что дизайнер специально сделал это, чтобы превзойти своих конкурентов.
    Однако самая распространенная версия гласит, что во время работы одна из ассистенток Лубутена держала красный лак в руках — дизайнер поэкспериментировал и закрасил черную подошву . Результат превзошел все ожидания. Красная подошва стала визитной карточкой Лубутена .
    Дизайнеру так понравилась эта идея, что он поспешил запатентовать её. С тех пор алая подошва стала неотъемлемой частью любой пары Christian Louboutin, а сам дизайнер то и дело ввязывается в судебные разбирательства, отстаивая свою идею. Так, в 2007 году он подал в суд на марку Oh Deer!, а теперь в его иске значится название бренда YSL
    Лубутен обвинил компанию в неправомерном использовании красной подошвы на туфлях из новой коллекции YSL. Как сообщает агентство Reuters, в январе дизайнер обращался к представителям бренда YSL с просьбой воздержаться от использования его идеи. Не получив официального ответа, Лубутен решил подать в суд. Дизайнер требует 1 миллион долларов в качестве компенсации и прекращения производства маркой YSL обуви с красной подошвой. Сам иск был подан еще в апреле, и цена ему была аж в миллион, но дом YSL нашел очень убедительную отговорку, - на создание подобной коллекции (с красной подошвой, напомним) их вдохновляли красные каблуки короля Людовика, пришедших из 70-х гг. к нам
    «Это популярный прием орнаментального дизайна, широко использовавшийся еще в 17 веке, - заявлено в судебных бумагах, предоставленных домом Yves Saint Laurent. - Да и башмачки популярной героини «Волшебника изумрудного города» Дороти были на красной подошве».


    Шанель тоже борется с подделками своими способами :))))

    Полагаю, многие из вас знают, что Дом Chanel активно борется с подделками их продукции. Конечно, в Китай представители не едут, т.к. места, где они изготавливаются нелегальны и так. Но они всегда призывали и призывают не покупать подделки. Если кто-либо зайдет в бутик Chanel и у него будет подделка этой марки, то его попросят отдать ее им, и уничтожат на глазах, возместив предполагаемую стоимость товара. Всем покупателям марки они высылают письма, где просят даже не называть похожие модели костюмов "как Chanel".

    • Кристиан Лабутен

    • Моя мечта

    • Очень плохая училка

    • Очень плохая училка

    • ИСЛ против Лабутен

  • История знаменитой клетки Burberry

    Наверное, все знают шарфики Барбери. А оказывается, Барбери больше не использует клетку и сейчас все,что продается как Барбери в клетку, является фейком. А я и не знала! :))))

    Добрый вечер, все мы конечно же знаем фирменную клетку Burberry. Даже совершенно не интересующиеся модой люди всегда узнают этот знаменитый принт, с простым, но эффектным сочетанием цветов. Клетка уже давно стала символом Англии.
    Официально клетка Burberry появилась на свет в 1924 году.
    Разгар популярности клетки наступил к 90-ым годам. В тот момент в компании Burberry появился новый руководитель – Роуз Мэри Браво (RoseMarieBravо). С приходом Роуз, появилось много молодых фанатов Burberry.
    Мисс Браво создала пару коллекций нижнего белья, купальников, солнцезащитных очков, аксессуаров для волос, зонтов, мягких плюшевых медвежат и прочих аксессуаров выполненных в клетке. Этим самым она привлекла более молодую и модную аудиторию. Та же Роуз Мэри придумала новую расцветку для классической клетки. Это Candy Check и Blue Bell Check. Первая расцветка сочетала в себе черно-белый и розовый цвета, вторая же содержала вместо розового - голубой цвет.

    В борьбе с подделками боссы Burberry решили прекратить использовать этот клетчатый рисунок, который уже более ста лет является монограммой дома . Слушок о прекращении использования клетки разошелся быстро. Это решение было принято еще в 2004-2005 годах. А все это не только из-за подделок, но и из-за «чавстеров». Чавстерами («chayster») называют молодых людей с окраин Англии, которые пьют пиво, дерутся, устраивают дебоши, и ходят в спортивных костюмах. Так вот эти самые «чавстеры» нанесли большой урон компании, так как выбрали фирменную клетку своей «униформой». Они появлялись везде, где можно в шарфах и кепках Burberry. В результате компания решила прекратить использовать клетку, даже в некоторых пабах Англии висели таблички на двери: «Вход в джинсах, кроссовках и Burberry запрещен».
    Нынешним дизайнером компании Burberry является Кристофер Бэйли (Christopher Bailey), он заявил об окончательном решении отказаться от принта в виде клетки. Теперь же компания более сфокусирована на создании новых идей для коллекций Burberry и Burberry Prosum."

    • Классическая клетка Барбери.

    • Чавстеры.

    • Сумочки Барбери.

    • "Сплетница" Блейк Лавли в шарфике Барбери.

    • Из коллекции Burberry Prosum.

  • ПродАжения......оч интересно :live: .....давайте лобайте дальше!Будете местным историком моды!:улыб: :live:

    Предпочитаю общаться с людьми лично..... В интернете никто не верит, что я трезвая!!!)))

  • Платье у Мерилин Монро было класс))))) :wub1.gif:
    А вот ее лифчика на последнем aqjnj я что-то не пойму...Эти широченные лямки, они что спереди...так их же было бы видно, и вообще...такое почти современное платье, а бюст совсем уж архаичный....

    SunnyRose

  • История бренда Max Factor

    Легендарный мастер макияжа Макс Фактор родился в России 5 августа 1872 года в г. Лодзь (сейчас это территория Польши). К 14 годам он овладел профессией, которая очень помогла ему в будущем. Он стал парикмахером в оперном театре, где, помимо париков, занимался также костюмами и гримом. Актеры, загримированные Фактором, играли перед царем, и имя молодого гримера стало известно русскому дворянству. Девять лет он работал экспертом по косметике при дворе Николая II и в императорских театрах. В 1895 году Макс Фактор открыл свой первый магазин в Рязани, а в 1904 принял решение эмигрировать в Америку с женой, двумя сыновьями и дочерью.

    Переселившись в Америку, Макс Фактор открыл небольшой магазин парфюмерно-косметических товаров и париков. Свой новый магазин Макс Фактор открыл недалеко от студий по производству кинофильмов. Вскоре актрисы, приходившие туда, стали советоваться с ним, какой тип макияжа они должны использовать перед камерой, так как старый театральный грим для этого не подходил.
    В 1914 году Макс Фактор сделал свое первое знаменитое открытие. Он изобрел новый макияж для кино - в виде крема. Крем наносился тонким слоем и не высыхал на коже. Именно тогда сформировалось основное правило Макса Фактора: "Грим нельзя считать удачным, если он заметен; он хорош, только если посторонний не может догадаться, что вы загримированы."
    Открытие Фактора первыми оценили голливудские комические актеры: новый макияж обеспечил им полную мимическую свободу. Все великие комики: Чарли Чаплин, Бастер Китон, Фатти Арбакль - немедленно начали пользоваться макияжем Макса Фактора, что сделало его известным в профессиональных кругах.
    Цветовая гармония
    Кинематограф бурно развивался, а вместе с ним и бизнес Фактора. В 1918 году он сформулировал идею "Цветовой Гармонии" в макияже. Фактор полагал, что определенные сочетания тона кожи, цвета волос и глаз эффектнее всего выглядят, если вся косметика им соответствует. Кроме того, сами косметические средства должны сочетаться между собой, выгодно подчеркивая друг друга.
    "Оскар"
    Продукция Макса Фактора ассоциировалась с самыми утонченными, самыми элегантными красавицами. Именно маэстро Фактор создавал обворожительные образы таких знаменитостей, как Вивьен Ли, Грета Гарбо, Бетти Грейбл, Клара Боу.
    Для миллионов простых женщин он упростил сложную задачу - выглядеть или, по крайней мере, чувствовать себя королевой. Фактор начал продавать по всей Америке свои средства, подобранные по принципу "Цветовой Гармонии". Каждой покупательнице предлагалась анкета, по которой она могла определить, к какому из четырех типов "Цветовой Гармонии" она относится (блондинка, брюнетка, рыжеволосая, браунетка), и приобрести подходящую ей косметику. Фактор даже изобрел новый термин "браунетка" (от слова brown - коричневый) для обозначения женщин с цветом волос, который раньше назывался "темная блондинка" - такие волосы, по мнению Фактора, были у большинства женщин.

    Чтобы удовлетворить желания все более многочисленных клиентов, в 1935 году Фактор открывает роскошный салон - "Голливудскую студию макияжа Макса Фактора". Особым событием стало открытие четырех кабинетов, по числу вариантов "Цветовой Гармони". Голубой кабинет - для блондинок- открывала Джин Харлоу; зеленый - для рыжеволосых - знаменитая танцовщица Джинджер Роджерс, партнерша Фреда Астера; для брюнеток предназначался розовый кабинет, который открывала прославившаяся еще в немом кино Клодет Кольбер; для "браунеток" - персиковый: его открывала актриса Рошель Хадсон, самая любимая модель Фактора. Именно в этой студии находился изобретенный Максом Фактором "Калибратор красоты" - аппарат, надеваемый на голову, чтобы измерить параметры лица и то, как они соотносятся со стандартами. После этого можно было с помощью макияжа ликвидировать изъяны.

    На вершине своего успеха в 1938 году Макс Фактор скончался. Человек, которого называли "Голливудским волшебником", оставил после себя одну из крупнейших в мире - и в истории - косметическую империю. Руководителем компании стал старший сын Фактора Фрэнк. Он поменял имя и стал называться Макс Фактор-младший.

    п.3

  • :live:

    Предпочитаю общаться с людьми лично..... В интернете никто не верит, что я трезвая!!!)))

  • В ответ на: ПродАжения......оч интересно :live: .....давайте лобайте дальше!Будете местным историком моды!:улыб: :live:
    Чур меня!:улыб:Я,наоборот, хочу, чтобы на МиК расширили тематику и сама хочу читать что-то интересное или новое! :улыб:

  • История бренда Max Factor
    _____________
    Душа требует картинок!:улыб:

  • В ответ на: Платье у Мерилин Монро было класс))))) :wub1.gif:
    А вот ее лифчика на последнем aqjnj я что-то не пойму...Эти широченные лямки, они что спереди...так их же было бы видно, и вообще...такое почти современное платье, а бюст совсем уж архаичный....
    Полазила в интернете.
    Секрет роскошного бюста Мэрилин Монро
    Многие поклонники Монро и журналисты не раз замечали, что звездный бюст выглядит по-разному на фотографиях в одежде и без. Дива могла выглядеть сногсшибательно в платье с глубоким декольте, но в обнаженном виде смотрелась несколько скромнее. В чем секрет? В те времена еще не придумали чудесный бюстгальтер Wonderbra, а техника увеличения груди была довольно рискованной.
    Как выяснилось, секрет все же кроется в нижнем белье. Бюстгальтер Монро, который выставлен на аукцион, оказался довольно интересной и даже сложной конструкцией. Можно сказать, это прототип современных Wonderbra.
    В конструкции бюстгальтера были использованы по меньшей мере три уловки, которые позволяли груди кинозвезды выглядеть привлекательнее, рапортует издание The Sun.
    Лифчик снабжен дополнительными бретельками спереди, которые приподнимали грудь. Журналисты сравнивают их конструкцию с подвесным мостом, уточняя, что дополнительные бретельки крепились к середине бюстгальтера и соединялись с основными на плечах.

    Именно оно, вроде по описанию.

  • ну да, этот тот самый ее легендарный бюстик, но он же получается - только под закрытые платья мог одеваться? А у нее все как-то больше "открытых декольте" было....

    SunnyRose

  • нереально интересно!

    вы засланец от Васильева?:)

    Хочешь, чтобы что-то было сделано хорошо, сделай это сама (С) Жаклин Кеннеди)

  • В ответ на: Девушки одевали их на балы,
    Очень интересно читать, спасибо большое, но огромная просьба... ПОЖАЛУЙСТА!!! Я понимаю, что Вы копипастите, но все же - можно хотя бы в таких текстах исправлять на "НАДЕВАЛИ"? Кощунственно, ИМХО, говорить о высоких материях слободским языком... Пусть прекрасное остается прекрасным :роза:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: Живые фотографии от Jamie Beck
    :улыб: Это первые "анимашки"?

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Высокие каблуки.

    "С трудом передвигаясь на высоченных цокколи, венецианская красавица крепко держалась за руку своего господина. Уже в XVI веке в моду входит подобие каблука".

    Каблук мог быть небольшим, но ему удавалось справиться с важнейшей задачей — чуть приподнять своего владельца над миром ему подобных. Обувь всегда считалась аксессуаром роскошным, мало кому доступным. Так, в Древнем Риме подобие сапог сначала могли носить только высшие должностные лица — консулы, преторы. Эта обувь называлась кальцеус и чуть позже отличала свободных граждан Рима от рабов. Покрой мужской обуви часто менялся, в то время как женские туфельки много веков подряд напоминали домашние тапочки — плоские, миниатюрные, быстро изнашивающиеся.

    В некоторых странах обувь так быстро приходила в негодность, что к ней в пару придумывали первые платформы. От них в будущем и произойдет каблук. В Японии рано появились гэта (их еще часто называют «туфли на скамеечках»). На самом деле это сандалии на очень легкой деревянной платформе. В стране Восходящего солнца все еще остались девушки, которые могут передвигаться в гэта, не боясь запутаться в многослойном кимоно. Изначально подобная обувь предназначалась для гейш.

    В Венеции XVI века модные девушки постепенно переходили на ношение цокколи — высоких деревянных подставок. Если японские гэта сами обнимали ножку с помощью ремешков, то в итальянские цокколи нога помещалась в дополнительной обуви. Женщина только чрезвычайно медленно могла передвигаться от гондолы до родного палаццо. Трудность состояла в том, что высота платформы достигала иногда полуметра. Цокколи не всегда были данью моде. Их часто надевали только ради того, чтобы не выпачкать в болотной грязи богато украшенный подол платья. О цокколи с иронией вспоминает Джакомо Казанова. Пустив странное приспособление в гардероб, женщина убедила мастеров сделать цокколи как можно более красивыми. Иногда они покрывались золотой краской.

    Мужской костюм придворного европейца XVIII века включал ботинки на невысоком каблуке, украшенные объемными атласными бантами. Женские туфли той эпохи часто украшены цветочными орнаментами. Самые дорогие отделаны еще и кружевом. Об удобстве этой обуви можно только догадываться. Хоть она шилась из мягчайшей кожи, в туфлях и сапожках часто отсутствовала подкладка. Некоторые мастерские по заказу модников готовили сапожки с маленьким скошенным каблуком и мелкими колокольчиками. Более всего в чести была обувь из цветной кожи (в самом начале ее подкрашивали краской из ягодного сока). Каблук тоже мог быть цветным, часто красным, и на протяжении многих веков не менял вида — оставался широким и устойчивым. Постепенно удлиняется не только каблучок, но и мысок туфельки. Ведь юбка была не только пышной, но и очень длинной. Дорогую обувь хотелось показать даже из-под самого длинного подола. Красная подметка являлась признаком принадлежности к придворной знати.

    Обувь на высоком каблуке появляется при дворе Людовика XVI. Очень похожие тонкие каблуки (изогнутые, но не выше пяти—шести сантиметров) пристраиваются к подошве дамских туфелек в начале XX века.

    В середине XIX века в Париже верхом изысканности считается заказывать сатиновые сапожки в мастерских Франсуа Пине. Элегантная обувь по карману только аристократам и членам королевских семей. Открыв свое дело в 1885 году, Пине не останавливается на Париже — продает обувь в богатые дома Ниццы и Лондона. Чаще всего это сапожки с высокой шнуровкой. Каблук-рюмка удобен. По сатину может идти вышивка или инкрустация полудрагоценными камнями.

    В 20-е годы прошлого века обувь впервые вынуждена отвечать веянию времени — не слетать с узкой ножки во время танца. На фотографиях тех лет часто можно увидеть на подъеме ножки тонкие ремешки. Выходные туфли отделаны вышивкой по бархату — цветами или перьями. В 30-х годах в моду входят каблуки, которые история запомнит под названием «клинообразные». Тогда же каблуки опять начинают делать из пробки и дерева.

    В 1950-х французский мастер Роже Вивьер придумал каблук «шок». Он был настолько сильно скошен внутрь, что окружающие боялись за судьбу владелицы пары таких туфелек. В то же время к власти приходит шпилька. Если верить историкам моды, первые туфли на остром каблуке появились в мастерских неаполитанца Сальваторе Феррагамо. В каблук вживлялся стержень из стали. Тонкие каблуки иногда все же ломались, но с каждым годом завоевывали сердца модниц по всей Европе. В мастерских Феррагамо заказывали именную (то есть сшитую по индивидуальной колодке) обувь такие знаменитости, как Анна Маньяни, Грета Гарбо, Софи Лорен и герцогиня Виндзорская.

    От себя: королева арабского танца Фифи Абду танцевала в молодости на высоких каблуках из чистого золота :улыб:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Вот такие цокколи :улыб:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Туфли без каблуков

    Отсутствие каблука на туфлях с поднятой платформой — это уже своего рода фетиш на улице и на подиумах. Подошва туфель поддерживается с помощью свода стопы. Эти туфли можно увидеть в различных стилях, выполнены из материала металлик, из черной кожи или с сверкающими украшениями. Таким образом дизайнеры пытаются убедить нас, что видимый каблук нужен только для психологической уверенности. Считается, что девушка в таких туфлях выглядит очень элегантно - будто парит над землей :улыб:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Эрме Биркин

    Одна из самых легендарных сумок в мире - "Биркин" получила свое название от фамилии англо-французской актрисы и певицы Джейн Биркин (Jane Birkin), известной своим творческим и интимным союзом с Сержем Генсбуром. Первая подобная модель от Hermes появилась в 1984 году: существует несколько легенд о ее появлении. Первая гласит, что Джейн летела в самолете из Парижа в Лондон и оказалась рядом с Жаном-Луи Дюма (Jean-Louis Dumas), пятым преемником фамильного трона семьи Hermes. Пара разговорилась, и Биркин пожаловалась, что никак не может найти большой кожаной сумки, с которой было бы удобно гулять в выходные. Вторая рассказывает о том, что Дюма любезно помог Джейн подобрать выроненные ею эскизы, нарисованные самой певицей. Дюма с удивлением взирал на огромное количество бумаг и фотографий, которые вываливались из сумки Джейн. Среди вороха бумаг он заметил еженедельник от Hermes и попросил разрешения взглянуть на него: «Знаете, я ведь тоже Эрме. Разрешите представиться: Жан-Луи Дюма, президент Дома Hermes», и тут Джейн пожаловалась новому знакомому, что никак не может подобрать себе удобную сумку. «Я сделаю вам сумку, с которой вы не расстанетесь никогда», - пообещал ей Жан-Луи Дюма.

    Как бы то ни было, но через некоторое время после этой судьбоносной встречи первая Birkin была уже доставлена Джейн на дом.

    У вожделенной сумки есть свои особенности.

    1. "Биркин" создается из телячьей кожи тончайшей выделки, которая невероятно мягка на ощупь: именно эластичность кожи позволяет модели не бояться механических деформаций и при небольшой деформации восстанавливать свою форму без каких-либо следов. Альтернативой классической "Биркин" может послужить модель из питона, крокодила, страуса и других экзотических животных.

    2. У сумки есть четыре ножки, которые с одной стороны являются элементом декорирования, а с другой – несут важную защитную функцию, предотвращая поверхности от стирания.

    3. Стандартные параметры сумки следующие: 40 см – большая модель, 35 см – средняя, чуть меньше нее – модель в 30 см и самая маленькая – всего четверть метра. Соотношение сторон сумки – 1:2. 35-сантиметровая сумка весит порядка 1100 г.

    4. Фурнитура для "Биркин" создается из палладия и в эксклюзивных вариациях – из золота (включая молнию). Все замки и змейки также с годами не тускнеют и не теряют начальной гладкости.

    5. Фирменной прошивкой Birkin являются толстые стежки "елочка", а не прямая гладь.

    "Роскошь - это не наше дело. Роскошь – это участь наших клиентов, не нас. Мы фокусируемся исключительно на производстве продукции и услуг самого высокого качества для наших клиентов", - говорит о работе Hermes Дюма.

    Средняя цена сумки составляет $27 000, а очередь из желающих расписана на ближайшие два, а то и пять лет.

    • Тьери Эрме, основатель дома Hermes

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Сумки Эрме

    Существует более 30 моделей сумок Hermes: Birkin, Bolide, Constance, Evelyne, Garden Party, Haut Courroie, Jige, Kelly, Kelly Flat, Kelly Mini Pochette, Kelly Retourne, Kelly Sellier, Kellylakis, Lindy, Maharani Pochette, Medor Pochette, Onimaitoubis, Paddock, Paris-Bombay, Picotin, Plume, Plume Elan, Sac de Voyage, Steve, Sac En V II, Shoulder Birkin, Silky Pop, Trim, Troca, Valparaiso, Verlan, Vespa, Yeoh.


    Kelly

    Сумка Kelly впервые была создана в 1930-х годах и первоначально называлась Haut Courroie.
    Однако свое фирменное название приобрела лишь в 1956 году после того, как знаменитая актриса Грэйс Келли (давняя поклонница продукции Hermes) воспользовалась сумкой как прикрытием своего едва видневшегося беременного живота от назойливых объективов папарацци. Легендарное фото было опубликовано на страницах популярного журнала Life и вошло во все анналы. В1958 году сумка официально получила название Kelly.

    Популярность этой сумки связана также с гениальным маркетинговым ходом компании - сумочку нельзя просто купить в магазине. Прежде чем ее получить, нужно записаться в "лист ожидания", который может составлять от нескольких месяцев до пары лет. Исключения в свое время не сделали даже для принцессы Дианы.
    Стоимость сумок Kelly начинается от 7 000 долларов.

    Birkin

    Среди поклонниц и обладательниц десятков сумок Birkin самых разных расцветок – знаменитые модницы Виктория Бекхэм, актрисы София Коппола, Линдсей Лоэн, Деми Мур, Джоди Фостер и Сандра Баллок, супермодели Кейт Мосс и Эль Макферсон, икона стиля Сара Джессика Паркер и светская львица Николь Ричи.

    Ни для кого не секрет, что цена на сумку «Биркин», которая собирается вручную лучшими мастерами Парижа, начинается с отметки 7500 долларов США и может расти в геометрической прогрессии в зависимости от ваших пожеланий по цвету, аксессуарам и текстуре. Многие модницы заказывают свою Birkin из кожи экзотических животных – страуса, игуаны, ящерицы, аллигатора. Стандартная «комплектация» сумки Birkin – это подкладка из тончайшей козлиной кожи в цвет основной коже, а также замки и молнии из чистого золота или других ценных металлов. При этом металлический замок может быть обтянут кожей или украшен бриллиантами при специальном заказе – это придает сумке еще большую индивидуальность.

    Интересные факты:
    - На создание одной сумки Birkin уходит от 18 до 25 часов работы целого ателье. В среднем, в неделю в парижской мастерской создается около 5 таких сумок.
    - Чтобы собрать одну сумку, требуется более 2800 ручных швов.
    - Очередь на сумку Birkin может достигать шести лет, в зависимости от заказанного типа кожи и цвета.
    - В одном из эпизодов культового сериала «Секс в большом городе» Саманта Джонс использует знакомство с актрисой Люси Лью для покупки заветной красной Birkin bag без очереди. Как известно, дом моды делает исключение лишь для звезд шоу-бизнеса.

    Casden

    Одна из главных героинь лос-анджелесского высшего общества Сюзан Кэсден пошла по стопам легендарных модниц Грэйс Келли и Джейн Биркин и заполучила в любимом французском модном доме Hermes именную сумку. Отныне в ряд самых вожделенных дамских аксессуаров – знаменитых сумок Birkin и Kelly, за которыми, как известно, самые богатые модницы стоят в очередях по несколько лет – входит и Casden – миниатюрная сумочка с накладными карманами трапециевидной формы.

    «Все сумки Hermes очень официальны, - призналась недавно в одном из интервью большая поклонница бренда Hermes Сюзи Кэсден. – Несмотря на то, что в моем шкафу хранится с десяток Birkin и Kelly различных расцветок, я давно мечтала о собственном дизайне. На удивление, дом Hermes пошел мне навстречу и выпустил сумку по моему эскизу».

    Casden bag по цене мало отличается от легендарной Birkin, зато ее можно будет заказать как из крокодильей, так и из овечьей и коровьей кожи. Аж четыре раза за последний год, в течение которого дизайнеры Hermes работали над новым дизайном, Сюзан Кэсден ездила на встречи в Париж и обсуждала каждую деталь будущей модели. Говорят, что, заказывая новую сумку Casden, нужно получить личное «благословение» создательницы, ставящей собственную подпись на каждый предзаказ.

    Kelly Flat

    Жан-Пол Готье видоизменил Kelly в 2007 году – теперь эту сумку можно складывать вдвое или носить в обычном ее виде. Сложенная сумка «работает» клатчем.

    Mini Kelly

    Уменьшенная версия знаменитой сумки Kelly была создана в 1968 г. и переиздана Готье в 2004-м. Предназначена для девушек, путешествующих налегке.

    Lindy

    Сумка создана в 2006 году, ее носят на плече. Названа в честь танца Lindy Hop, популярного в двадцатых годах прошлого века.

    Constance

    Своим успехом сумка, созданная в 1969 году, скорее всего обязана замку в виде буквы «H» – ответ логомании от Hermes.
    Лицом новой сумки Constance с удобной двойной ручкой и застежкой в виде большой буквы Н стала Джеки Кеннеди. И хотя впрямую назвать сумочку именем бывшей первой леди по этическим соображением не вышло, сумку Constance все равно скоро стали называть O-bag (по новой фамилии Жаклин - Онассис).

    • Casden

    • Kelly Flat

    • Mini Kelly

    • Lindy

    • Constance

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Я вчера как раз читала про сумки Гермес :)))))

  • любопытно! мельком пробежалась, просто лень читать много букав :biggrin:
    понравились живые фотки и про клетку burberry не знала. биркин и гермес - ваще мечта идиота, - иметь такие (настоящие) сумки :безум:
    че могу сказать, интересно! думаю, большинство найдет в вашей темке для себя что-то интрерсное!

  • В ответ на: но огромная просьба... ПОЖАЛУЙСТА!!! Я понимаю, что Вы копипастите, но все же - можно хотя бы в таких текстах исправлять на "НАДЕВАЛИ"? Кощунственно, ИМХО, говорить о высоких материях слободским языком... Пусть прекрасное остается прекрасным :роза:
    Постараюсь, я сама обратила внимание на некоторую неграмотность текстов.

  • Еще еще!( у меня тут со смайликами беда какая-то на работе, не отображаются, тут должен быть такой, который восторженно в ладошки хлопает))

  • Ой мама, я всякие извращения этого сезона -балетки на шпильках, туфли на каблуках без каблука не приемлю :))))).

  • В ответ на: любопытно! мельком пробежалась, просто лень читать много букав :biggrin:
    Я и так стараюсь поменьше текста писать :))))))

  • да нет, вы пишите! это просто мне лень... а кому-то может наоборот, интересно подробно почитать :миг:

  • Заговор часовщиков

    Я никогда не обращала на это внимание, но откройте Яндекс картинки и введите слово "часы". Почти 99 % механических часов на картинках застыли в позиции 22-22 или 10-10. Я, правда, еще нашла 13-50, что тоже выглядит как 10-10, только большая и малая стрелка поменяны местами.
    Почему? Это сговор или мистика?


    "Последние лет 15 в СМИ периодически проскальзывают слухи о неком «всемирном заговоре часовщиков». Дело в том, что в рекламе механических часов от разных производителей по всему миру стрелки рекламируемых часов застыли на магической цифре 10 часов 10 минут. Существует несколько точек зрения на этот феномен и несколько версий разгадки этого магического совпадения…

    Версия №1
    Стрелки, показывающие на часах время 10:10, схематически напоминают улыбку, или галочку, обозначающую успешно завершенное действие, что подсознательно вызывает положительные ассоциации у того, кто смотрит на эту рекламу.
    Версия №2
    Эта версия гласит, что именно такое положение стрелок не перекрывает логотип на циферблате, который как правило находится в верхней его части.
    Версия №3
    Стрелки именно в таком положении смотрятся наиболее «опрятно» и эстетично.
    Версия №4
    После сборки, на часовом заводе на всех часах устанавливается именно время 10 часов 10 минут. Для рекламы снимают только новые часы, соответственно и время на них то, которое было выставлено при сходе с конвейера.
    Версия №5
    Существует также версия, опровергающая все вышеизложенные. Далеко не на всех рекламных снимках стрелки расположены строго в форме галочки. Существует реклама часов, где стрелки находятся в совершенно произвольном положении, хотя «улыбающихся» циферблатов, нужно признать, подавляющее большинство…"

    • 10-10

    • 10-10

    • 10-10

    • 10-10

  • хм, ни разу не обращала внимания на этот нюанс... интересно!

  • Про часы очень понравилось! :respect: :улыб:

    | Я - не море. Меня не волнует. |

  • Про валенки

    В старину валенки носили жители всех сословий, и даже царские особы. Стоила такая обувь дорого, поэтому наличие собственных валенок считалось признаком зажиточности.

    Обычно валенки делают из овечьей шерсти. Но постричь для этой цели могут и коз, и собак, и даже верблюдов. Кто рядом больше бегает, того и на валенки ! :biggrin:

    Цвет шерсти зависит от породы овцы и бывает белой, серой или коричневой. Если смыть грязь, разумеется.
    Шерсть сортируется по цвету и кладется в специальную машину для рыхления. После этого она поступает в чесальный аппарат. И пройдя все иголочки, выходит уже в виде полотна. Получается основа.

    Интересно, что изначально не существует левых или правых валенок. Со временем валенки подстраиваются под форму стопы хозяина. Так что первая обувь с интеллектом – наши русские валенки.

    В 40-е военные годы для фронта было изготовлено около 100 млн пар валенок. Такая обувь прекрасно спасала русских солдат не только от обморожений, но и от осколочных ранений. Так русский валенок внес огромный вклад в победу в войне.

    Русские валенки не только любимы за тепло и уют. В последнее время они становятся предметом фэшн-индустрии!:улыб:

    • Современная мода

    • Царские валенки

    • В цехе

    • В цехе-2

    • Современная мода

    | Я - не море. Меня не волнует. |

  • В ответ на: История знаменитой клетки Burberry

    Наверное, все знают шарфики Барбери. А оказывается, Барбери больше не использует клетку и сейчас все,что продается как Барбери в клетку, является фейком. А я и не знала! :))))


    Очень интересный топик , читаю с большим удовольствием ! спасибо Вам :роза:

    но вот про Барберри все таки не вся клетка подделка ! Очень люблю эту марку и захожу в их фирменные бутики в разных странах . Клетки полным полно ! Ну и в общем то на их сайте тоже http://dk.burberry.com/store/womens-accessories/scarves/ вот они их фирменные шарфики в клетку .

  • Полазила в интернете, сперва подумала, что статья про отказ от клетки надуманная, но интернет пестрит информацией о том, что действующий главный дизайнер от клетки в своих коллекциях отказался.
    Как тогда объяснить наличие ее в фирменных магазинах.
    Может быть это вещи из коллекций прошлых лет, так сказать, классика.
    Вы обращали внимание, появляется ли клетка в свежих коллекциях и моделях или нет?

  • была на прошлой неделе в фирменном бутике в Дубаях , есть старые и новые коллекции . Клетка и там и там есть. Просто подделывают в основном бежевую с черным и красным (как раз их фирменный рисунок) , а у них много клеток и в других разных тонах .
    вот такую классическую сумку наблюдаю из года в год ... и в этом году она есть , и без скидок, т.е. идет не как старая , а как новая коллекция.
    но прямо заинтересовали - на днях специально зайду посмотрю , потом отпишусь:улыб:

  • Всегда было интересно - есть ли в сумке Биркин внутренняя молния?:смущ:

    просто у одной из сумок Эрме ее точно нет, и я еще удивилась, это ж неудобно.....

    SunnyRose

  • Не могу не обратить всеобщее внимание на этот альбом

    Я никогда не жалуюсь на судьбу. Ей со мной тоже не очень повезло...

  • Какие они разные: городские сумашедшие, элегантные и дерзкие, робкие и яркие, светящиеся и умиротворяющие, милые, смешные...

  • Мои фаворитки :)))

    З.Ы. Я выбирала элегантность и... возможно в одном случае высокомерие, а также счастье...

    • Счастье

    • Кто поспорит, что она красива. Девчонка !!!! ))))

    Исправлено пользователем Ermolaeva2 (18.11.11 19:20)

  • С огромным интересом прочла все статьи!Буду с нетерпением ждать новых историй! :роза: :хехе:

  • В ответ на: Я вчера как раз читала про сумки Гермес :)))))
    А я читала (попадалось неоднократно на глаза) в инете продажу сумок Эрме за 9 тыс рублей :biggrin:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: Всегда было интересно - есть ли в сумке Биркин внутренняя молния?:смущ:
    Они ведь все закрываются на замок с ключом, наверное считается, что молния необязательна...

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Лена, молодец!!!
    Очень интересно и нескучно!

    И с каждым следующим разом я боюсь еще больше, разочаровываюсь еще больнее, но верю все сильнее.

  • Седина - это красиво

    Седые волосы в нашем сознании прочно связаны с приближением старости. Однако, седина — это не всегда предвестник заката жизни. В чём же всё-таки причина появления седины? За цвет волос отвечает пигмент меланин, вырабатываемый специальными клетками, меланоцитами, расположенными в луковицах волос. По соседству с меланоцитами располагаются клетки кераноциты, синтезирующие белок, из которого «строятся» волосы. На определённой стадии, под действием фермента тирозиназы, пигмент соединяется с белком и волос становится окрашенным, то есть цветным.

    Появление седых волос напрямую связано со снижением или полным прекращением выработки тирозиназы. Время естественного начала этого процесса заложено генетически и в биологическом смысле, безусловно, считается признаком и прямым следствием старения организма.

    Известно, что у европейцев седые волосы появляются в 34 года (+_10 лет), у азиатов — 30-34 года, у негроидной расы — в 43 года. И, хотя у темноволосых людей визуально поседение более очевидно, у блондинов оно начинается обычно раньше. Также было выявлено, что борода и усы седеют раньше, чем волосы на голове и теле. У женщин белые пряди обычно появляются на висках и чёлке, а затем уже на темени и затылке.

    Возможные причины преждевременного поседения могут быть:

    — наследственные,
    — приобретённые (то, что называется «поседеть за ночь»).

    «Технология поседения» примерно такая: внутри волоса находится сердцевина — тончайший проток, по которому может циркулировать жидкость. Есть предположение, что нейропептиды, вырабатываемые организмом под действием адреналина (его количество в период стресса резко увеличивается) подходят по кровеносным сосудам к волосяной луковице, затем к стержню волоса и нарушают химическую связь, соединяющую белок и меланин. Затем пигмент очень быстро вымывается и волосы становятся бесцветными — седыми. Пигмент можно нейтрализовать любым ухаживающим средством (бальзамом, шампунем), сам по себе в несвязанном виде он долго в волосах не держится.

    Профилактикой раннего поседения должно стать полноценное питание и достаточное количество железа и цинка в организме.

    Однако по данным косметической компании L'Or?al, почти половина женщин в возрасте старше 40 лет больше не пользуется краской для волос. Седина не только дает большую свободу (никаких отросших корней!), но и демонстрирует вашу независимость и уверенность в себе, как бы заявляя: «Такой меня создала природа, и я горжусь своей естественной красотой».

    Кроме того, седина может быть потрясающе сексуальной и даже гламурной - вспомним умопомрачительную прическу героини Мерил Стрип в фильме «Дьявол носит Prada», мальчишески короткую стрижу Джейми Ли Кертис или великолепную серебристую гриву Эмилу Харрис.
    И, тем не менее, прежде чем щеголять сединой, вам нужно узнать, как сократить период, когда отрастают кончики после прекращения окрашивания волос; одна мысль об этом мучительном переходном периоде удерживает многих женщин от возвращения к корням, в прямом и переносном смысле. Но не оттачивайтесь; наше поэтапное руководство поможет вам выглядеть великолепно каждую минуту пути к седине.

    Этап 1: Не спешите

    Подождите, пока корни не отрастут как минимум на 60%, и только после этого прекращайте красить волосы, чтобы неокрашенная, седая часть была симметрична окрашенной, и чтобы эта симметрия сохранялась в дальнейшем. Ни в коем случае не прекращайте красить волосы, иначе контраст между окрашенными и неокрашенными волосами будет слишком разительным, отчего волосы будут выглядеть неаккуратно. Этот переходный период может продлиться до года, поэтому запаситесь терпением и комплектом для мелирования в домашних условиях, или попросите своего колориста сделать мелирование (светлые пряди помогают замаскировать отросшие седые корни).

    Этап 2: Сделайте новую стрижку

    Чтобы уменьшить контраст между седыми и окрашенными прядями, сделайте короткую стрижку (длина волос - выше ключиц). Многоуровневая стрижка также поможет скрыть неоднородность цвета. Пышная укладка зрительно помогает сбросить несколько лет и скрыть отросшие корни. Когда корни отрастут достаточно, не стоит возвращаться к длинным волосам.

    Чтобы седые волосы выглядели гламурно и шикарно, стрижка должна быть модной, современной. Лучше всего выглядят седые прямые короткие волосы. Когда седина полностью отрастет, обсудите со своим парикмахером варианты прически, которая лучше всего подчеркнет ваше новое состояние.

    Этап 3: Пользуйтесь средствами, предназначенными для седых волос

    Когда волосы седеют, утончается защитный слой, в результате чего волосы становятся жесткими и ломкими. Чтобы сохранить мягкость и здоровье волос, выполняйте следующее:

    * Выбирайте увлажняющий шампунь - он смягчает и разглаживает волосы, делает их более послушными и придает естественный блеск.

    * Как минимум раз в неделю пользуйтесь шампунем, предназначенным для седых волос, чтобы устранить желтоватый оттенок, которые приобретают волосы под действием жесткой воды, смога, солнечных лучей и содержащихся в окружающей среде загрязняющих веществ. Но не перестарайтесь: многие подобные средства для волос содержат красители, под действием которых волосы могут приобрести фиолетовый оттенок.

    * Хотя бы раз в месяц пользуйтесь прозрачным блеском или муссом, чтобы придать волосам сияние.

    * Для укладки волос выбирайте прозрачные гели и муссы, поскольку красители, содержащиеся в таких средствах, могут придать седым волосам нежелательный оттенок.

    Чего не следует делать - так это выдергивать седые волосы, так как от этого их появится еще больше: у основания фолликула корень выделяет сыворотку, она просачивается, окружает волосяную сумку и заражает остальные волосы. Если хочется поскорее избавиться от нескольких седых волос, лучше их аккуратно срезать маникюрными ножницами.

    Седые волосы, если за ними правильно ухаживать, ничуть не старят и выглядят потрясающе красивыми. Благородная седина только украшает человека, делает его интересным и привлекательным.

    • Кейт Мосс с седыми прядями

    • Пинк

    • Келли Осборн

    • Леди Гага

    • Окрашивание в седой цвет

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • И еще (не влезло)

    • По-моему, шикарно

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Келли Осборн шикарна в этом цвете.

    Но не все красиво седеют. И,как мне кажется, седой цвет очень тяжело сохранять в достойном виде.

  • Ой, а вот я бы попробовала покраситься в серебряный. Прямо очень хочется.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Взяла с нашей Мусорки :))))

    «Странные у вас женщины, - сказала одна мусульманка , - вы можете целый час одеваться и краситься, чтобы выйти на улицу и покорять своей красотой чужих мужчин, а потом прийти домой, снять с себя все красивое, смыть косметику и лахудрой ходить перед мужем в засаленном халате и бигуди. У нас все наоборот – мы перед мужьями красиво одеваемся и красимся, а на улицу выходим одеваясь скромно, зачем нам чужих мужчин своим красивым видом соблазнять?»

    Инга, ты же у нас космополит?
    Расскажи про восток и про жизнь женщины там? С картинками :)))).

  • Про Восток - это слишком ёмко :улыб: Восток - он очень разный, так же, как и их женщины. Мой опыт ограничивается Персидским Заливом, так вот там ничего подобного замечено не было - напротив, женщины в массе своей выглядят очень привлекательно, хотя и необычно для нашего глаза.

    Начать с того, что культ ухоженности тела там очень силен. Представить себе приличную восточную женщину из хорошей семьи с волосами где-либо, кроме головы, бровей и ресниц - невозможно. Кожа у них действительно персиковая. Маникюр-педикюр - как Отче наш. Чистые волосы - непременно укладка (к парикмахерам ходят в среднем раз в 3 дня). Переодеваются минимум 2 раза в день, причем девочек учат этому с детства - менять имидж, быть разной. Ну, разумеется, украшения - к золоту у них тяготение генетическое, золото они любят, разбираются в нем и умеют его носить, причем все эти килограммы на них смотрятся шикарно. Лично мне доставляет огромное эстетическое удовольствие созерцать руки арабской женщины или девушки - лилейная кожа, слегка спущенный рукав, обнажающий запястье (иногда до локтя), безупречный маникюр и обязательно - золотые браслеты, либо несколько толстых, либо штук 10 (минимум) тонких - они сверкают, как перья Жар-Птицы, сами руки у арабок очень подвижны и гибки, и сочетание живой, плавной жестикуляции с золотыми сполохами завораживает. Кажется, что видишь перед собой то ли Шамаханскую царицу из любимой детской сказки, то ли настоящую Жар-Птицу :улыб:И над всем этим - огромные черные глаза, подведенные сурьмой, кошачий ротик, изящный, явно прооперированный носик и копна вороных кудрей.

    Верхняя одежда у заливских арабок - абайя и шейла (головной платок). В настоящее время в Заливе существует целая индустрия стильной мусульманской женской одежды, постоянно проводятся показы, меняется мода на крои и отделку абай, приезжают именитые дизайнеры и все это сопровождается огромной помпой. Только на моей памяти гремели последовательно кружева, Сваровски, рюши, плиссе, черная абайя и цветной платок, цветная абайя и черный платок, узкие, приталенные, широкие бесформенные абайи, из натурального шелка, из льна, смешанные композиции, такие орнаменты, сякие орнаменты - проще уже не следить за модой (а меняется она в среднем раз в 3 месяца), а носить то, что идет именно тебе. Я могу часами рассматривать где-нибудь в молле фланирующих арабок - абайи у всех разные и настолько интересные, что устать от смены моделей просто невозможно. Есть у них несколкьо общих мометов - все они черные, все - длинные (волочатся по полу), и все выглядят царственно (как любое грамотно сочетаемое макси, ИМХО). Шейла, которую повязывают особым образом на специально высокую прическу, смотрится своеобразной короной, прибавляющей женщине достоинства. Большинство арабок носят каблуки, походка у них неторопливая и плавная, они, как правило, никуда не спешат и не суетятся.

    Абайю предпочитают шить из устойчивой, крепкой ткани, стирают ее специальным средством для абай, а запахи улицы удаляют с помощью бухура - благовоний, горящий в специальной чаше. Часто бухур приносят гостье - это считается знаком уважения и доброжелательства сродни угощению вкусным :улыб: В этом случае можно не стесняясь встать и постоять над дымом - он обладает свойствами сорбента, а также имеет аромат, который, впрочем, довольно нестоек и быстро улетучивается. Арабки также часто ставят чаши с бухуром в гардеробные - это на случай, когда одежда не грязная, но нежелательными запахами-таки успела пропитаться... Здесь, в России, мне бухура, кстати, очень не хватает - полезная вещь... Еще об абайях: видела я настоящие произведения искусства стоимостью от нескольких тысяч долларов. Иногда их украшают драгоценным камнями. А повседневную, обычную черную абайю хорошего качества можно купить за 80 долларов. Читала как-то советы по привыканию к абайе - мол, надевать ее надо поначалу на какую-нибудь домашнюю, комфортную одежду, на пижаму, например:улыб: Тогда психологически будешь чувствовать себя уютно. Не знаю - я привыкла к ней как-то сразу, возможно. в прошлой жизни я была арабкой :улыб: Мне безумно нравится ее функциональность, удобство и красивый внешний вид, красивый и достойный, я бы так сказала... Абайя - это индикатор высокого статуса женщины в развитых странах Залива, декларация ее достоинства и неприкосновенности. Думаю, даже у самого последнего российского пэтэушника с неинициированным разумом не повернется язык назвать такую девушку тёлкой.

    Забавна реклама абай - как правило, их принято фотографировать на моделях в обязательном окружении чисто арабской роскоши - шикарного особняка, лестниц натурального дерева, на фоне витража с видом на Залив, автомобиля Инфинити, часто - на фоне счастливой семьи (солидный муж и двое хорошеньких детей) и так далее - то есть реклама стремится связать стереотип хиджаба с высоким социальным статусом, богатством и успешностью.

    Под абайей арабки носят все то же, что и мы :улыб: С акцентом на национальные вкусы - любят все дорогое, брендовое, эффектное, облегающее, видное. Почему-то не приходилось видеть арабок с плохими сумками или в плохих туфлях. Еще одна их страсть - это нижнее белье. Выбор там гораздо богаче, чем у нас, много магазинов с заоблачными ценами, очень много всяких "финтифлюшек" - например, трусики с дыркой - сами понимаете для чего :biggrin: Или шоколадки с презервативом внутри. Всякие любриканты - впрочем, у нас они тоже нынче продаются на кассах... А уж чулки, пеньюары, аксессуары для танца семи покрывал, афродизиаки, феромоны и проч и проч - и не сосчитать. То есть в целом складывается ощущение, что арабки значительно больше нас думают, как бы еще удивить мужа в спальне и что бы такое еще ему предложить неопробованное :улыб:

    Если честно, мне совершенно непонятно, почему арабы берут в жены иностранок-европеек и наших. ИМХО - как женщины (мать\ любовница\жена) арабки подготовлены куда лучше нас, они гораздо искуснее в сфере обольщения, умении себя подать, льстить и угождать мужу, играть всевозможные роли, хитростью добиваться своего, они гораздо более нацелены на семью, очаг, детей, короче, они очень мощны в своей Женской ипостаси, женская энергетика средней арабки гораздо сильнее, чем средней русской, к примеру. Может, потому, что не распыляют ее на работу-карьеру и прочее, сосредоточивая все на мужчине и семье, не знаю. Впрочем, это вопрос дискутабельный :улыб: Но наши там, хочу сказать, обарабливаются очень быстро... И несмотря на мое непонимание - огромное множество счастливых пар :улыб:

    • Эмиратские девушки

    • абайя

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Еще фото:

    • Dubai Moda Haftas?

    • Dubai’den Abaya

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • И еще:

    • Типичная реклама абайи на фоне виллы

    • Она же :)

    • А вот это - бурга, традиционная бедуинская маска, считалось,

    • Арабка на прогулке в одном из самых фешенебельных районов

    • Магазин с абайями

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Ну и напоследок :улыб:

    • Типично заливские украшения :)

    • Бутик абай

    • Забыла подписать: успешный арабский дизайнер Hind Beljafla,

    • Hind Beljafla

    • Hind Beljafla с Лабутеном

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: «Странные у вас женщины, - сказала одна мусульманка , - вы можете целый час одеваться и краситься, чтобы выйти на улицу и покорять своей красотой чужих мужчин, а потом прийти домой, снять с себя все красивое, смыть косметику и лахудрой ходить перед мужем в засаленном халате и бигуди.
    Кстати, мусульманкам, даже российским, странно в нас не только это :улыб: Гораздо сильнее они не понимают, как можно жить с мужем, который отказывается тебя содержать и считает нормой вкладывание твоей зарплаты в семейный бюджет :biggrin:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на:
    В ответ на: «Странные у вас женщины, - сказала одна мусульманка , - вы можете целый час одеваться и краситься, чтобы выйти на улицу и покорять своей красотой чужих мужчин, а потом прийти домой, снять с себя все красивое, смыть косметику и лахудрой ходить перед мужем в засаленном халате и бигуди.
    Кстати, мусульманкам, даже российским, странно в нас не только это :улыб: Гораздо сильнее они не понимают, как можно жить с мужем, который отказывается тебя содержать и считает нормой вкладывание твоей зарплаты в семейный бюджет :biggrin:
    золотые слова. каждое! :agree:

  • я тоже об этом про себя подумала... а вы озвучили. поддержу вас! :yes.gif:золотые слова!

  • Лично мне доставляет огромное эстетическое удовольствие созерцать руки арабской женщины или девушки - лилейная кожа, слегка спущенный рукав, обнажающий запястье (иногда до локтя), безупречный маникюр и обязательно - золотые браслеты, либо несколько толстых, либо штук 10 (минимум) тонких - они сверкают, как перья Жар-Птицы, сами руки у арабок очень подвижны и гибки, и сочетание живой, плавной жестикуляции с золотыми сполохами завораживает. Кажется, что видишь перед собой то ли Шамаханскую царицу из любимой детской сказки, то ли настоящую Жар-Птицу
    _________________________
    Инга, Вы пишете, как сказки рассказываете, бесконечно можно читать :).
    Я до сих пор помню, как педагог по лингвистике сказала, что в наше время очень важно сохранять красоту речи.
    Основа нашей речи - существительное и глагол.
    Но лишь тога речь красива, текуча и приятна на слух, когда мы используем прилагательные, причастные и деепричастные обороты.
    Не зря в начальных классах пишут сочинения и учат описывать природу. Читают Есенина.
    Если вспомнить сочинения начальных классов, то там поощрается использование большого количества прилагательных и различных оборотов.
    Мы писали про каждый сезон года.
    Но не каждый несет этот багаж сквозь года и входит с ним во взросулю жизнь.
    Я заметила, что специфика работы и общения (бизнес, продажи) заставляет говорить кратко и лаконично.
    Деловая переписка, переговоры, общение с контрагентами. Нужно говорить четко,ясно,чтобы тебя поняли и небыло двойных толкований.
    А вот,например, другие сферы развивают фантазию, например моделирование одежды, парикмахерское искусство, макияж и косметика. Можно бесконечно говорить вашими словами.
    Моя косметолог каждый раз мне рассказывает сказки. Говорит-то она по своей работе, но какие слова использует.
    А еще надо больше читать. Стихи.Классику.
    Вот,настрочила опять я, и стиль, будто сваи вбиваю :)))). Привычка.
    А еще общение в интернете упрощает речь. Да, да.
    Девочки, коли мы говорим о моде, МОДНО ГОВОРИТЬ КРАСИВО И ГРАМОТНО!!! :)))))

  • Я теперь знаю,что такое абайя.
    Кстати, вспомнила Секс в большом городе, где героини прилетели на отдых в Эмираты и на базаре их спрятали арабки. Так вот они скинули свою абайю,а под ней оказалась обычная европейская одежда. И там очень наглядно показали, как арабки кокетничают в этом черном одеянии, как играют ручкой, томно водят глазами, туфельки, темные очки.
    Надо пересмотреть этот фильм. Спасибо, что напомнили.:улыб:

  • Или не абайя? :улыб:

  • Спасибо, я старалась :улыб: Лично моему глазу большинство арабок настолько приятны, что описывать их ничуть не менее интересно, нежели природу :улыб: Все-таки очень много в них самобытной женственности, чистой и ничем не разбавленной. Этакие сгустки афродизиаков ходят по улицам :улыб:

    На фото - да, это абайя (платье) и шейла (головной платок). Я, к стыду своему, вообще не смотрела ни одного фильма "Секс в большом городе", однако наслышана... Тоже вот все собиралась. Так что вместе будем погружаться - Вы вторично, я первично :улыб: Только вот на первом фото - это мужчина, что ли, в женской абайе?

    • мои дизайнерские абайи

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • А вот иранки:

    • Иранка Клаудия Линкс - лауреат какого-то конкурса красоты,

    • Она же

    • Иранка Неда. Принимала участие в массовых уличных беспорядках

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Нет, женщина,они в СБГ носатые :)))))))))

  • Как вы расказываете :respect: Очень красивые женщины

    п.3

  • столько всего интересного узнала из этого топа, спасибо)

    Я такая крутая, когда выпью вина

  • «Мисс Вселенная» (Miss Universe) в 1953 году.

    Не смогла пройти мимо :). Как же красавицы того времени отличаются от нынешних. Они такие женственные, красивые и такие земные!

    Таким был конкурс «Мисс Вселенная» (Miss Universe) в 1953 году. Проходил он в американском городке Лонг-Бич.
    А победила девушка из Франции - Кристиан Мартель. Старые фото из архивов журнала «Лайф».

  • такое у них белье смешное:улыб:милое.

  • В ответ на: Нет, женщина,они в СБГ носатые :)))))))))
    Ужас, а я подумала, что мужЫг! :eek: А что ж она ростом-то такая здоровая? А руки у нее почему ж мужские?

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Погодите, Вы хотите сказать, что вот ЭТО - женщина? :biggrin:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Да, вечером скрин сделаю ее без абайи, в европейской одежде.

  • Какие у них жопы отвисшие,ужас.

    ....вперёд за цыганской звездой кочевой...

  • Жду скрина с нетерпением :улыб: Потому что мои глаза видят натурального трансвестита, да еще и гренадерского роста, что для арабок вообще несвойственно :улыб:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • :улыб:

  • Пишите еще, нечего читать :friends:

  • я тоже жду с нетерпением! Самый классный топ!

  • 10 фильмов о моде
    Look At Me перечисляет 10 фильмов про индустрию моды.

    1. Секреты Лагерфельда (Lagerfeld. Confidential)

    Документальный, режиссер Родольф Маркони, 2007 г. Премьера фильма состоялась в 2007 году на Берлинском международном кинофестивале. 150 часов жизни дизайнера превратились в 1,5-часовой документальный фильм. Сам модельер так комментировал работу режиссера: «Снято красиво, это не просто банальный фильм, а история о человеке и его работе. На самом деле, я выгляжу как человек, который никогда не работает. Мне это нравится!».

    2. Забавная мордашка (Funny Face)

    Художественный, режиссер Стенли Донен, 1957 г. В главных ролях: Одри Хепберн, Фред Астер. Этот музыкальный фильм 1957 года можно назвать одним из первых о мире моды — не только потому что сюжет разворачивается в редакции женского журнала Quality, но и благодаря удивительным костюмам. Нарядами к фильму занимались Юбер де Живанши, который стал близким другом Одри (а она стала его музой), и легендарный художник по костюмам Эдит Хед, удостоенная своей звезды на аллее Славы Голливуда и помимо Одри одевавшая в кино всех суперзвезд, от Марлен Дитрих и Элизабет Тейлор до Дорис Дей и Грейс Келли.

    3. Валентино: последний император (Valentino: The Last Emperor)

    Документальный, режиссер Мэтт Тирнаур, 2008 г. Материал для этого документального кино снимался в течение двух лет, с июня 2005 по июль 2007 года. Было отснято более 250 часов видеоматериалов. В итоге получился взгляд изнутри на работу дизайнера и его окружение.

    4. Дьявол носит Прада (The Devil Wears Prada)

    Художественный, режиссер Дэвид Франкел, 2006 г. В главных ролях: Мэрил Стрип, Энн Хэтэуэй.На сегодняшний день это самый известный фильм о моде. И самый дорогой. Дизайн костюмов обошёлся создателям фильма в миллион долларов. Одно только ожерелье Миранды (главный редактор журнала Runway, которую сыграла Мэрил Стрип) было куплено за $100 000. На протяжении фильма Мерил Стрип меняет более 60 костюмов, подобранных стилистом Патриcией Филд. Хотя фильм снят о мире моды, многие дизайнеры и знаменитости игнорировали его, опасаясь неприятия со стороны редактора американского Vogue Анны Винтур, которая, как известно, является прототипом Миранды Пристли. Винтур позже преодолела свой изначальный скепсис и сказала, что ей понравился фильм в целом и игра Стрип в частности.

    5. Сентябрьский выпуск (The September Issue)

    Документальный, режиссер Р.Дж. Катлер, 2009 г. В 2007 году сентябрьский номер журнала Vogue стал самым толстым в истории издания — 840 полос. В фильме главный редактор журнала Анна Винтур и её команда рассказали, как создавался выпуск, как делались съемки и обложка. Благодаря популярности фильма цена сентябрьского выпуска Vogue 2007 года на eBay колебалась между $80 и 115. Этот номер журнала стал одним из самых известных и самых дорогих.

    6. Высокая мода (Pret-a-Porter)

    Художественный, режиссер Роберт Олтман, 1994 г. В главных ролях: Джулия Робертс, Софи Лорен, Марчелло Мастроянни. Оригинальное название фильма Pr?t-?-Porter в переводе с французского означает «Готовое платье», однако на русском языке фильм известен под названием «Высокая мода». События фильма сосредоточены вокруг показа мод, объединяющего несколько сюжетных линий. Но не так удивляет сюжет, как актерский состав: Жан-Поль Готье, Кристиан Лакруа, Соня Рикель, Наоми Кэмпбелл, Софи Лорен, Марчелло Мастроянни — большинство из них играют самих себя. В 1995 году фильм был номинирован на два Золотых глобуса.

    7. Коко до Шанель (Coco avant Chanel)

    Художественный, режиссер Анн Фонтен, 2009 г. В главных ролях: Одри Тоту, Бенуа Поэльвурд, Алессандро Нивола.Одна из костюмированных биографий легендарного модельера — о том периоде, когда Шанель еще не была знаменитой законодательницей мод.

    8. Ив-Сен Лоран: Его жизнь и время, авеню Марсо, 5, 75116, Париж (Yves Saint Laurent: His Life and Times, 5 avenue Marceau 75116 Paris)

    Документальный, режиссер Давид Тебул, 2002 г.Первый фильм «Yves Saint Laurent: His Life and Times» — это биография модельера, рассказанная его родными, коллегами и близкими друзьями. Сам кутюрье, наблюдая картины из своего далекого прошлого, с улыбкой комментировал журналисту: «Смотрите, как я тогда был счастлив. Каким я был молодым...» Вторая картина «Yves Saint Laurent: 5 Avenue Marceau 75116 Paris» — о модной империи Yves Saint Laurent и о том, как дизайнер работал над своей последней коллекцией женской одежды в 2001 году.

    9. Марк Джейкобс и Луи Виттон (Marc Jacobs & Louis Vuitton)

    Документальный, режиссер Лоик Прижан, 2007 г.Дизайнер Марк Джейкобс стал арт-директором дома Louis Vuitton в 1997 году, уже в 1998 году фирма показала свою первую коллекцию одежды. Тогда же появились линии обуви, аксессуаров и ювелирных изделий. Фильму свойственен ироничный взгляд на индустрию моды — протокольная съемка дефиле и открытий магазинов преподносится смешно. «Тут, в Америке, мы ничем не заняты, кроме работы!» — комментировал Марк. Камеру пускают не только за кулисы показов, но и в мастерскую: заметно, что в атмосфера в команде дизайнера — дружеская.

    10. Анни Лейбовиц: жизнь, увиденная через объектив (Annie Leibovitz: Life Through a Lens)

    Документальный, режиссер Барбара Лейбовиц, 2006 г.Фильм о самой знаменитой женщине-фотографе, работы которой уже 30 лет не сходят с обложек глянцевых журналов. В фильм включены интервью со множеством знаменитостей, которых снимала или с которыми работала Лейбовиц: Михаил Барышников, Хиллари Родем Клинтон, Вупи Голдберг, Мик Джаггер, Бетти Мидлер, Деми Мур, Йоко Оно, Кейт Ричардс, Арнольд Шварценеггер, Глория Стайнем, Анна Винтур и члены ее семьи. Впрочем, если бы слово дали всем видным людям, позировавшим Анни Лейбовиц, фильм мог бы идти несколько дней.

    • Дьявол носит Прада (The Devil Wears Prada)

    • Секреты Лагерфельда (Lagerfeld. Confidential)

    • Забавная мордашка (Funny Face)

    • Валентино: последний император (Valentino: The Last

    • Дьявол носит Прада (The Devil Wears Prada)

    | Я - не море. Меня не волнует. |

  • Продолжение

    • Марк Джейкобс и Луи Виттон (Marc Jacobs & Louis Vu

    • Сентябрьский выпуск (The September Issue)

    • Высокая мода (Pret-a-Porter)

    • Коко до Шанель (Coco avant Chanel)

    • Ив-Сен Лоран: Его жизнь и время

    | Я - не море. Меня не волнует. |

  • И последняя:улыб:

    • Анни Лейбовиц: жизнь, увиденная через объектив

    | Я - не море. Меня не волнует. |

  • Надо посмотреть некотороые из них :).

  • Очень интересный топ, спасибо!

  • История чулок

    Чулки для женщины – больше, чем просто элемент гардероба. Они являются прекрасным дополнением к любому костюму, придают ножкам аккуратный вид и даже помогают соблазнить мужчину, делая женщину настоящей обольстительницей. Сложно представить, что бы мы делали без замечательных тонких изящных чулок.

    Средние века

    Первые носки были вязанными. Самые ранние образцы датируются пятым веком до нашей эры, а их родиной считается Древний Египет. Впоследствии искусство вязания было утрачено и возродилось лишь в 13 веке нашей эры. До эпохи Средневековья чулки изготавливали из плотной ткани или тонкой кожи. Популярность вязаных чулок вновь возросла в 16 веке в Испании. В истории Европы известен случай, когда испанский король Генрих VIII получил этот предмет одежды в качестве дорогого подарка. Кстати, во времена Средневековья чулки являлись непременным атрибутом мужской одежды.
    В 1589 году был изобретен первый вязальный станок, конструктором которого выступил священнослужитель Уильям Ли. Особой популярностью при дворе Людовика XIV пользовались чулки светло-синего и красного оттенков, потеснившие образцы, изготовленные на станке. Еще чуть позже мир узнал о кружевных чулках, присутствовавших в гардеробе незабвенной маркизы де Помпадур, тем самым, история чулок стала еще богаче.
    Переломным этапом в истории чулок стал 19 век. Мода на длинные мужские брюки вытеснила их с арены, превратив в обычные носки. В то же время в женском гардеробе они стали незаменимыми. Слегка укороченные юбки требовали красивого оформления ножек, поэтому в широкий обиход вошли ажурные и вискозные чулки, которые по своим внешним характеристикам напоминали шелковые. Они стали более доступными, что позволило даже не очень обеспеченным женщинам стать обладательницами этого очаровательного элемента гардероба.


    История чулок в 20 веке

    20-е годы двадцатого столетия прославились широким распространением шелковых чулок телесного цвета. Позднее был изобретен нейлон, совершивший революцию в чулочной индустрии. Рекламные кампании изделий из этого волокна пестрили лозунгами о том, что нейлон прочнее стали и тоньше паутины. Вплоть до Второй мировой войны прозрачные чулки были самым ходовым товаром на рынке, тогда как повсеместное чрезвычайное положение повлекло приостановление их производства.
    Вскоре война закончилась, и наступила новая мода – мода на женственность и утонченность. Вновь в дамском гардеробе появляются чулки, только теперь они бесшовные. Развитие технологий позволило расширить гамму оттенков изделий, а также снизить их стоимость.
    Еще одна чулочная революция пришлась на 1959 год. В этот период была изобретена лайкра. Новая структура материала дала возможность сделать чулки более гладкими и выразительными на вид. В 60-х годах появились первые колготы, которые идеально сочетались с модными в те времена мини-юбками. Особенным шиком считалось ношение изделий из непрозрачного материала. Сегодня мы имеем огромный выбор самых разных чулок и колготок. В 2011 году, как и в 60-х гг., в моде матовые цветные колготки.

    п.3

  • История галстука

    п.3

  • История панталон


    Панталоны… Смешное название для предмета нижнего белья, не правда ли? Между тем своим названием они обязаны именно комедии, а точнее главному герою итальянского народного произведения, которого звали Панталоне.

    Изначально панталоны использовались только мужчинами. Женщины же до XIX века обходились длинными сорочками и нижними юбками. Дамские панталоны получили распространение только с началом XIX века, тогда же, когда были образованы первые хлопкоочистительные фабрики. В отличие от неприглядных нижних юбок, изготавливавшихся из простой белой ткани без какого-либо декора, панталоны украшались кружевами, лентами и изящной вышивкой.
    В разные периоды истории длина панталон варьировалась. Сначала они достигали щиколоток женских ног. К середине столетия длина этого предмета нижнего белья укоротилась до середины икр. К началу века ХХ панталоны и вовсе стали выше колен. В то же время чтобы ноги не выглядели слишком оголенными, на стыке с панталонами подвязывались чулки. Игривый бантик служил разграничительной чертой между двумя предметами дамского гардероба.
    Первые панталоны выглядели весьма причудливо. Особенность их кроя заключалась в том, что штанины не сшивались вместе. Паховая область, таким образом, оставалась полностью открытой. Только не подумайте ничего плохого. Дело в том, что отверстие между ног делалось вовсе не для любопытных мужчин. Отсутствие шва давало дамам возможность удовлетворять свои естественные потребности, не разоблачаясь, ведь все нижнее белье было закреплено корсетом. Хотя у мужчин все же был определенный соблазн…
    В распространенный обиход панталоны ввела Екатерина Медичи. Сделала она это исключительно в корыстных целях. Не будучи красавицей, королева решила очаровать собственного мужа при помощи привлекательных ножек. Она открывала недоступную для окружающих часть тела, когда садилась на лошадь. Панталоны помогли ей привлечь внимание к себе и обрести женское счастье.
    С наступлением ХХ столетия панталоны все больше укорачивались. На рубеже веков они имели длину до колена или чуть выше. Чем короче становились платья, тем короче были и панталоны. В конце концов, они приняли вид миниатюрных шортиков. После 1947 года маленькие панталоны приобрели название «блюмерки», став родителями трикотажных трусиков «бикини».

    п.3

  • Мода и стиль 70-х годов


    «Десятилетие дурного вкуса» – вот как называли именитые кутюрье моду 70-х годов. Отказ от классических тенденций, полное отсутствие правил и абсолютная свобода выбора и фантазии – это и только это отныне движет европейской молодежью. Сильный отпечаток на моду, в частности, наложило смешение музыкальных стилей.



    В 70-е годы появляется новое поколение дизайнеров одежды. Это Армани, Лагерфельд, Кензо, Соня Рикель и др. Они сотворили настоящую творческую революцию. Мужчинам больше не нужно было быть застегнутыми на все пуговицы. Армани предложил представителям сильного пола раскрепоститься, но при этом сохранить нотку элегантности в образе.


    Повсеместное распространение получили джинсы. Теперь не только протестующие студенты, но и преуспевающие бизнесмены и даже представители монарших семей стали появляться на публике в катоновых брюках.


    Ив Сен-Лоран предложил женщинам остаться в свободных блузах и пышных юбках, но при этом модельер дал девушкам большую свободу выбора. Вместе с привычными предметами гардероба в моду вошли комбинезоны, стеганые пиджаки, так называемые батники и брюки клеш.
    Модели женских мини-платьев, созданных некогда Мэри Квант, получили развитие в двух модификациях. Стилисты продлили длину нарядов до середины икры (миди) и до щиколотки (макси). В то же время юбки укоротились до микро-мини.


    Романтически настроенным девушкам модельеры предложили разбавить повседневный гардероб длинными свободными юбками из лоскутов, блузками с оборками, а также одеждой в стиле ретро. Возвращаются в моду натуральные ткани и спокойные цвета. Карл Лагерфельд ввел в обиход стиль «ар деко», согласно которому отныне не существовало одежды для определенного случая. Девушка была вольна пойти на вечеринку в спортивном костюме, а в университет – в ультракороткой юбке.


    Нельзя не сказать о стиле «панк». Кожаные куртки и брюки, украшенные нашивками и металлическими фрагментами, позднее перевернут мир моды с ног на голову, создав новое направление и новые принципы красоты.


    Девизом 70-х годов было выражение «Можно все!». На выбор прогрессивных и активных молодых людей кутюрье представили несколько стилей, ни один из которых нельзя было назвать доминирующим.

    п.3

  • История перчаток


    За свою многовековую историю этот предмет гардероба претерпел огромные изменения и приобрел немало функций. Кроме главного своего назначения быть элементом верхней одежды, перчатки получили эстетическую функцию, стали предметом для выражения хороших манер, приспособлением для флирта. Предлагаем вам рассмотреть историю этой интереснейшей детали гардероба.

    Перчатки древности

    Самые древние перчатки были найдены в гробнице египетского фараона Тутанхамона в 1922 году. Считается, что древние египтяне и ассирийцы использовали их для обозначения своего социального статуса, а потому придавали им большое значение. В VI веке до н.э. за отсутствие перчаток могли даже казнить. Столь строгим нравом прославился персидский правитель Кир II.
    По-другому к ним относились в Древней Греции и Древнем Риме. В эпоху античности данный предмет одежды носил практичный характер. Перчатки использовались в процессе трапезы для того, чтобы не обжечься (существовала традиция есть руками), а также во время гладиаторских боев. Силачи наматывали кусок недубленой кожи на руку, оставляя открытыми фаланги пальцев.

    Средневековые перчатки

    Начиная с VIII века, в обиход вошли металлические перчатки. Они изготавливались специально для доспехов, обеспечивая эффективную защиту мужским рукам. Впоследствии такие рукавицы были заменены на более удобные кожаные.
    В Средние века перчатки приобрели огромное значение для человечества. В некоторых странах печатались монеты с изображением детали королевского гардероба, мужчин перчаткой посвящали в рыцари, а епископов вводили в сан. Если ее получал горожанин, это означало дарование ему особых привилегий.
    В то же время нельзя было пожимать руку, закутанную в материю. Данный жест считался оскорбительным. Брошенная в лицо перчатка выражала презрение ее хозяина к собеседнику, вызов на дуэль. Если же миниатюрную деталь туалета мужчина получал в подарок от женщины, то это означало благосклонность последней к ухажеру.
    Кстати, дамы стали носить перчатки намного позже кавалеров, только в XI веке. Долгое время рукавицы изготавливались из льняной ткани и украшались декоративной вышивкой. Позднее, в XIIвеке, в Европе были основаны целые цеха по производству данного предмета одежды.

    Перчатки эпохи Возрождения

    В XVI веке перчатки стали не только предметом власти, но и атрибутом роскоши. Помимо вышивки их начали украшать драгоценными камнями и мехом. Наиболее дорогими считались перчатки, изготовленные из тончайшего венецианского кружева.
    XVIII век ознаменовался исчезновением перчаток из мужского гардероба и приобретением актуальности в гардеробе женском. Мода тех времен диктовала дворянам носить рубашки с длинными манжетами, которые почти полностью скрывали красивую деталь образа. Поэтому постепенно мода на данный мужской аксессуар прошла. Зато женщины того времени каждый день меняли по четыре пары перчаток.
    В 1807 году был изобретен аппарат для пошива кожаных изделий для рук, что дало новый толчок в развитии этой сферы производства. В XIX веке появились также митенки – перчатки без пальчиков. Мода на них просуществовала до начала ХХ века.
    Современные перчатки

    Сегодня мы можем найти перчатки на любой вкус. По области применения различают медицинские, спортивные, хозяйственные и традиционные декоративные перчатки. Изготавливаются они преимущественно из кожи, текстиля и латекса. Кружевные перчатки – редкость для современного человека, их можно увидеть разве что на руках очаровательной невесты в день свадьбы.

    п.3

  • Мода 60х годов


    Говоря о 60-х годах, в сознании многих людей возникают ассоциации со свободной любовью, пацифизмом, а также новыми свершениями в области науки и техники. Мода эпохи 60-х годов достойна того, чтобы называться особенной, ведь тенденции, предложенные именитыми дизайнерами, живы и по сей день.

    Главным событием начала 60-х следует считать то, что столицей fashion-индустрии отныне принято считать Лондон, т.к. в это десятилетие именно лондонские дизайнеры завоевали модный Олимп. На смену роскошному и изящному французскому стилю приходит английский минимализм, который быстро завоевал сердца европейской и американской молодежи. Он подчеркивал независимость молодых людей, стремившихся самостоятельно устраивать свою жизнь.

    Яркими представителями модной молодежи 60-х стали юноши из группы «Битлз». Их визитной карточкой был костюм, состоящий из приталенного пиджака, идеально сидящих брюк, белоснежной рубашки, на фоне которой красовался узкий черный галстук. Все это дополнялось остроносыми туфлями.

    Принципиально по-новому стал выглядеть женский образ. В 1962 году девушки Европы переоделись в мини-юбки и мини-платья, чем высказали настоящий протест существующим традициям. Создательницей этого предмета одежды принято считать Мэри Квант.

    Однако на пышнотелую кокетку мини-юбку не наденешь. По этой причине в мире моды появился новый стандарт красоты. Отныне привлекательной считалась не та женщина, которая обладала большой грудью и бедрами в сочетании с узкой талией, а та, которую природа наделила худощавым телосложением без намека на округлости. В моду вошел образ девочки-подростка.
    Легкие пастельные тона в одежде сменяются яркими красками. Принты и геометрические фигуры, изображенные на ткани, берут верх над горохом и растительными узорами. Натуральные материи в свою очередь уступают место нейлону и синтетике. Нельзя не сказать и о джинсах, ведь именно в 60-х годах они приобрели широкую популярность в молодежной среде.

    Кутюрье провозгласили стиль унисекс и подтолкнули многих девушек расстаться с длинными локонами и сложными прическами. Теперь модницы стриглись под мальчика, надевали джинсы и наравне с мужчинами шли зарабатывать деньги, становясь независимыми.

    п.3

  • Мода и стиль 50-х годов


    Что значили 50-е годы для мировой моды? Они означали возвращение к женственному стилю в одежде, к плавности и утонченности линий, к обилию дорогих тканей и аксессуаров. Основным трендом мода 50-х стал стиль New Look, который предложил Кристиан Диор.

    Этот модельер напомнил женщине о том, что она женщина, предложив ей примерить длинную юбку-клеш и блузку из воздушной дорогой ткани. В моду вошли ювелирные изделия, шляпки и перчатки, туфли на шпильке. Не все приняли данную идею с восторгом, однако Диор получил международное признание и любовь модниц.


    По мнению дизайнеров того времени, идеальная женщина должна была иметь тонкую «осиную» талию, покатые плечи, приподнятую грудь и пышные округлые бедра. Новый стандарт диктовал появление новых и некогда забытых элементов в одежде. Вновь приобрели актуальность корсеты, кринолин, каркас из китового уса, а также подушечки для бедер и груди.

    Что касается цветовой гаммы, то здесь нельзя не отметить введенные в моду сочетания коричневого и белого, серого и белого, серого и розового. Не возбранялось добавлять в образ яркие акценты красного, зеленого и розового цветов.

    Отныне в моде деловой стиль. Дамский костюм для повседневной работы состоял из юбки длиной до середины колена и приталенного жакета. Наиболее удачным сочетанием считался базовый светлый оттенок наряда, разбавленный ярким акцентом в виде легкого шарфика.

    Особого внимания заслуживает макияж 50-х годов. Цветовая гамма косметики менялась 2 раза в год под стать трендам в одежде. Наиболее распространенными сочетаниями выступали бирюзовый и персиковый, серебряный и голубой, болотный и медный оттенки. По примеру известных голливудских актрис девушки подводили глаза черным карандашом, делая длинные стрелки. Главной особенностью макияжа 50-х было то, что он подбирался в соответствии с оттенком аксессуаров, тогда как на тип и цвет лица модницы обращали минимум внимания.

    Вместе с пышными юбками и ярким макияжем в моду вошли объемные прически, такие как бабетта. Молодым девушкам приглянулся так называемый конский хвост, введенный в обиход с подачи Брижит Бардо.


    К концу 50-х годов образ, предложенный Кристианом Диором, постепенно устарел, уступив место более практичным моделям.

    п.3

  • История сапог


    Сапоги являются неотъемлемой составляющей женской обуви. Осенью они не дают нашим ножкам промокать, зимой спасают от морозов, а летом выступают в качестве оригинального аксессуара. Однако мы являемся представителями далеко не первого поколения, познавшего все замечательные качества этого вида обуви.

    Обувь Древнего мира

    Считается, что первая обувь появилась еще 25 – 30 тысяч лет назад на территории современной Америки. Более поздние образцы были найдены в Африке и, по мнению ученых, относятся к эпохе существования Древнего Египта. Самой распространенной моделью обуви тех времен были сандалии, связанные из папируса. В странах с холодным климатом люди обувались в кожаные башмаки и сапоги. Чем богаче и влиятельнее был человек, тем качественнее и красивее была у него обувь.
    В Древней Греции помимо сандалий шили полуботинки с задником и сапожки на шнуровке. Последние подчеркивали стройность ног, отчего пользовались большим спросом среди женщин. Существовали также сапоги-чулки из мягкой кожи и сапоги без носка.
    Скифы отдавали предпочтение мягким сапогам, в которые было удобно заправлять штаны. Внешне последние напоминали чулки и крепились на ноге при помощи специальных ремней. Скифская обувь искусно украшалась вышивкой и аппликациями в виде мозаики. Нередко при ее изготовлении использовался мех. Женские сапожки в большинстве своем имели невысокие голенища, их мастерили из кожи красного цвета. Поверх основного материала накладывалась орнаментальная вышивка.
    Обувь эпохи Средневековья

    Средневековая Европа не блистала широтой ассортимента по сравнению с Азией. Первое упоминание о сапогах как таковых приходится на 15 век. Их носили преимущественно мужчины во время верховой езды. При этом сапоги были неимоверно длинными, нередко они доходили до ягодиц. В обычной жизни было принято носить туфли либо полуботинки.
    Во время правления Людовика XIV среди мужчин были востребованными сапоги-ботфорты с квадратными носами, шпорами и высокими каблуками. Восемнадцатое столетие прославилось модой на яркие остроносые сапоги. В 19 веке мода на данный вид обуви немного ослабла, сделав актуальными полуботинки, украшенные мехом.
    Обувь в 20 веке

    Главным достижением в обувном деле 20-го столетия является изобретение асимметричной стельки, повторяющей очертание стопы. Появляются новые, более дешевые материалы, из которых стали изготавливать сандалии, туфли и сапоги. Последние приобрели свое основное функциональное назначение – согревать ноги. Как и в прежние времена, преимущественно их носили мужчины. Обувь сильного пола разделилась на сапоги, полусапожки и штиблеты.
    В середине прошлого столетия в женские сапоги стали вшивать молнии, что сделало их более изящными. В последнее время этот вид обуви осел в женском гардеробе, тогда как современные мужчины носят сапоги только в составе спецодежды или армейской формы.

    п.3

  • Первый показ мод - взгляд на Европу и Россию


    Европейская мода

    Модный бизнес Европы имеет давнюю и невероятно богатую историю. Практически каждое знаковое событие, которое случалось в той или иной стране, отражалось в стиле нарядов. Модные тенденции плавно перетекали из одной в другую. Длительное время единственным источником информации о новинках индустрии были журналы.
    Определить, когда состоялся первый в истории моды показ, достаточно сложно, т.к. многие кутюрье, державшие собственные салоны в Париже, имели в своем распоряжении пару-тройку помощниц, готовых продемонстрировать новые модели. Вероятнее всего, развитие данного вида демонстрации новинок моды началось с основанием первого салона, а именно с конца XIX века.
    Наиболее точные сведения об одном из модных показов можно получить из немногочисленных очерков. Известно, что на рубеже XIX – XX веков, а точнее в 1909 году, кутюрье Поль Пуаре, прославившийся своей экстравагантностью, организовал небольшое дефиле в своем Доме Моды. Технология показа выглядела следующим образом. Манекенщицы переодевались в специальной гардеробной и выходили к гостям. В небольшой комнате они прохаживались пару раз из стороны в сторону, демонстрируя наряд со всех ракурсов, а затем снова уходили в гардеробную, чтобы переодеться. Если заказчица указывала на понравившееся ей платье, то следовал обмер фигуры дамы.

    Мода в России

    Что касается российской моды, то здесь события очерчены куда более четко. Первый официальный показ мод состоялся в 1911 году. Как это ни парадоксально, но инициатором дефиле выступил небезызвестный нам Поль Пуаре. Тогда он привез свою коллекцию одежды и своих манекенщиц. Переняв опыт французского кутюрье, в 1916 году в Санкт-Петербурге российские портные организовали собственный показ, пригласив для этого русских моделей. К сожалению, в связи с известными событиями в истории Империи, о высокой моде на некоторое время пришлось забыть.
    Следующая публичная демонстрация состоялась во время эпохи нэпа, а именно в 1923 году. Служащие знаменитого «Ателье мод» создали наряды из трофейной парчи, кружева и бархата. Показ дорогой одежды, однако, смогли увидеть не все желающие, а только представители верхов советской власти и знаменитости. В этом же году состоялась первая Всероссийская художественно-промышленная выставка предметов гардероба. Новый яркий виток в развитии практики модных показов приходится на 50-е годы ХХ века.

    п.3

  • Первый дизайнер Чарльз Фредерик Ворт



    Юность и начало профессиональной деятельности Чарльза Фредерика Ворта

    История жизни Ворта берет свое начало 13 октября 1825 года в небольшом городе Боурне, который располагается на территории Великобритании. Родился модельер в семье обеспеченных людей, однако уже в 11 лет он был вынужден поступить на службу. Причина столь раннего начала трудовой деятельности кроется отнюдь не в большом рвении мальчика зарабатывать деньги, а в банкротстве родителей.
    В 1838 году юноша устроился в небольшую компанию «Swan and Edgar», которая специализировалась на поставке ткани для пошива одежды, на должность бухгалтера. Чуть позже он перешел в фирму «Lewis and Allenby». В возрасте 20-и лет Чарльз понял, что в Лондоне он не сможет сколотить большого состояния, а потому решил переехать в Париж.



    Основание собственного дела Фредерика Ворта

    В 1845 году Ворт начал работать во Франции, в компании по производству и продаже готовой женской одежды, а уже через пять лет основал собственное дело. Молодой предприниматель открыл магазин по реализации готовых вещей под названием «Maison Gagelin».
    Конечно, слава самого талантливого дизайнера пришла к англичанину не сразу. Его звезда взошла на модный небосклон в тот момент, когда супруга Наполеона III Евгения Монтихо на одном из торжественных приемов заметила необычное платье на жене австрийского посла. Наряд был выполнен из тюля, розовых сердечек, маргариток, блесток и травы.
    В 1858 году Чарльз Ворт основал собственную компанию по производству женской одежды. Кутюрье знал, что для дам высшего общества платье значит больше, чем просто одежда. Красивый наряд – это отражение высокого статуса в обществе и больших финансовых возможностей. В свою очередь туалет, выполненный на высоком профессиональном уровне, сулил портному массу заказов, а значит, и высокий доход, что было очень важным для Ворта.

    В этом же году британец придумал кринолин – куполообразный каркас для юбки, делающий платье пышным и воздушным. Позднее обручи были заменены изящным турнюром – подушкой, надевавшейся на поясницу для создания женственного изгиба спины.



    Чарльз Фредерик Ворт и его достижения

    Несомненно, Чарльз Ворт был настоящим новатором. Он стал родоначальником высокой моды, предложил дробить выпуски одежды по сезонам, с его подачи новые модели стали демонстрироваться при помощи живых людей, а не манекенов. Он же впервые употребил технологию пришивания на одежду лейблов, свидетельствовавших об авторстве модели. В 1868 году Ворт открыл «Синдикат высокой моды», компанию по производству эксклюзивной одежды для элиты. Данная организация существует и сегодня, и в ней работают только настоящие кутюрье.

    п.3

  • Дьявол носит Прада нравится! и Сентябрьский выпуск неплохой фильм :yes.gif:

  • А можно вопрос про абайи? Почему они только черные, это же так скучно...понятное дело, что тело нельзя показывать, но почему бы не сделать их цветными?:улыб:

    Сомневайся в других. Но никогда не сомневайся в себе.

  • "Абая -традиционная верхняя одежда арабских женщин. Она представляет собой тонкую мягкую, обычно черную, плащ-накидку, или похожа на свободное платье. В регионе Аравийского полуострова эта одежда в сочетании с шейлой(шалью) и никабом (паранджой) была популярна у женщин очень давно, еще до нашей эры и в первые века нашей эры, из-за своего удобства и универсальности, как верхнюю одежду для улицы в жарком климате. Носили такую одежду городские дамочки - аристократки для того, чтобы скрыть свое лицо и тело от солнечных лучей и сохранить кожу молодой и светлой, предохраняя ее от загара и пигментных пятен от солнца, а так же избежать нежелательного постороннего внимания и разглядывания, примерно то же самое делали аристократки в Европе в 17-19 веке, нося накидки с капюшонами и вуаль.
    С приходом ислама именно эта традиционная закрытая одежда рекомендована женщинам для ношения в публичных местах.

    Сельские и бедуинские женщины одевались и одеваются по другому, довольно пестро и ярко, вместо абаи носят что то типа цветных длинных халатов, открытых спереди и демонстрирующих одетые под ними разноцветные платья, часто подвязанных поясом, дающим возможность укоротить длину одежды для удобства передвижения и работы. (У городских заливских женщин наоборот можно наблюдать слишком длинные абайи, волочащиеся по земле на подобие шлейфов). Голову сельские и бедуинские женщины заматывают платками из более плотной ткани, не слишком заботясь о том, чтобы волосы были закрыты полностью, и даже оставляя на виду выглядывающие распущенные волосы или заплетенные косы, но предпочитающие замотать платком лицо оставляя только глаза, примерно так же лицо часто закрывают и сельские, и бедуинские мужчины. Такая схожесть в одежде сельского и бедуинского населения наверное следует из похожих условий их жизнедеятельности, необходимости частого вынужденного пребывания на солнце, ветре и поднятой им пыли. И это еще раз доказывает что черная тонкая классическая абайя, шаль и никаб – изобретение городских модниц и выбор городских жительниц, не обремененных работой и сложностями быта. Этот стиль приняли бедуины и сельские женщины, постепенно переселившись в города. И сельским, и бедуинским женщинам в их прежней среде обитания такая одежда не подходит. Она не защитит от пыльных бурь, часто встречающихся в регионе, она всего лишь прикрывает от солнца и постороннего разглядывания. В селах и на стоянках бедуинов таких посторонних было меньше и встречались они намного реже, и женщины довольно свободно себя чувствовали в плане одежды, закрываясь только завидев незнакомца, или приехав в город.

    Городские дамочки Аравийского полуострова и Ближнего востока постепенно ввели в моду черные абайи, отказавшись от ярких отделок и пестрых цветов. Они еще до знаменитой Шанель, придумавшей маленькое черное платье, открыли силу черного цвета, его глубину, выразительность, таинственность, женственность и торжественность.

    С тех пор, как страны Залива стали экономически расти, над моделями абай стали работать известные модельеры, создавая на их основе совершенные произведения дизайнерского искусства. Абайи стали шить сложных фасонов, с разнообразными цветными вставками и вышивками, отделывать стразами и камнями. Иностранные модельеры не могут смириться с полным закрыванием тела и волос, абайи заметно сузились, часто в модных журналах у моделей видны волосы, разрисованные хной руки и детали одежды под абайей. А модницы все чаше отказываются от строгих религиозных запретов и позволяют себе следовать за стилем, предложенным модельерами.

    Постепенно Залив стали диктовать модные тенденции в других арабских странах, женские журналы из Эмиратов продаются во всех арабских странах, многие арабские семьи переезжают в Персидский залив из-за возможности найти там высокооплачиваемую работу, на родину везут аливские абайи в подарок. Предприимчивые производители одежды быстро подхватили модную тенденцию и стали сами шить абайи под заливские, сложных фасонов, с изобилием разноцветной отделки, стразами и цветными вставками и вышивками, так что практически все молодые женщины, предпочитающие закрытую традиционную одежду, переоделись в такие нарядные абайи. " (с)

    ИМХО, цветные абайи (а также цветные платки с черными абайями) смотрятся простовато в сравнении с просто черными. Черные выглядят царственно, украшают любую женщину, они уместны в любой ситуации. Вот сравните сами на фото ниже.

    • эмиратская женщина

    • черная

    • цветная. неужели смотрится красивее?

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Господи Боже мой, только что увидела фото. Где ж они нашли таких крокодилов? :eek:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Я думаю, режиссер просто не нашел иранок и пришлось брать грузинок :ха-ха!:

    Про абайи....черные конечно, хорошо смотрятся. А насчет оранжевой - не совсем удачная модель...да и цвет. Лучше бы было в каком темном цвете - синий, фиолетовый и тп.

    Сомневайся в других. Но никогда не сомневайся в себе.

  • Балетные ножки

    Ноги балерин отличаются высоким подъемом (взъемом). У балерин есть такое понятие - «ломать подьем», он заключается в насильственной растяжке связок верхней части стопы.
    Атласные туфельки-пуанты – важнейший рабочий инструмент балерины. За один спектакль солистка иногда меняет их по три раза. Звезда дореволюционного Мариинского театра Ольга Спесивцева на репетициях и выступлениях «станцовывала» за сезон по 2000 пар. После намотанных 11 км (примерно столько «проходит» солистка за спектакль) ноги у балерины абсолютно мокрые и очень травмируются. Частенько дело доходит до кровавых мозолей.
    Самая известная российская фирма - Grishko, в пуантах которой танцуют балерины более чем 80 стран.
    Новые пуанты балерина сразу ни за что не наденет, их нужно как следует подготовить. С ними, на первый взгляд, поступают жестоко: молотком твердый носок до определенной мягкости, частенько балерины приходят на репетицию с молотком.
    Для ног балерины существуют трусы. Они танцуют босиком, и такой вот четвертьносок с резинкой существенно облегчает жизнь, и при этом остаётся относительно незаметным, Придумали эти трусы в итальянской компании Capezio, которая с 1887 года занимается изготовлением профессиональной танцевальной обуви.




    • Подъем балерины

    • Трусы для ног

    • Трусы для ног с пяткой

    • Последствия танца в пуантах

  • Но при всех мучениях у балерин и гимнасток очень красивый взъем.
    Славится такими ногами Анна Кончаковская, упомянутая в постах ранее в амплуа гоу-гоу Морячки.
    Клип "Багамы" не видел только что ленивый, одно время он был хитом ВКонтакте.



    Девочки-подростки даже соревновались, делая версии данного клипа.



    Примечательно, что на показах Маши Цигаль в качестве модели Анна Кончаковская ходит босиком, используя свой взъем и гимнастическое прошлое. В ВКонтакте есть ролики с показов Цигаль с участием Морячки. В Ютьюбе, разрешенном на НГС нашелся лишь кусочек показа,но он больше артистично-гимнастический.


  • Китайские «лотосовые ножки»
    Обычай бинтовать ноги китайским девочкам представляется многим так: детскую ножку забинтовывают и она просто не вырастает, оставаясь такого же размера и такой же формы. Это не так.

    В старом Китае девочкам начинали бинтовать ноги с 4-5-летнего возраста (грудные младенцы еще не могли терпеть муки от тугих бинтов, калечивших их стопы). В результате этих мучений где-то к 10-ти годам у девочек формировалась примерно 10-сантиметровая «лотосовая ножка». После этого они начинали учиться правильной «взрослой» походке. А еще через 2-3 года они уже были готовыми девицами «на выданье».

    Размеры «лотосовой ножки» стали важным условием при заключении браков. Невесты с большими ногами подвергались насмешкам и унижениям, так как были похожи на женщин из простонародья, которые трудились в полях и не могли позволить себе роскошь бинтования ног.

    При подготовке брака родители жениха сначала спрашивали о стопе невесты, а уж затем о ее лице. Ступня считалась ее главным человеческим качеством. Во время процесса бинтования матери утешали своих дочерей, рисуя им ослепительные перспективы брака, зависевшего от красоты перевязанной ноги.

    Ступни могли быть различной формы, но не превышать 10 сантиметров в длину.




  • Мдя :безум: Коли уж о красоте говорим, не грех и уродством разбавить :biggrin:

    Сомневайся в других. Но никогда не сомневайся в себе.

  • Все в этой жизни относительно и познается в сравнении.
    Что для нас уродство, то для других - красота.

  • Ножки лотоса то уж точно :bad: Да и балеринские ноги ужасны :biggrin: Мож лучше опять про лубутены? :миг:

    Сомневайся в других. Но никогда не сомневайся в себе.

  • капец! :безум: какие-же страшные китайские «лотосовые ножки»..! ужас просто!
    бедные девочки, это ж издеваительство! :хммм:

  • Какой кошмар! Первый раз слышу (да и вижу!) о таком ужасном методе. Да уж...

    Властью, данной мне интернетом, объявляю себя экспертом во всех областях.

  • В ответ на: Я думаю, режиссер просто не нашел иранок и пришлось брать грузинок :ха-ха!:
    Думаю, грузинки тоже далеко не такие страшные. Прям как специально подобрал крокодилов.

    В ответ на: Лучше бы было в каком темном цвете - синий, фиолетовый и тп.
    Ярковато для повседневной жизни, ИМХО. Хотя главное ведь, чтобы самой женщине нравилось. Я вот не могу воспринимать никакие, кроме черных :улыб:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: Но при всех мучениях у балерин и гимнасток очень красивый взъем.
    Славится такими ногами Анна Кончаковская, упомянутая в постах ранее в амплуа гоу-гоу Морячки.
    Пфффф. Самый высокий в мире подъем (и самый эффектный) - у Лейсан Утяшевой. А кто такая Анна Кончаковская?

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: Но при всех мучениях у балерин и гимнасток очень красивый взъем.
    Не соглашусь. Очень на любителя. Знаю мужчин, которых передергивает от одного вида такого подъема. А ступни у балетных - ужас ужасный, не дай Бог никому, разбиты вдребезги, хуже, чем у 90-летних дедов.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Но Лейсан Утяшева же не танцует :biggrin: !
    Кстати, видела ее давно в Космо-видеоверсия, она была на высоченных шпильках, а потом разулась и принимала различные позы. Подъем красивый.
    Я тоже не знала кто такая Анна Кончковская- самая известная в Россиии гоу-гоу танцовщица.
    Но,мне кажется, они с обувью закрытой мучаются, при высоком подъеме трудно обувь подобрать.
    У балерин ноги разбиты и часто бывают какие-то жилистые и костистые, так они и берегут их, посмотрите на Волочкову, упустим ее пиар и отсутствие вкуса, но она всегда ходит в удобной обуви на плоской подошве.

  • Я знала,что мужчины женщин обсуждают,но никогда не думала, что они взъем обсуждают, представила себе картину :biggrin: .

  • В ответ на: Знаю мужчин, которых передергивает от одного вида такого подъема.
    ахахахаха :rofl: упал и умер.
    Какие нежные и чувствительные мужчинки! Даже взъем ноги рассматривают. Ой, я не могу :rofl:

    Погуглила про Лейсан и Анну. Ничего не поняла. Взъем да и взъем, чего его так рассматривать еще и восхищаться/ругаться :dnknow:

    Властью, данной мне интернетом, объявляю себя экспертом во всех областях.

  • В ответ на: Клип "Багамы" не видел только что ленивый, одно время он был хитом ВКонтакте.
    Предполагается, что каждый уважающий себя человек должен сидеть в Контакте? :улыб:Я вот впервые увидела этот клип - не досмотрела, на середине бросила - скука смертная, похоже на любительские съемки, и абсолютно ничего впечатляющего. Это называется искусством? Ну, разве что для девочек-подростков, действительно... Наверное, героиня клипа профессиональная танцовщица, не спорю, но вот насчет зажигания души зрителя - как-то не очень... Сравните с Нур (Татьяной Федяевой), тоже балетная (училище Моисеева), переквалифицировалась уже давно в беллиданс:


    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: Но Лейсан Утяшева же не танцует :biggrin: !
    Уже танцует :yes.gif: Да и художественная гимнастика - чем не танец? К тому же у станка они работают не меньше балетников.

    В ответ на: самая известная в Россиии гоу-гоу танцовщица.
    Я, конечно, знаю, что такое гоу-гоу, но блин... Для меня что гоу-гоу, что дом2, я никого из них и не знаю :смущ:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: никогда не думала, что они взъем обсуждают, представила себе картину :biggrin: .
    Еще как :biggrin: Типа - нога из туфли горой выпирает...

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: Взъем да и взъем, чего его так рассматривать еще и восхищаться/ругаться :dnknow:
    Да это так... Для тех, кто занимался когда-то, или ценителей балета. Далеким от этого людям действительно непонятно... Я вот тоже раньше искренне была уверена, что единственное, ради чего стоит жить на свете - это балет, и лишиться его - это самое большое несчастье.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Сравнивать балет и восток с гоу-гоу, это все равно, что сравнивать Баскова с Шаляпиным или Пугачеву с тяжелым роком. :улыб:
    Я вот тоже говорю, что для меня рок - это "фу", а его ценители моего мнения не разделяют и считают, что я ничего не понимаю в музыке. :улыб:

  • Это точно :biggrin: ну здесь-то нас с Вами не обидят, поди. Скажите, здорово, да? (ролик, который я запостила) Очень много женственности, и деликатной сексуальности - никакой стриптиз рядом не стоял.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Я только вечером смогу посмотреть. На работе:
    а) нет колонок;
    б) не хватает скорости, дерганная картинка.
    :улыб:

  • А кстати...

    "Танец живота" (правильное название - ракс шарки или ракс эль\аль шарки) имеет очень древние корни. До сих пор идут споры о происхождении классического танца живота, существует много версий о том, где и как он развился.

    - Танец времен фараонов (историки свидетельствуют, что танец в Древнем Египте несомненно существовал и был распространен и уважаем. Существует множество фресок с музыкантами и танцорами, расшифрованные, к примеру, свитки переписки между нанимателями и группой танцовщиц, где подробно описываются условия для их выступления на городском празднике (включая компенсацию в случае порчи костюмов). Очень жаль, что сейчас уже невозможно понять, что было в основе движений того танца и насколько это может иметь отношение к тому, что представляет собой искусство ракс шарки сейчас)

    - Храмовый танец (поклонение Богине Матери) (очень популярная ныне версия, однако реальными фактами не подтвержденная. Смысл в том, что обратившись глубоко в себя, танцующая женщина вступает в прямой контакт с «великой богиней матерью – высшей женской энергетикой», и танец становится своего рода медитацией. Для многих женщин именно поиск этих состояний становится смыслом занятий, а вовсе не возможность кого-то соблазнить или где- то себя показать)

    - Подготовка женщины к родам (одна из основных версий, и есть очевидцы, рассказывающие о сохранившихся древних обычаях в отдаленных уголках стран Востока – совершать танцевальные движения в процессе родов. Ркс шарки также является неотъемлемой частью свадебной церемонии во многих восточных странах и имеет целью настроить молодых, которые, возможно, только что познакомились, на волну эротизма, а также символически благословить их на продолжение рода)

    - Танец, предназначенный для семейных и публичных праздников (простая и правдоподобная версия. Танец родился из фольклора народов Востока. Исполнялся и мужчинами и женщинами как естественное выражение радости и счастья, на свадьбах, праздниках и других собраниях в городе или деревне, а также в кругу своих семей. Танец не имел яркой сексуальной окраски – он был выражением радости. В западной культуре танец просто так, без причины, не так распространен, но в обществах, не настолько испорченных урбанизацией и прочими радостями цивилизации, танец сохраняет свои социальные функции, людям нравится танцевать под любимую музыку в кругу близких друзей. И по сей день мужчины или женщины, бабушки или подростки, богатые и бедные - восточные люди не могут усидеть на месте, услышав знакомую мелодию)

    - Гаремный танец (к сожалению, эта версия является для обычных людей самой распространенной, и часто озвучивается в рекламных объявлениях и передачах, фильмах и тд. - танец соблазнения. Однако это не так. Ракс шарки появился он задолго до возникновения гаремов и имеет огромное количество ипостасей (в том числе фольклорных и социальных танцев). Нельзя даже назвать его чисто женским. Под влиянием представлений западных людей о гомосексуальной природе движений бедрами, животом и т.д. постепенно танец стали воспринимать как женский, но на Востоке женским воспринимается Ракс Шарки, который ввела мадам Бадия, а ракс балади и ракс шааби и весь фольклор – танец для обоих полов, танец радости)

    Из исторически известных танцовщиц наиболее интересными являются гавази (кочевые племена, уличные артисты, женщины в их семьях зарабатывали деньги танцами, а мужчины им помогали. В современном танце существует па, известное как "походка гавази" - очень эффектная тряска бедрами во время непринужденного движения по сцене. Музыка гавази - древние инструмент, рабабы и мизмары. Сами танцовщицы - прекрасные музыканты и виртуозно владеют сагатами), авалим (каста высокообразованных женщин – сочинительниц, музыкантш, поэтесс и танцовщиц, развлекавших женщин на их половинах за плату, перед мужской или смешанной публикой они покрывались. Плата за выступления была высокой. Рассвет авалим пришелся на 19 век, они занимали относительно высокое положение в обществе. К концу 19 века разница между авалим и гавази постепенно стирается, и те, и другие нередко объединяются и живут под одной крышей под покровительством патронессы «устез». Слово гавази уходит из обихода египтян. Всех танцовщиц в 20 веке начинают называть авалим и стиль, в котором выступали танцовщицы до 30-х годов на улице Мохамеда Али, называют авалим. Сейчас гавази называют фольклорным танцем, либо танцем, который не претерпел нововведений 20-века и исполняется в старой манере) и берберы Алжира, племена Улед Нейл (именно им мы обязаны появлением словечка БЕЛЛИДАНС, а точнее dance du ventre – ведь их танцы имели именно такой мышечный ритм живота, при этом танцовщица представала перед зрителем практически голой, что по определению одного из очевидцев «даже не эротично, поскольку не оставляет для фантазии никакого полета, откровенно чересчур». Танцовщицы Улед Нейл присутствовали на всех международных выставках, откуда и понеслось словечка «данс ду вентр» а впоследствие «беллиданс». Девочек Улед Нейл с юных лет обучали танцу и искусству любви, и еще подростком отпускали «в свет» танцевать за деньги, и именно девочки были экономической базой построения семьи в племени. Они зарабатывали свое приданное откровенными танцами для туристов, а накопив средства, возвращалась в родной дом и выходили замуж, после этого уже никогда не выступали. Костюмы Улед Нэйл поражают воображение: все украшения - не бижутерия, а серебро и золото, и можно только попытаться представить, какой эффект оказывал этот наряд в сочетании с необычным танцем. Ориенталисты так описывают их танец: он состоял из двух частей - «вежливой» в которой танцовщица немного плавала по сцене в своих просторных одеждах (скрепленных, кстати, тоже золотыми монетами), а потом она выходила на сцену голой, но в огромной груде драгоценностей на теле и голове)

    Хронология становления ракс шарки
    - До 1700 г. Танец привнесен в Египет племенами номадов – гавази. Исполняли танец и женщины и мужчины
    - 1779 Праздник Святых продолжается целую неделю в Каире. К этому времени танцовщицы стали обычным явлением на праздниках и свадьбах
    - В начале 19-го века появляются профессиональные танцовщицы Авалим. Они танцевали покрытые или для женской аудитории
    - 1834 Мухамед Али, основатель современного Египта (после французского правления), издает указ, запрещающий женщинам танцевать в Каире и на севере страны. Танцовщицы переезжают в Асуан. Хедив Аббас отменяет запрет через 20 лет.
    - 1851-93 Международные выставки входят в моду в Америке и Европе, на них приглашают танцовщиц из стран Востока. Танцевальные клубы открываются в Париже, Нью Йорке, Лондоне. Кабаре аналогичные западным открываются в Париже.
    - 1920s Начинается эра знаменитых танцовщиц. Такие легенды как Шафика Коптская открывают собственные клубы (salah). А авалим с улицы Мухамед Али процветают на свадьбах и празднованиях
    - 1940s-60s Такие звезды как Дина Хельв, Фифи Абду и Самия Гамаль развивают новые стили танца а кинематограф доносит их творчество в массы.
    - 1960s – участники труппы Махмуда Реды Юсри Шант и выходец из Бейрута Бобби Фарра открывают школы Ракс Шарки в США. Из США ракс шарки попал Германию, потом в скандинавские страны, и, наконец, во Францию, Британию и южную Европу.

    Ориентализм.

    Эпоху ориентализма открывает покорение востока Наполеоном Бонапартом в 1793 году. Увлеченность востоком, его экзотикой, самобытностью, стала темой многочисленных картин, романов и других произведений на века. Исследователи, романтики, искатели приключений – все ринулись на Восток и возвращались с картинами, рассказами о чудесных экзотических образах – в том числе и о танцовщицах – непривычно одетых. Нельзя забывать, что в те времена на Западе нравы были иные – сказать «рука» или «нога» к примеру, считалась грубым вплоть до 20 века – нужно говорить «конечность» и т.д. Поэтому из рассказов ориенталистов танцовщицы предстают совершенно оголенными и доступными, хотя на их картинах чаще всего мы видим девушек в кафтанах и рубахах - то есть довольно основательно «одетых» по нынешним меркам :улыб: Большое влияние на развитие танца оказало произведение Оскара Уайльда «Саломея» а затем опера Ричарда Штрауса по этому произведению.

    Принимать гостей, возлежа среди вороха подушек и окуривая себя ароматами кальяна — идеал эпохи. Тюрбаны, роскошные халаты, юбки-шаровары и восточный антураж стали пользоваться большой популярностью у модниц всего мира. Дамы даже стали использовать темную пудру для придания лицу колорита женщин Востока. Русские балеты Дягилева в Париже произвели настоящий фурор. Танцовщицы Рут Сэнт Дениз, Луи Фуллер, Муд Аллен развивают восточную тему в своих танцах. На выставке в Лондоне воссоздана целая улица Каира с лавочками, торговцами, кафе и, конечно же, танцовщицами. В письмах посетителей выставки даются описания танцовщиц, их костюмов и танцев. Антрепренер Сол Блум почувствовал растущую волну интереса к восточному танцу и решил эпатировать публику броским словом «Беллиданс». Учитывая критерии приличий тех времен, можно представить, какой скандальный эффект имело это название. Экспозиции восточных танцовщиц были очень успешными, и Сол Блум заработал много денег на свою предвыборную кампанию.

    На востоке и на западе понимание ракс шарки разное. Для нас это танец, в основе которого лежит определенная танцевальная техника, самой яркой чертой которой является изолированная работа бедрами, животом, грудными мышцами. Мы используем понятие Беллиданс как общее для разнообразных стилей от фольклорных (балади, шааби и др.) до ультрасовременных (шоу, трайбл и т.д.) Для нас это все беллиданс. На востоке Беллиданс – это синоним ракс шарки, то есть воплощение идей великих танцовщиц прошлого.

    До 30-х годов ракс шарки был совсем не таким, каким мы знаем его сейчас:
    - Не были оголены животы
    - В танце не было передвижений по сцене
    - Не использовались движения из балета
    - Не использовался платок как аксессуар танца
    - В танце было мало шагов и проходок
    - Не использовались движения головой из стороны в сторону и змеиные руки
    - Больше использовалась тряска
    - Иногда использовались элементы акробатики

    Золотая эра Ракс Шарки - это 30-50 годы, именно тогда танец начал меняться под влиянием нововведений Бадии Масаабни и требований ее казино, влиянием Голливуда и танцев Южной Америки, а также появления новых великих музыкантов (Мохамед Абдель Вахаб, Саид Дервиш («отец» современной египетской музыки) и Фарид Эль Атраш) – все они вдохновлялись в своем творчестве западными музыкантами и композиторами. Западные восточные фантазии оказали огромнейшее влияние на на возникновение египетского стиля - то есть того, что мы знаем и любим сейчас. Первый фильм с участием танцовщицы был снят в 1935 году (вышло сразу два фильма: с участием Бадии Масабни и Тахея Кариока)
    Активно снимались в кино все звезды ракс шарки, и именно кино и телевидение приносило им популярность и любовь масс. В те годы режиссеров кино ругали и критиковали за то, что они неумело вписывают в сценарии бесконечные танцевальные сцены, а сейчас их за это благодарят. Это огромный культурный кладезь, наследство из Золотого Века восточного танца.

    Благодаря профессиональному балетному танцору Махмуду Реда ракс шарки в его фольклорно-сценической форме добрался до Министерства Культуры Египта. Танец ушел за рамки казино и вышел на большую сцену. Американки называли работы Реды Moscow On the Nile. Влияние России в то время на политическую экономическую и культурную жизнь Египта было очень велико. Именно после этого начался расцвет увлечения восточным танцем во всем мире, усовершенствование техники танца, разнообразие лексики, а Египет становится Голливудом восточного танца.

    Все великие танцовщицы Египта 20 века не похожи друг на друга, они все индивидуальны - в технике композиции, костюме, в построении программы. Мы не видим клонов и подражаний среди звезд – каждый шел своей дорогой и развивал собственный стиль. Может быть, поэтому их звезды и сияли так ярко.


    В России ракс шарки получил широкое распространение в 1994-95 г. Школы обучения появились в 1997-98 годах. Специалисты примерно так оценивают наши силы на пути овладения этим танцем:

    - Сильная хореографическая база
    - Опека крупных спортивных организаций, нацеленность на проведение конкурсов, чемпионатов и олимпиад
    - Достаточно разобщенное сообщество, распри и конкуренция
    - Разнообразие и смешение стилей
    - Отличное освоение танцевальных элементов
    - Перегруженные классической хореографией постановки

    Ракс шарки до сих пор популярен у русских женщин. Он хорош тем, что танцевать его можно начать в любом возрасте, при любой физической подготовке. Чем старше женщина, тем "вкуснее" будет она смотреться в восточном танце, зрелость личности здесь напрямую коррелирует с умением показать себя, раскрыть все грани своей женственности. Именно потому считается, что занятия ракс шарки - это отличная психотерапия, кратчайший путь к умению полюбить себя, избавиться от комплексов, раскрыть свою красоту. Более того, отработка техники прорабатывает глубокие внутренние мышцы, вызывает мощный приток крови к органам малого таза, укрепляет спину, руки, живот, и мягко растягивает связки.

    Нур (Татьяна Федяева):









    Sadie




    • Гавази

    • Авалим

    • Сухейр Заки - одна из самых прекрасных и талантливых

    • Костюм для выступления (очень красивый, ИМХО)

    • Тпнец с шамаданом (подсвечником)

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Sadie - потрясающая!
    Я ходила одно время на bellydance - это очень тяжелая работа:улыб:Особенно для неподготовленных.
    Мне очень нравилось. Надо снова начать.

    А я случайно наткнулась на статейку "10 великих платьев".

    1) В соборе шведского города Уппсала хранится золотое платье, "платье королевы Маргариты", как его называют. Маргарита (Маргрете) I Датская правила в своё время (конец XIV – начало XV вв.) фактически всей Скандинавией, и эту женщину с твёрдым характером и не менее твёрдой рукой почитают до сих пор.
    Это платье по-королевски роскошно – покрой его относительно прост, зато ткань поистине драгоценна. Тёмно-красной шёлковой основы почти не видно, она только образует контуры изящных узоров – фрукт, похожий на ананас, цветы, листья и ягоды. Вся пространство между ними заткано переплетением жёлтых шёлковых и покрытых позолотой серебряных нитей, поэтому ткань кажется золотой.
    Увы, сейчас от этой красоты осталось не так уж много – ведь сшита она была шестисот лет назад; так что фирма "Duran Textiles", специализирующаяся на производстве тканей, реконструировала уникальное платье, дав возможность представить, как прекрасно оно было в своё время. Конечно, воспроизвести такую ткань в точности было бы слишком накладно, так что современный вариант – это шёлк золотистого цвета, поверх которого нанесён тончайший тёмно-красный узор.
    Но и такой, упрощённый вариант восхищает – вот что носили, оказывается, средневековые королевы...

    2) В 1545 году Аньоло Бронзино написал портрет супруги миланского герцога Козимо I Медичи. Это один из самых известных, и уж точно один из самых эффектных портретов Элеоноры Толедской, и немалая заслуга в этом принадлежит её роскошному наряду.
    Это платье не даёт покоя многим – и художникам, повторяющим его мотивы, и тем, кто увлекается исторической реконструкцией – перед роскошью Ренессанса устоять так трудно! И пусть платье не сохранилось – тем интереснее создать что-то подобное.
    Покрой типичен для платьев той эпохи – корсаж, надетый поверх рубашки и жёсткого корсета, рукава с разрезами, в которые проглядывает тонкая ткань рубашки, широкая юбка... Но ткань! Белый, с чёрными и золотыми узорами, бархат! Тонкие черты лица и белые изящные руки Элеоноры, жемчужные ожерелья, пояс-цепь, украшенный драгоценными камнями – роскошная ткань затмевает всё. Прихотливые узоры-арабески, как полагают некоторые исследователи, могли намекать на то, что у супруга герцогини были свои интересы в Средиземноморском регионе, но, быть может, это и просто дань тогдашней моде. Как бы там ни было, наряд сыграл свою роль – платье гордо говорит каждому, кто им любуется – "я могу принадлежать только герцогине..."

    3) А вот кому принадлежало платье с портрета, написанного Маркусом Гирертсом около 1590 года, мы не знаем – дама осталась в истории безымянной. Портрет необычен. Даже когда в Англии в последней трети XVI – первой трети XVII века получили распространение изображения беременных женщин (и сам Гигертс написал немало таких портретов), их редко писали, когда те были на последний сроках, как незнакомка с этого портрета. А ещё более необычно её платье.
    Да, мы не знаем, кем именно была загадочно улыбающаяся нам леди, но можем предположить, что она принадлежала к очень знатной и богатой семье, поскольку светло-серое платье, явно сшитое специально для беременной женщины, буквально усыпано жемчугом. Жемчуг, столько модный в ту эпоху, служил "оберегом" для матерей, поскольку был символом Святой Маргариты Антиохийской, покровительницы деторождения. Что ж, кем бы ни была владелица роскошного платья, будем надеяться, что оно принесло ей удачу...
    Жемчуг, кроме того, был символом чистоты и невинности, а кто невинней юной невесты?

    4) Несколько лет назад на выставке придворного костюма в Версале среди роскошных нарядов монархов и аристократов выделялось платье и пышное, и нежное одновременно – словно свадебный наряд Золушки...
    Да она и была маленькой, словно Золушка, эта пятнадцатилетняя принцесса – талия 48 см и крошечная ножка, современного 31 размера. Исторические источники не лгут – достаточно посмотреть на узкую талию этого платья...
    Эдвига Елизавета Шарлотта, принцесса Голштейн-Готторпская (троюродная сестра российского императора Петра III) в 1774 году стала женой шведского принца Карла. Его старший брат, бездетный на тот момент король Густав III, надеялся обеспечить этим браком Швеции наследника, свадьбу праздновали с необыкновенной пышностью.
    Красавица-невеста, чью прелесть будущий жених отметил, ещё когда она была одиннадцатилетней девочкой, блистала в прямом смысле этого слова – серебряные кружева поверх серебряной парчи (увы, рукава волшебного платья до наших дней не дошли). К тому времени широкие фижмы, поддерживавшие юбки платьев, уже выходили из моды, но придворные церемонии по-прежнему требовали настолько широких юбок, что дама в них могла спокойно войти только в широкие дворцовые двери.

    5) Сменилась эпоха, и на смену этому силуэту пришёл другой, напоминающий об античных временах – завышенная талия, и ниспадающие от неё вниз мягкие складки. Казалось бы, новые платья противостояли в своей простоте вычурности предыдущего века, но, видимо, слишком долго без изысков и роскоши женщины выдержать не могли. Так появились платья модного силуэта "ампир", но по сложности отделки мало уступающие платьям "рококо".
    В 1816 году единственная дочь будущего английского короля Георга IV, принцесса Шарлотта, вышла замуж. Казалось бы, может быть что-то красивее свадебного платья принцессы? Может! И в данном случае это платье, которое, по всей видимости, принцесса надела в день обручения с предыдущим женихом.
    В историю оно вошло как "платье-колокольчик". Специалистам музея истории Лондона, в котором оно хранится, потребовалось шестьсот часов, чтобы "законсервировать" это хрупкое произведения искусства, и, увы, оно, скорее всего, побывав на одной выставке, больше не появится на публике.
    То, что оно дожило до наших дней – уже чудо. Платье сделано из тончайшей ткани, а его шлейф, передняя часть и подол отделаны десятками колокольчиков – и не просто вышитых, а "объёмных"! Тончайшая проволочная основа, прозрачная ткань, серебряные нитки и крошечные стеклянные бусинки.
    Похожие колокольчики описаны в книге по вышивке, написанной в 1870-ом году – поначалу на тонкой ткани вышивалась внутренняя часть колокольчика, которая пришивалась к вышитому на ткани платья контуру; отдельно вышивалась внешняя часть, которая затем крепилась поверх внутренней так, чтобы цветок был объёмным. Излишки ткани обрезались.
    Можно только вздохнуть, представив, сколько кропотливейшего труда требовала такая работа...

    • 1

    • 2

    • 3

    • 4

    • 5

  • 6) В середине XIX века дамы вновь вернулись к пышным юбкам.
    Англичанин Чарльз Фредерик Ворт, сделавший блестящую карьеру в Париже, создавал для прекрасных дам – от императриц до актрис – не менее прекрасные платья.
    Один из самых известных портретов императрицы Елизаветы Австрийской ("Сисси") был написан Францем Винтерхальтером в 1865 году. Считается, что платье, в котором изображена двадцатисемилетняя красавица, тоже работы Ворта, хотя точных подтверждений тому не найдено. В нём она появилась на придворном балу в Дрездене в 1864 году.
    Белый шёлковый чехол и усыпанный сияющими звёздами тюль поверх него – если это платье и вправду создал Ворт, то среди его работ бывали и куда более сложные, роскошные, эффектные. Но если упомянутое уже платье принцессы Эдвиги напоминает бальный наряд Золушки, то это платье явно могло принадлежать фее-крёстной.
    Многие поклонницы прекрасной и печальной императрицы мечтают о таком же, вот только повторить волшебство ничуть не легче, чем превратить тыкву в карету...

    7) После смерти великого Ворта в 1895 году главой дома стал его сын, Жан-Филипп, под чьим руководством создавались платья не менее изысканные. И одним из самых известных творений дома Ворта на рубеже двух веков стало платье, умопомрачительно прекрасное в своей изысканной простоте.
    Основа из атласа цвета слоновой кости и чёрный узор из бархата – как будто смотришь на белый фон сквозь ажурную кованую решётку. Иногда говорят, что на создание этого платья младшего Ворта вдохновила Эйфелева башня. Но, скорее, здесь нашло воплощение изящество искусства эпохи "ар нуво", как такового. Все детали были сотканы отдельно с учётом своего будущего места – так, чтобы на платье части узора слились в единое целое.
    В 1976 году это платье подарила музею Метрополитен Ева Дрексель Далгрен, племянница Элизабет (Бесси) Дрексель, светской красавицы, которая, будучи уже пожилой дамой, написала весьма скандальные мемуары. После её смерти дом в Париже со всем содержимым, включая известный портрет Бесси кисти известнейшего в своё время портретиста Джованни Больдини, перешёл к племяннице. Были там и сундуки, в которых хранились роскошные вечерние и бальные платья, в основном от Ворта.
    Музей благодарно принял этот дар, и вот уже много лет чёрно-белая графика волшебного платья затмевает красочность многих других...

    8) Следующий век подарил миру немало прекрасных платьев, но при этом зачастую оглядывался назад.
    Когда в 2003 году в знаменитом нью-йоркском музее Метрополитен открылась выставка под названием "Богиня" ("Goddess"), то её описание начиналось словами: "От древнегреческих одежд до символических творений мадам Гре". И именно её божественно прекрасное платье из молочно-белого шёлкового джерси с золотым поясом-бантом, платье, достойное Афродиты, стало своеобразным символом выставки.
    Для Аликс Гре первичным было именно тело, в то время как для других модельеров на первом месте стояло то, во что тело облекали – собственно, одежда. А она воспевала его красоту, подчиняя ей ткань. И та подчинялась – недаром Аликс говорила, что может сделать с тканью всё, что захочет. Ещё в самом начале своего пути она поняла, какая ткань ей нужна – гораздо более широкая, чем обычно, драпирующаяся тончайшими складками, ткань, с которой она сможет работать не как закройщик, а как скульптор, лепя из неё оболочку для прекрасного женского тела. И в 1935 году, специально для Аликс, знаменитый производитель тканей Родье создаст особенную – шёлковое джерси. Именно из него она будет создавать свои самые знаменитые платья – летящие вокруг ног при движении, но укладывающиеся в скульптурно-правильные складки, когда оно завершалось; прихотливо и просто одновременно облекавшие грудь и спину, закрывая их, но подчёркивая их же красоту.
    Это платье, созданное в 1954 году, воплотило одновременно и узнаваемый, "божественный" стиль мадам Гре, и торжествующий "нью-лук" – драпировки и жёсткий корсаж, призванный превратить женскую фигуру в "песочные часы". Но драпировки победили.
    Никто не сравнит это платье с пышными творениями Кристиана Диора, с их изящно-жёсткими силуэтами.
    Диор создавал наряды для прекрасных земных женщин, а Гре – для богинь...

    9) А нам так хочется быть и теми, и другими!
    В 1998 году Джон Гальяно создал для дома моды "Диор" бальное платье под названием "Мария-Луиза", чёрное шёлковое великолепие, мрачное, но впечатляющее.
    Огромная (три метра в ширину, не считая длинного шлейфа) юбка-колокол напоминает о середине XIX века, тогдашней моде на кринолины; корсаж с "лесенкой" из постепенно уменьшающихся бантов, напоминает о корсажах платьев XVIII века, чьи "стомакеры", специальные вставки в передней части корсажа, часто украшали подобным образом. О галантном веке напоминает и особая отделка юбки, объёмные сборчатые узоры.
    Нет, красавицы минувших веков не признали бы это платье своим, зато современным оно о тех веках непременно напомнит.
    Ну а его цвет...
    Чёрное платье не обязательно должно быть "маленьким"!
    И если есть где-то "большое чёрное платье", то это именно "Мария-Луиза".

    10) Платье "Oyster" ("Устрица") Александра Маккуина, из коллекции весна-лето 2003 года, совсем другое.
    Это красота не укрощённая, а дикая, стихийная. Созданная не там, где живёт человек, а там, куда доступ ему открылся лишь недавно, да и то его не всегда рады видеть – море, море, морское дно.
    Песок, водоросли, морские анемоны – где-то там, среди них, это платье не шилось, а само росло, подобно кораллам.
    Сотни, если не тысячи, оборок тончайшей шёлковой органзы песчаного цвета, прозрачных, как медузы, складываются в юбку, стекающую тяжёлыми складками, а корсаж покрыт то ли водорослями, то ли обрывками рыбацкой сети – как бы там ни было, его обладательница долго сражалась с морскими волнами, перед тем как выбраться к нам, на сушу.


    Какой же разной бывает красота... И как по-разному видит её каждый из нас, чего бы это ни касалось. В том числе и одежды.
    Десять прекрасных платьев, описанных здесь, возможно, кого-то оставят равнодушными (хотя... тогда можно оценить если не красоту, то мастерство создателей!), кто-то восхитится, а кто скажет, что видел и лучше. Что ж, в том-то и вся прелесть, что прекрасного в мире очень много.
    А очередное волшебное платье может обнаружиться где угодно. Возможно, даже в вашем собственном шкафу.
    текст: Марьяна Скуратовская, историк моды.

    источник

    • 6

    • 7

    • 8

    • 9

    • 10

  • В связи с платьем №8:

    Есть имена, которые у всех на слуху.
    Но есть и те, которые не попали "на перо журналистов"
    Но о них знать нужно
    Например - Мадам Гре
    Она одевала Марлен Дитрих, Гарбо, Виьен Ли, принцесса де Бурбон, Грейс Келли, Жаклин Кеннеди и герцогиня Виндзорская.
    Мадам Гре – великий французский модельер. Создательница платьев достойных богинь Олимпа.

    (1903—1993)
    Ее настоящее имя Жермен Эмили Кребс.
    Она родилась в Париже и мечтала стать скульптором, но стала знаменитым модельером, создававшим изысканнейшие платья.
    Мадам Гре завоевала свое место среди великих модельеров благодаря своему искусству закройщицы.
    Она кроила без выкроек, имея под руками только ткань, что делало ее модели неповторимыми.
    Аликс никогда не употребляла плечиков и зажимов, а только следила как ложится ткань.
    Она хотела добиться, чтобы ткань сочетала свойства драпа и муслина, и придумала новую ткань — джерси из шелка.
    Эту великую идею претворил в жизнь Родье, создав в 1935-м ткань для Аликс.
    В этом же году модельер выпустила свое знаменитое свободное манто без швов, скроенное из специально заказанной очень широкой ткани.

    Модели «Аликс» становятся очень известными, а в 1939 году получают приз за лучшую коллекцию высокой моды на Универсальной выставке в Париже.
    Но началась Вторая Мировая война, и в 1940 году салон «Аликс» был закрыт.
    Жермен Кребс осталась без работы и бежала из оккупированного Парижа на юг Франции вместе с мужем и дочерью.
    Оставшись без средств к существованию, она приняла мужественное решение возвратиться в Париж и начать там новое дело.
    Дом моделей она назвала «Мадам Гре», позаимствовав псевдоним у своего мужа, русского художника Сергея Черевкова, который подписывал свои картины «Гре».
    В 1942-м Аликс открывает ателье, но просуществовало оно недолго, до 1943 года.
    Мадам Гре не желала сотрудничать с оккупантами и вела себя вызывающе по отношению к ним.

    В июле 1941-го оккупационные власти ввели во Франции нормирование продовольствия и карточки на ткань и одежду. В апреле 1942-го для сокращения расходов материалов при производстве одежды были приняты следующие меры: ограничены длина юбок и ширина брюк, запрещены лишние детали (отвороты на брюках и др.) Из конфискованных на французских фабриках материалов оккупанты заставляли мастеров выполнять немецкие военные заказы.
    Особенно плохо дела обстояли с обувью, так как все запасы кожи были конфискованы для военных нужд. Обувь для гражданского населения изготовляли из старых автомобильных покрышек, веревок, резины, целлофана и других непригодных материалов. Многие мастерские освоили в это время изготовление традиционной крестьянской французской обуви — деревянных сабо.
    Модницы носили обувь на деревянной или пробковой подошве.В этот период всеобщей экономии материалов мода становится формой протеста оккупантам.
    Модельеры стараются использовать для платьев как можно больше ткани, чтобы меньше досталось немцам.

    Мадам Гре принимала активное участие в этом движении: отказывалась обслуживать любовниц немецких офицеров, на показе мод для немцев продемонстрировала платья только трех цветов — синего, красного и белого — национальных цветов Франции.
    Дом «Мадам Гре» был закрыт властями за превышение лимита ткани.
    Она вывесила большой трехцветный флаг Франции на здании Дома моды, и его закрыли окончательно, а Аликс пришлось бежать в Пиренеи, чтобы избежать ареста.
    В Париж она вернулась только в 1945-м, после освобождения Франции, и Дом «Мадам Гре» был снова открыт.

    Беспощадность, с которой мода может обходиться и делать прежде считавшиеся красивым – уродливым, должно быть сильно ударила по Мадам Гре, когда в 1947 году Диор взорвал общественность своим стилем New Look. Всё против чего выступала Гре, неожиданно вновь возвращается в моду: корсеты, пышные юбки. Хотя многие женщины по-прежнему отрицают новинки и носят ее платья.
    Спустя годы после войны ее ателье становится одним из самых больших в Париже, 180 сотрудников и семь рабочих лабораторий.

    В 1956 году, Фонд Форда выбрал Мадам Гре из всех парижских Кутюрье, для путешествия в Индию, с целью изучить лучший способ приспособить индийскую ткацкую технологию к западному рынку.
    Очарованная редкими и экзотическими ароматами, она задумала создать духи и подарить их женщинам, как некоторые дарят драгоценности.
    В 1959 году появился один из легендарных кожанно-шипровых парфюмов – «Cabochard», единственное, что осталось от её Дома в наше время. Это слово означает «Упрямец». Он предвосхитил целое поколение духов с кожано-шипровыми нотами: Miss Balmain (1967), Aramis (1964), Cachet (1970) и Montana (1986).

    В 1947 г. модельер была награждена орденом Почетного легиона.

    Яркая индивидуальность и бескомпромиссность снискали ей славу мастера классического стиля.
    Любимыми тканями модельера были джерси, шерсть и шелк.
    Среди клиенток мадам были Марлен Дитрих, Гарбо, Виьен Ли, принцесса де Бурбон, Грейс Келли, Жаклин Кеннеди и герцогиня Виндзорская.
    Отличительной чертой ее творчества стали драпировки из шелка и джерси.
    Она отрезала куски от рулона ткани и на манекенщице накалывала булавками мельчайшие складки, собирая наряд вживую.

    источник

    Исправлено пользователем Ljaguha (07.12.11 14:39)

  • Шикарное платье у Джекки :respect:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Девочки,я читала, что азиатки формируют себе складку верхнего века с помощью специального клея или клеевых полосок, сегодня этот клей я увидела в Парфюмике за 123 рубля. В наборе клей и палочка.
    На веко клеится полоска, либо наносится и высушивается клей и палочкой формируют складку века, ту самую, куда у нас европеек скатываются тени. А у них ее нет и они ее формируют искуственно.
    Одна девочка попробовала и так смешно описала, что мол держится долго, но спать с вытаращенными натянутыми глазами невозможно! :biggrin:

    Видео смотрите со второй половины, первые 40 секунд каждого болтовня.





    Клей.



    Полоски.



    • Этапы

    • Глаз "до" и "после"

    • Сушит клей

    • Без складки века и со складкой.

  • афигеть!!! :eek: фото, где глаз до и после - прямо монстр! :biggrin: прикольно, че тока не придумают

  • Меня так и подмывает этот клей купить :biggrin: , хотя что мне формировать, но интересно попробовать. :biggrin:

  • ну не знаю... у меня не появилось... благо, с глазами всё в норме! разве что из любопытства :миг:

  • Что не появилось? )))
    У меня тоже веко европейское, но любопытство же вперед человека родилось! :biggrin:

  • не появилось желание веко клеем намазать :миг:

  • В ответ на: Меня так и подмывает этот клей купить :biggrin: , хотя что мне формировать, но интересно попробовать. :biggrin:
    А я просто хочу глаза побольше :knix:

    Сомневайся в других. Но никогда не сомневайся в себе.

  • Интересно, заменяет ли это блефаропластику? :biggrin:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Вика, лучше накопите на блефаро - эффект на всю жизнь будет... Ну, лет на 20 точно.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Да нет, операций я боюсь...:смущ:А так на разик можно приколоться.

    Сомневайся в других. Но никогда не сомневайся в себе.

  • Я думаю, такой клей на глаза должен причинять неимоверный дискомфорт.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • бедные женщины ...

  • Да не то,чтобы дискомфорт,но приятного, конечно, мало!
    Красота требует жертв!


    Вика, будешь пробовать???

  • Мне всегда наоборот, казалось, что благодаря специфическому отсутствию складки у азиаток такой свежий юный взгляд, который очень молодит... ну до поры до времени, конечно) А вот "запавшие" глубоко посаженные глаза - другая крайность, которая старит....

    SunnyRose

  • Им нужна складка,чтобы теньки наносить и выглядеть поевропеистее :).
    Так же, как кудрявки утюжком выпрямляют волосы, а прямоволоски крутят их на бигуди! :biggrin:

  • Ну вот в первом ролике, у девушки глаза стали шире - ее "жертву ради красоты" можно понять.
    А во втором, я честно, не заметила разницы. Нормальные круглые глаза.

    На фото циклопа ... глазик жалко. Он же через пару часов станет красный (клей, исск.ресницы, тени, тушь) и девочка побежит смывать.

  • Посмотрела уличные фото на сайте - у всех глаза раза в 2 больше "европейских"....Неужели они ВСЕ ЭТО ДЕЛАЮТ?:улыб:
    У меня прямо "разрыв шаблона" сегодня:улыб:

  • Почти, а также цветные линзы и т.д. В контакте есть ролик, как азиатка из себя Анджелину Джоли делала.

  • Я бы так не сказала... Женщины почему делают блефаропластику - потому что с возрастом веки падают и взгляд получается угрюмым и усталым. Широко же распахнутые глаза (с явно очерченным верхним веком) - это глаза молодые, свежие и ясные.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Боже, какие же они СТРАШНЫЕ! :шок:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: есть ролик, как азиатка из себя Анджелину Джоли делала.
    Я его видела. Но там девочка хоть сама по себе симпатичная, и все-таки, как мне показалось - микс, а то, что на сайте... Мамо.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: Боже, какие же они СТРАШНЫЕ! :шок:
    По героев мультиков-аниме "косят":улыб:

  • В ответ на: Боже, какие же они СТРАШНЫЕ! :шок:
    вы про азиаток? да ну, большинство кажутся вполне симпатичные)))))) ну там где без совсем уж экстремального макияжа, конечно). И что вот еще кажется- даже со всеми этими "килограммами" косметики, накладных ресниц , линз и прочего антуража они почем-то НЕ смотрятся так же вульгарно, как если бы такое с собой сделали европейской внешности девушки):смущ:

    хотя, наверное, конечно
    Показать скрытый текст
    как и большая часть "иранских женщин", которых Вы все время выкладываете - строго на любителя))))
    Скрыть текст

    SunnyRose

  • Наверное :yes.gif:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Объективно арабки, которых выкладываю я, кто бы что о них не думал, хотя бы выглядят женственно. А тут же трансвеститы, причем некрасивые и какие-то кривые.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Где? Азиатки-трансвеститы?

  • Ну вот же.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: Объективно арабки, которых выкладываю я, кто бы что о них не думал, хотя бы выглядят женственно. А тут же трансвеститы, причем некрасивые и какие-то кривые.
    Я сомневаюсь, что у этих по-вашему "трансвеститов" утром стояла задача "выглядеть женственно", иначе бы они по-другому совсем и нарядились бы, это во-первых безумная молодежь:смущ: , во-вторых, неформалы, зачем грести всех под критерий "женственности"? :безум:

    Показать скрытый текст
    цит. - Объективно арабки, которых выкладываю я, кто бы что о них не думал, ... - перевод: "есть только 2 мнения, мое и неправильное".... По мне, так что арабские типажи женщин , что японские "изыски" - очень субъективно и на "любителя" данных типажей ...впрочем, я уже писала это.
    Скрыть текст

    SunnyRose

  • В ответ на: Объективно арабки, которых выкладываю я, кто бы что о них не думал, хотя бы выглядят женственно.
    Спорно.

    А у японской молодежи вообще особое понятие о моде и красоте. Для всего остального мира вообще даже диковатое ))))

    Властью, данной мне интернетом, объявляю себя экспертом во всех областях.

  • Мне нравятся японки своей безбашенностью. Мне в Японии не посчастливилось побывать, моё суждение взято из фильма "Васаби" - простите уж меня за такую вольную экстраполяцию.

  • Между строгой формой японских школ и опять же строжайшим дресс-кодом последующих лет работы в офисах, куда они устраиваются после колледжей и вузов у них есть всего несколько лет чтобы "оторваться по полной программе", я про внешний вид)) Отсюда и перекосы , и безумства, и все эти "готичные лолиты" и аниме-персонажи, и шокирующее на взгляд Не-японцев самовыражение (типа скелетных колготок на фото и там же - почти карнавального макияжа)... А потом все, молодость ушла. двери закрылись, строгий костюм, а то и униформа.....ну, для большинства. И волосы обратно в черный(

    а так...несмотря на то что очень многие образы с ТокиоФэшн мягко говоря, вычурные...я просто как-то попыталась представить все тоже самое на например на наших девушках, или вообще на европейках - ну все эти наряды, почти кукольные парики, 3хсантиметровые ресницы - вот был бы мрак :eek: А на японках с их полу-детскими личиками и улыбками это все вроде как бы и нормально)))

    SunnyRose

  • капец они кривоногие :безум: + специально еще ноги так ставят.
    ой, или это трансы? вроде девки как девки, нет?!

  • В зеленом пиджаке как будто под Сару Джессику Паркер косит :ха-ха!:

    Сомневайся в других. Но никогда не сомневайся в себе.

  • В ответ на: Между строгой формой японских школ и опять же строжайшим дресс-кодом последующих лет работы в офисах, куда они устраиваются после колледжей и вузов у них есть всего несколько лет чтобы "оторваться по полной программе", я про внешний вид)) ..
    А потом все, молодость ушла. двери закрылись, строгий костюм, а то и униформа.....ну, для большинства. И волосы обратно в черный(
    Да, ЭТО многое объясняет!
    Хочу в Японию! :улыб:

  • нп
    А мне японки нравятся. Для меня очень важна свобода во всем: в вероисповедании, в одежде, в стиле жизни....
    И,к тому же, нельзя делать выводы о стране и ее жителях по паре фотографий или чьему-то рассказу. Можно взять фото русской проститутки и подумать, что у нас все такие.

  • С Фэшиони.

    УГГИ

    Uggs – это сокращение от Ugly boots, или «уродливые ботинки» и открывателем ее считается Шейн Стедман. Шейн – серфингист, и чтобы согреть ноги австралийской зимой, укутывал их в шерстяные вещи, что и стало прототипом данной обуви. Обувь мгновенно приобрела популярность не только среди серфингистов, но и среди моряков, охотников.

    Идеей заинтересовалась компания Deckers и предложила Стедману за нее 10 000 $ +3 пары угг ежегодно. Шейн с радостью продал право на производство открытия и сейчас, в возрасте 69 лет говорит, что не жалеет, несмотря на то, что его идея сделала компанию миллиардером. Вот его слова: «Мне не удалось бы никогда сделать Угги тем брендом, каким они являются, благодаря Deckers, а 10 000 долларов мне хватило на то, чтобы оплатить пятилетнее обучение своих детей в престижной школе."

    • А вот и изобретатель со своим великим изобретением

    • Шейн Стедман

  • занятно про угги!

  • Обувь MARY JANE.

    Мэри Джейн - модель туфелек с ремешком и и с ремешком на подъеме , зачастую с закругленным носком.

    Раньше это были туфли на плоской подошве,исключительно для детей и выпускались преимущественно компанией Brown Shoe Company.

    Детские туфли получили имя героини Мери Джейн комикса "Бастер Браун" (1902 год), которую всегда изображали в туфельках с ремешком.

    Один из учредителей Brown Shoe Company в 1904 году выкупил право на использование названия «Бастер Браун» и имен персонажей комиксов в своей рекламной кампании. Примерно с этого периода туфли Мэри Джейн стали оцень популярными у американских девочек. Со временем такая модель туфель стала унисекс, ее стали носить и мальчики.

    Спустя несколько десятилетий, туфли Мэри Джейн стали популярными и среди взрослых женщин. Первый пик популярности пришелся на 20-е годы.

    Также популярности туфель Мэри Джейн пришелся на 90-е годы. Все звезды того времени имели такую обувь в своем арсенале. Модель была упомянута в одной из серий "Секс в большом городе", что заставило многих модниц срочно бежать в магазин за подобной парой.

    Туфли Мэри Джейн можно постоянно наблюдать в коллекциях Chanel, Marni, YSL, Christian Louboutan, Chloe, Anna Sui, Badgley Mischka и др.
    MANOLO BLAHNIC.


    P.S. Я, кстати, в 10-11 классе носила Мэри Джейн (96-98 года) :))))). Да и все девочки в классе носили.
    Этим летом их полно было в обувных магазинах и я одни даже прикупила :biggrin: .

    • Мери Джейн (комикс "Бастер Браун")

    • Со временем такая модель туфель стала унисекс, ее стали

    • Туфли Мэри Джейн стали популярными и среди взрослых

    • Современность

    • "Секс в большом городе" и любимые Кери и ее подругами

  • Лодочки

    Туфли-лодочки-это открытые дамские туфли без ремешка и застежки (Толковый словарь русского языка Ефремовой).

    Лодочки носят все.Это классика. Но изначально лодочки(пока без каблуков) задумывались как мужская обувь для придворных,чтобы не скользить на мраморных и паркетных полах, которая называлась pompes (от чего и произошло «pumps» – английское название туфель-лодочек).

    У лодочек есть несколько разновидностей, например:

    1) классические лодочки-это полностью закрытые туфли;
    2) голливудские туфли"-это туфли-лодочки на высокой шпильке;
    3) туфли с открытой пяткой;
    4) туфли с открытым "французским" мыском;
    5) туфли-деленки, закрывающие только пятку и пальцы.

    • Классические лодочки

    • Деленки

    • Голливудские

    • С французским мыском

    • С открытой пяткой

  • Я вот думаю, если прийти в наши магазины и на вопрос "Вам чем-то помочь" или "Вы ищете что-то конкретное?" ответить "Мне нужны деленки ньюд" или "Мери Джейн черные на среднем каблуке" ....
    Поймут ли консультанты меня? :biggrin:

    Исправлено пользователем Ermolaeva2 (14.12.11 12:12)

  • В идеале бы да, должны понять)

    Я вообще раньше (ну сильно давно) думала, что для того чтобы быть продавцом обуви, нужно в ней всеобъемлюще разбираться, начиная от теории и истории моды, устройства, материалов и технологии производства, заканчивая вопросами, связанными с областью ортопедии. :ха-ха!: Ну, мол, раз это профессия такая, то вот такой должен быть в голове и в душе профессиональный багаж, да простят мне собеседники подобную наивность)))

    Спасибо за интересный топик! Теперь выныриваю из рабочего аврала в инет - и сразу сюда))) :роза:

  • Мусульманская девушка

    Если упрощенно посмотреть на виды женской одежды в исламе,то их можно разделить на две категории: закрывающие лицо в той или иной степени (никаб, паранджа, чадра) и открывающие лицо (хиджаб). Изначальный смысл сокрытия женского тела,а часто и лица – защита женщины, а не её унижение. Замужние женщины закрывали себя от чужих и дурного глаза, выходя на улицу в городах.В парандже женщина чувствовала себя защищенной.

    Каждая мусульманка должна придерживаться определенных правил:
    1.Одежда должна скрывать все тело женщины за исключением кистей рук и лица (некоторыми учеными допускается возможность открыть также стопы ног).
    2.Одежда не должна плотно облегать тело (особенно грудь,талию и бедра).
    3.Одежда не должна быть пошита из прозрачных тканей, сквозь которые можно увидеть очертания фигуры и цвет кожи.
    4.Одежда женщины не должна походить на одежду мужчины.
    5.Одежда не должна быть пропитана духами,быть ярких расцветов, не должна иметь звенящих или блестящих декоративных элементов.


    Паранджа

    Паранджа — старинная верхняя одежда мусульманок в Средней Азии, представляющая собой халат с длинными ложными рукавами и с закрывавшей лицо волосяной сеткой.


    P.S. Вo Франции 11.04.2011 года вступил в силу закон, запрещающий женщинам носить мусульманские головные уборы паранджу, чадру и никаб в общественных местах, помимо мечетей.

    В первый день действия закона, который запрещает ношение во Франции скрывающей лицо одежды, за появление на публике в парандже одна женщина оштрафована, другая задержана полицией. Франция стала первой европейской страной, наложившей запрет на одежду, которую мусульмане считают неотъемлемой частью своей религии.
    Как передает Би-би-си, в соответствии с новым законом, любая женщина – вне зависимости от того, француженка она или иностранка, - находящаяся на улице или в парке на территории страны в закрывающем лицо наряде, может быть наказана штрафом в 150 евро. Кроме того, для нарушителей предусмотрено обязательное прохождение курса гражданства. Еще более суровое наказание, вплоть до двухлетнего тюремного заключения, предусмотрено для людей, заставляющих женщин носить паранджу, то есть для их мужей и отцов, которые и являются самыми ревностными блюстителями мусульманских обычаев.

    • Паранджа

    • Контраст: европейские витрины и восточные женщины

    • Основные виды мусульманской женской одежды

    • Первая задержанная в Париже мусульманка. Девушка (или

  • небо в клеточку... :безум: капец, с такой тряпочкой всю жизь ходить и через дырочки смотреть

  • "Мери Джейн черные на среднем каблуке" - мне нра! красиво звучит, благородно так!
    приколоться, спросить у консов в обувном - по-моему они не допетрят :yes.gif:и вытаращат глаза :eek:

  • Хиджаб

    Это платок,покрывало.

    Согласно канонам ислама,мусульманская женщина может держать открытыми только лицо и кисти рук.
    В наши дни хиджабами называют любую женскую одежду,по которой видно,что она – мусульманка,будь это платок или паранджа,или длинный плащ.

    Есть страны востока , где запрещено надевать хиджаб, например, сотрудницам государственных учреждений,школьницам и студенткам вузов. Именно так дело обстоит в современной Турции,хотя местные сторонницы исламской моды не сдаются и постоянно отстаивают свое право носить хиджаб.

    • Хиджаб

    • Свадебный хиджаб

    • Мусульманские школьницы в хиджабе

    • Бывает на Олимпиадах и такое. Бегунья из Бахрейна Рокая

  • Никаб

    Никаб - мусульманский женский головной убор, закрывающий лицо, с узкой прорезью для глаз.Никаб,в отличие от хиджаба,не обязателен для мусульманки,хотя в мусульманских странах никаб широко распространен.

  • Чадра

    Чадра-лёгкое женское покрывало белого,синего или чёрного цвета. Надевается при выходе из дома и закрывает фигуру женщины с головы до ног.

    В отличие от обычных вуалей,головная часть чадры состоит из муслиновой ткани,закрывающей лицо,и ткани,закрывающей голову;это позволяет сильнее задрапироваться.

    P.S. Что-то как-то все похоже, особенно чадра и хиджаб. И в Яндекс картинках все спутано. За что купила, за то продала!
    :улыб:

  • В ответ на: небо в клеточку... :безум: капец, с такой тряпочкой всю жизь ходить и через дырочки смотреть
    :agree:
    Надо ж как все в нашем мире. Для нас дикость, а для кого-то обыденная вещь.

    Властью, данной мне интернетом, объявляю себя экспертом во всех областях.

  • Когда я смотрю на фото одежды восточных женщин, я прежде всего и каждый раз думаю о том, что ... ведь это так жарко! И вспоминаю раскалённые камни Стамбула, и такое солнце... что хочется из кожи вон вылезти. И тут же - с ног до головы - до самых кончиков пальцев рук окутанные черными одеждами женщины в традиционной одежде!... Дело привычки, конечно...

  • :agree: Средневековье какое-то :безум:

  • В Азии, например, Узбекистане, местные старички ходят в жару в теплых халатах и пьют горячий чай от жажды. :улыб:
    Наверное, дело привычки и терморегуляции.

  • Спящие маленькие феечки от Diane Guelinckx-Becker

    Может не совсем по теме :).

    Знакомьтесь,это Diane Guelinckx-Becker - автор прекрасных феечек,которыых вы увидите ниже.
    Живет она в в Boutersem, деревни в "Hageland.
    Более 20 лет она занималась лепкой различных фигур из полимерной глины. Но с 1996 года Диана вдохновившись сказочным миром стала лепить толькофей ,причём разного возраста.У каждой феечки есть имя и свой размер.

    • Диана Беккер

  • Халаты - да (так и у нас старики летом в валенках), чай - тоже, но не такой уж он и горячий, так как пьют из пиал и наливают по чуть-чуть и пьют его ДОЛГО. А женщины носят свободную одежду из натурального шелка как на картинке, в такой не очень жарко. Наблюдала все это в период 7-летнего проживания в Узбекистане.

  • Да, у них именно такая расцветка :))).

  • феечки - какая прелесть! такие хорошенькие пупсы!

  • В ответ на: Я вот думаю, если прийти в наши магазины и на вопрос "Вам чем-то помочь" или "Вы ищете что-то конкретное?" ответить "Мне нужны деленки ньюд" или "Мери Джейн черные на среднем каблуке" ....
    Поймут ли консультанты меня? :biggrin:
    Да Вы что! :безум: Я один раз спросила в магазине одной из сетей полу-стельки, уменьшающие размер обуви хотя бы на пол-размера...Так обе продавщицы надо мной чуть ли не посмеялись, мол такого НЕ бывает, о чем это она? :ха-ха!: Администраторша вроде начала потом им заяснять , "о чем это я"... :безум:

    У меня есть Мери Джейн на низком каблуке)))))))

    SunnyRose

  • В ответ на: В Азии, например, Узбекистане, местные старички ходят в жару в теплых халатах и пьют горячий чай от жажды. :улыб:
    Наверное, дело привычки и терморегуляции.
    Они же вроде горячий и очень горячий чай пьют, чтобы...эээ, сильно вспотеть:смущ: И от этого немного охладиться, ну жидкость когда выходит и испаряется с кожи........

    SunnyRose

  • Про УГГИ:

    да, серфингист этот продешевил, всего три пары в год( :безум: наверное не думал что будет такая популярность у них....

    Я тут вспомнила - кажется, первый раз Угги увидела на Памеле Андерсон в роли спасательницы в сериале "Спасатели Малибу", было мне лет 13, и я была в полном недоумении - чего она по пляжу в купальнике и дедморозовских УНТАХ каких-то шастает :безум: :ха-ха!: вот тогда это было уму неспотижимо)

    А сейчас я очень люблю угги, ИМХО гораздо практичнее активно пиарящихся сейчас валенок, этнических унтов (унт?), ну и просто нравятся как смотрится. ))) Мне даже кажется что их нарочитая грубость и простота и подчеркивает изящность их обладательниц, ну по принципу контраста.

    SunnyRose

  • Грани возраста

    "Французкий Vogue сделал яркую фотосессию 20-летней модели Энико Михалик.
    Молодая девушка предстала в разновозрастном образе. Для создания 10, 20, 30, 40, 50 и 60-ти лет не было использовано кроме макияжа и освещения больше нечего. Журнал и стилисты отказались напрочь от компьютерной графики. Образы поражают своей естественностью. На мой взгляд очень ярко показаны все грани каждого из возрастов."


    P.S. А мне кажется, что 60 лет они не дотянули. Морщин бы побольше.

    • 10 лет Озорство, беззаботность, счастливое детств

    • 20 лет Открытость для всего нового, радость, акти

    • 30 лет Осознание своего Я, формирование стиля.

    • 40 лет Шик, блеск, красота.

    • 60 лет Благородность, шик, красота не только внешняя,

  • Я тут вспомнила - кажется, первый раз Угги увидела на Памеле Андерсон в роли спасательницы в сериале "Спасатели Малибу", было мне лет 13, и я была в полном недоумении - чего она по пляжу в купальнике и дедморозовских УНТАХ каких-то шастает вот тогда это было уму неспотижимо)
    _____________________________________
    ТА-ДА-ДА-ДАМ!!! :biggrin:

  • 50 лет нету... :dnknow:

    Сомневайся в других. Но никогда не сомневайся в себе.

  • Я их выкинула, так как только 5 фото НГС пускает загрузить. :улыб:

    • Женственность до кончика ногтей.

  • Ну это же как бы 60 лет "в идеальном представлении")))

    А я бы 30 и 20 лет поменяла местами:смущ: На 30летней фотке она прям какая-то бунтарка - фото ИМХО более подходит для иллюстрации 20-ти лет, а вот в "20-летнем" образа - такая довольная и естестевенная...такие "хорошие 30-ть")

    Фото с поплавком: ...да , мне в свое время выносило мозг, как это она в зимних сапогах , да по жаре:смущ: :ха-ха!:

    SunnyRose

  • В ответ на: Е их можно разделить на две категории: закрывающие лицо в той или иной степени (никаб, паранджа, чадра) и открывающие лицо (хиджаб).
    Неправильно абсолютно. Хиджаб - это вообще не об одежде, это слово имеет гораздо более широкий смысл, а именно - определенный тип сознания и поведения, то есть скромный и целомудренный. Хиджаб - это преграда, которую мусульманка ставит между собой и пороками окружающего мира, сохраняя себя в чистоте. В разговорной же форме "хиджаб" - это любая форма мусульманской одежды, хоть закрывающая лицо, хоть открывающая, хоть имеющая даже слабый намек на "преграду". А никаб, паранджа и чадра - это всего лишь аксессуары, элементы гардероба.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Кстати, на вашем первом фото изображена вовсе не паранджа, а афганская бурка :улыб: Голубой - традиционный "женский" цвет в этой стране :yes.gif:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: небо в клеточку... :безум: капец, с такой тряпочкой всю жизь ходить и через дырочки смотреть
    И ладно бы, если б при этом они хоть жили богато, как саудовки. А то ведь еще и в нищете и в средневековье, да с талибами за спиной.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • А вот на этой вашей картинке то, что у девоек на голове, называется магнаэ :улыб: Носят в Иране, особенно много - в госучреждениях.

    • у каждой школы там, кстати, магнаэ своего цвета.

    • вот, к примеру, у этих школьниц в Персеполисе магнаэ

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: в мусульманских странах никаб широко распространен.
    :улыб: Тоже нет. Никаб распространен в странах Залива и в Египте, в других его не носят. Кстати, правильный никаб - это такой, как у меня на аватарке, брови не должны быть видны. Все остальное - стилизация и ряженые под никаб для фотосессий.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: вспоминаю раскалённые камни Стамбула, и такое солнце... что хочется из кожи вон вылезти. И тут же - с ног до головы - до самых кончиков пальцев рук окутанные черными одеждами женщины в традиционной одежде!... Дело привычки, конечно...
    Что Стамбул... Бывает куда жарче :улыб: А они таким образом, во-первых, кожу защищают - ценится у них белоснежная и лилейная, а во-вторых, турчанки-капалушки все же в черное не одеваются, это опять=-таки прерогатива других стран. В Заливе они, например, все ездят на автомобилях, и в жаркое время года либо уезжают из региона, либо перебежками короткими от машины до входа в ТЦ... И то - если учесть, что в каждом молле - подземная стоянка с кондиционерами... И вообще везде стоянки... Думаю, они совершенно не чувствуют жары и влаги.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: В Азии, например, Узбекистане, местные старички ходят в жару в теплых халатах и пьют горячий чай от жажды. :улыб:
    Наверное, дело привычки и терморегуляции.
    Я с детства в жару пью горячий чай, всякий - и сладкий, и нет, и с молоком. Он мне очень хорошо помогает. Девушки. попробуйте, это только кажется страшным, на самом деле процесс очень интересный :yes.gif:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: Спящие маленькие феечки от Diane Guelinckx-Becker
    Какая прелесть! Сразу вспоминается Питер Пэн! :wub1.gif:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: не было использовано кроме макияжа и освещения больше нечего.
    Вот на фото, где 60 лет, совершенно не верится в его правдивость.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: Что Стамбул... Бывает куда жарче :улыб: А они таким образом, во-первых, кожу защищают - ценится у них белоснежная и лилейная, а во-вторых, турчанки-капалушки все же в черное не одеваются, это опять=-таки прерогатива других стран.
    Наверное заезжие были. Черный на жаре вообще страшен мне. Но безумно красив сам по себе. А что означает "капалушки"?

    офф:
    Ах, Залив! Ты рай на земле) Но его на каждого не хватит...
    Я думаю, что дефиле от машины в подземной кондиционированной стоянке до входа в ТЦ - это как бы спасение от жары не для всех. У каждой своя бабья дорога, в том смысле, что не всем суждено жить в достатке. Наверняка, и непростая работа, и утомительные переезды в общественном транспорте, и пешком по камням на рынок и дети малые на сильных женских руках, а отнюдь не в автокресле - совершенно реальная реальность для множества! женщин (всех, и, без сомнений, в т ч восточных), подавляющего численностью обласканных судьбой.
    Имхо.

  • В ответ на: А вот на этой вашей картинке то, что у девоек на голове, называется магнаэ :улыб: Носят в Иране, особенно много - в госучреждениях.
    В словарях нет слово "магнаэ", но в различных источниках есть пояснение. что магнаэ - это и есть хиджаб.

  • В ответ на: Кстати, на вашем первом фото изображена вовсе не паранджа, а афганская бурка :улыб: Голубой - традиционный "женский" цвет в этой стране :yes.gif:
    Ну и про бурку в словарях и во всяких источниках говорится, что это и есть паранджа.
    Я привожу классификацию классическую, а не на диалекте каких-то отдельно взятых стран.
    И если кто-то будет спорить, например, что это не тренч, а плащ, или что это fur coat, а не пальто, то "я не виноват!" :улыб:
    Не может 99% интернет пространства ошибаться на этот повод. Да и вообще, не первый раз говорю в этом топике, что за что купила, за то и продала. После некоторых несоответствий на Фэшиони я стала проверять значения в словарях, статьях и картинках.
    И еще я поняла. что тему востока лучше здесь не трогать, так как тут Инга :biggrin: :роза: !
    Но так хотелось показать! :улыб:

  • В ответ на: А я бы 30 и 20 лет поменяла местами:смущ: На 30летней фотке она прям какая-то бунтарка - фото ИМХО более подходит для иллюстрации 20-ти лет, а вот в "20-летнем" образа - такая довольная и естестевенная...такие "хорошие 30-ть")
    Да нет, по мне так все правильно.
    В 20 лет девушк красива своей естественной красотой и молодостью.
    В 30 - это грань между девушкой и молодой женщиной и многие пытаются по максимуму оттягивать время перехода этой грани. Картинка полностью отражает это. И в новосибирске много 30-ти летних именно таких, если смотреть правде в глаза. Есть конечно те, кто красив сдержанно и естественно, но их мало.
    Зайдите в кофейню, торговый центр и обратите внимание на девушек этого возраста. :улыб:И сравните их с 20-ти летними.

  • Вот здесь еще какие-то слова :biggrin: .
    Короче, кто во что горазд! :biggrin:
    Восток-дело темное! Но красивое! :biggrin:
    Хоть так совместно можно понять что есть что. Но опять же, наверное, если бы нас почитали мусульманки из какого-нибудь гарема, то сказали бы, что мы все неправильно говорим! )))).
    А мне вот интересно, если до сих пор существуют гаремы, то у них женщин на всех не хватает? Кому-то 5 жен, а кому-то 0? Ведь в принципе количество М= количеству Ж.

  • В ответ на: Вот на фото, где 60 лет, совершенно не верится в его правдивость.
    Они, наверное, косметикой как красками орудовали и рисовали морщины и т.д, ну и без театрального грима не обошлось наверняка.

  • В ответ на: В Заливе они, например, все ездят на автомобилях, и в жаркое время года либо уезжают из региона, либо перебежками короткими от машины до входа в ТЦ...
    Прям все? Все до одной женщины в традиционных одеждах?

    Властью, данной мне интернетом, объявляю себя экспертом во всех областях.

  • не могу сказать про весь Залив , но что касается ОАЭ , (а я там живу уже 4 года) , далеко не все арабки там богатые , много богатых семей в богатых Эмиратах ,таких как Абу-Даби , Дубаи , но есть еще и более бедные: Шарджа и Рас-ель-Хейма и Аджман - там местное население намного беднее. Да и доля местного населения в ОАЭ всего 15 % , остальные - экспаты и туристы . Так что и в бедных абаях с грязным подолом сзади и в метро там полным-полно женщин.

    Исправлено пользователем wild_berry (15.12.11 10:24)

  • А Вы носите абаю? Какой образ жизни ведедете: подчиняетесь местным обычаям или как европейка, но уважая традиции страны пребывания?
    А если не секрет, Вы замуж вышли или по работе? :улыб:

  • нет , я не ношу абаю :-) местным обычаям подчиняюсь как человек ,который в гостях : уважаю, не нарушаю . из каких то ограничений (вернее для меня они не относятся к ограничениям ) можно выделить : нельзя пить алкоголь на улицах , можно только в строго установленных местах (рестораны при отелях) (не думаю что это сильно ущемляет ), европейки носят совершено обычную одежду ( главное чтобы стринги не видно было из под юбки :-) - но в общем то и в Новосибирске такое не часто увидишь :-) ) ,
    одежды европейской полным-полно . Население ОАЭ — 8 млн человек, подавляющее большинство из которых (88,5%) — экспатрианты (трудовые мигранты). Коренное население общей численностью 948 тыс. человек (11,5%) . Среди экспатов наиболее многочисленная диаспора - индусская - у них национальная одежда сари . Европейцы ходят в своей обычной одежде. Абаю носят те кто замужем за местными ( ну или арабами у которых принято носить абаю . Но по мне европейская девушка в абае выглядит не совсем естественно , если не сказать смешно- так же как на арабку одеть сарафан с кокошником .
    Дубаи туристический город + последние несколько лет был бум по продаже недвижимости , поэтому есть целые районы без местного населения заполненные экспатами : Дубай Марина , JBR .... в зависимости от района и подбирается контингент : побогаче : европейцы , много русских, богатые индусы . Победнее типа Дискавери Гаденс - преобладают индусы и пакистанцы .
    Мне кажется местное население там живет соей параллельной жизнью и очень мало пересекается с нами (экспатами и туристами ) , я конечно не говорю про тех кто замужем за местными , они то в местную жизнь окунаются с головой ...
    Замужем я за новосибирским парнем , а в Дубаях есть недвижимость и работа позволяет жить на 2 страны : с осени по май Дубаи и летом Новосибирск.
    Кстати если еще по теме то понятие красоты очень субъективное , лично на мой вкус красивых арабок я видела единицы , а вот от азиаток не могу оторвать глаз (японки и кореянки мне ближе :-) )

  • Капалушки - это религиозные турчанки. Кстати, обратила внимание в Стамбуле, что среди покрытых гораздо больше красавиц, чем среди непокрытых. Интересно, почему так?

    Черный на жаре - наверное, да, ужасно, если постоянно находиться под солнцем. Но мне думается, что как раз такие его и не носят.

    Понятно, что на всех не хватит, и какой-нибудь пакистанке с 5 детьми и мужем-гастарбайтером было бы за счастье иметь хоть какую машину... Мне тоже их ужасно жалко :хммм:На таких женщин, конечно, все эти замечательные исламские нормы экономической защиты женщин не распространяются. Так же как и на каких-нибудь наших аульных чеченок, скажем...

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: в различных источниках есть пояснение. что магнаэ - это и есть хиджаб.
    Вот я и говорю - что только у нас не называют хиджабом. И платок, и юбку, и даже (один раз слышала) капроновые носки.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • А как можно под всей этой амуницией определить, красавица там или чудовище?

  • Здорво так, романтика :).

  • В ответ на: Ну и про бурку в словарях и во всяких источниках говорится, что это и есть паранджа.
    Я привожу классификацию классическую, а не на диалекте каких-то отдельно взятых стран.
    Бурка - это не диалект, это общепринятое мировое название сей штуки, даже в английском языке :dnknow: Слышали о мусульманском купальнике "буркини", который используют повсеместно? Вот он произошел от скрещивания слов "бурка" и "бикини", это свидетельствует о том, что "бурка" (или "бурга") - единый термин для любого языка. А "паранджа" я вообще не слышала ни от кого ни разу - такое впечатление, что употребляется оно только в русском языке :yes.gif: Все-таки у меня ощущение, что паранджа более всего подходит к огромному куску полупрозрачной ткани, в который женщина закутывается полностью и из-под которого ей все видно, по аналогии с европейской вуалью.

    "Именно в Каире, городе, в котором жизнь бурлит уже много тысячелетий, я стала женщиной. В арабской культуре, где моменту перехода от ребенка к женщине придается столь большое значение, каждая девочка одновременно со страхом и удовлетворением встречает свои первые месячные. Я была просто поражена, когда некоторые из моих подруг из Европы и Америки рассказывали мне, что не знали, что происходит с ними, когда увидели свою первую кровь, а кое кто из них даже решил, что умирает. Приход месячных – обычная тема для разговора в мусульманском мире. В этот момент ребенок становится взрослым. Обратного пути в теплый кокон детской невинности не существует.
    В Саудовской Аравии появление первых месячных говорит о том, что пора выбирать первую чадру и абайю. Даже продавцы, мусульмане из Индии или Пакистана, относятся с уважением к девочке, покупающей себе первую чадру. Они стараются помочь выбрать то, что наилучшим образом подходит юной женщине.
    Хотя чадра должна обязательно быть черного цвета, качество и вес материала могут быть самыми разными. Чадра может быть очень тонкой, позволяя окружающим видеть слабый контур запретного лица. Лучше, однако, приобретать чадру из более плотного материала, сквозь который хорошо видно, но в то же время он надежно защищает женщину от любопытных взглядов. Если женщина выбирает традиционную чадру из толстой черной ткани, ни один мужчина не сможет рассмотреть ничего за этим покровом, который не колышется, даже когда женщина глубоко вздыхает. Правда, такой выбор делает невозможным рассматривать драгоценности на золотом рынке или заметить в сумерках движущийся автомобиль. Должна сказать, что в дополнение ко всему этому многие женщины носят толстые черные перчатки и такие же чулки, чтобы ни один сантиметр запретной плоти не оказался выставленным на всеобщее обозрение.
    Для тех, кто хочет проявить свою индивидуальность, есть много способов. Часто женская одежда шьется по специальному заказу и украшается самыми разнообразными ювелирными изделиями. Некоторые из женщин настолько обвешаны побрякушками, что мужчины оборачиваются на один только звон украшений. Сама абайя тоже часто украшается разнообразной вышивкой.
    Женщины, особенно молодые, всячески стараются выделиться из толпы себе подобных. Продавцы показывают им образцы одежды, которая должна соответствовать последним веяниям моды. Они показывают девушке, как сейчас принято запахивать покрывало, как завязывать абайю, чтобы нога была видна именно настолько, насколько ее можно выставить, не навлекая на себя риска попасть в поле зрения мутавы. Каждая девушка старается подобрать для себя наиболее подходящую манеру носить абайю.
    В магазин входит ребенок, а выходит оттуда уже женщина, одетая в абайю и чадру и считающаяся с этого момента достигшей возраста замужества. Арабские мужчины без всякого интереса смотрят на девочку, когда она входит в магазин, но как только она появляется в чадре, отношение к ней меняется. Теперь мужчины пытаются увидеть хоть что то запретное, пусть это будет тоненькая полоска кожи между обувью и абайей. Скрытые чадрой, мы, арабские женщины, кажемся нашим мужчинам загадочными и соблазнительными...


    Я скрывала от отца появление у меня месячных, так как хотела оттянуть, насколько возможно, облачение в чадру. Я бы и дальше продолжала скрывать это, но Нура с Ахмедом решили, что я и так слишком долго откладываю неизбежное. Итак, я собрала своих подруг, включая Ранду, и мы отправились приобретать для меня новую «форму одежды» – черную накидку, черную чадру и черную абайю.
    Омар подвез нас к рынку, мы вчетвером вышли из лимузина и договорились с ним о встрече на том же месте через два часа.

    Мы неторопливо прогуливались по рынку, ощупывая и рассматривая самые разнообразные шарфы, вуали и абайи. Мне хотелось приобрести для себя что нибудь особенное, что выделяло бы меня из толпы. Я пожалела, что не заказала себе абайю в Италии, из тонкого итальянского шелка, такую, чтобы сразу было видно, что под ней скрывается женщина со вкусом и индивидуальностью...

    Для того чтобы найти подходящую абайю, нам потребовался всего час, так как выбор оказался весьма ограниченным.
    Я чувствовала, что жизнь моя изменилась – я вошла на рынок личностью с открытым лицом, а уходила оттуда безликим созданием, с головы до йог укутанным в черное.
    Должна признать, что первые минуты под чадрой возбудили меня. Все теперь казалось мне I другим, и я с интересом наблюдала, как смотрят на меня мужчины, для которых я теперь стала таинственной незнакомкой. Я знала, что они только и ждут, чтобы ветерок откинул вуаль с моего лица и они могли бы заметить хоть полоску запретной кожи. На какое то мгновение я почувствовала себя красавицей, которую скрывают от мужчин, чтобы не возбуждать в них неконтролируемые желания."
    (с)

    В оригинале в книге звучит слово veil, которое переводчики обычно переводят как "чадра". Хотя, наверное, действительно без разницы, лишь бы смысл не терялся.

    В ответ на: тему востока лучше здесь не трогать, так как тут Инга :biggrin: :роза: !
    Но так хотелось показать! :)
    Да почему же - трогать даже нужно! :улыб: Просто в интернете - масса некорректной информации, иногда - сильно некорректной, разве Вам неинтересно знать, как оно на самом деле? :улыб: Ну так просто, для общего багажа информации. Мне всегда интересно все из первых рук...

    Вот о буркини еще можно написать. Есть очень красивые модели. Чего-то мне так лень искать - может, вы найдете?

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: если до сих пор существуют гаремы, то у них женщин на всех не хватает? Кому-то 5 жен, а кому-то 0?
    Именно так. Женщин хватает только тому, у кого есть на них деньги, а если мужчина настолько нищ, что не может себе позволить даже селянку, то он ударяется в гомосексуализм. Потому он у них и цветет махровым цветом, что женщину иметь, а тем более жену - это дорого, не всем по карману.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: Прям все? Все до одной женщины в традиционных одеждах?
    Конечно, не все в традиционных как таковых. Имелось ввиду - в традиционных для Залива, а их носят локалы. Если она - гражданка Эмиратов, скажем, или КСА, то да, она никогда не будет ходить пешком. Об экспатах я не говорю.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: есть еще и более бедные: Шарджа и Рас-ель-Хейма и Аджман - там местное население намного беднее.
    Так бедные (типа) и в КСА есть. Только вот бедные они по своим меркам, а никак не по нашим, согласитесь :yes.gif:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: районы без местного населения заполненные экспатами : Дубай Марина ,
    Как в Марине нет локалов? У меня там 2 знакомые семьи живут до сих пор, как раз в доме напротив Будда-бара, неужели они единственные? :eek:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: А как можно под всей этой амуницией определить, красавица там или чудовище?
    Так лицо-то открыто. руки. Часто водолазка с длинным сарафаном или юбкой - фигуру и осанку все равно видать.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • wild_berry, а мы с вами соседи - остров Киш. Приятно познакомиться :роза: (хотя вроде же уже знакомились или я с кем-то путаю?) В Гарденс Дискавери (откуда я пытаюсь выгребаться) действительно много индопаков и женщин в тех самых дешевых грязных абаях в шип-шипах, так до сих пор и не поняла, из каких они стран... Внешность специфическая такая... то ли магрибская, то ли негроидная, невысоклики такие, похожи в массе своей на топинамбур, в общем, ничего хорошего.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • я наверное хотела сказать вот о чем : когда говорят Эмираты , то их не подразделяют на конкретные Эмираты и представление о благосостоянии идет общее для всех. А это общее представление сводиться к роскоши и богатству. А имела в виду что не все там богатые.
    Конечно бедность совсем другого плана чем в России. Бедный - это значит например Тойота-Королла а не Роллс-Ройс . Вилла попроще. и абайя не за 1000 долларов , а за 50 . Тех кто в абайях за 50 ведь тоже полным-полно , намного больше чем тех кто за 1000 , и ездят они не только на машинах , но и в метро и на автобусах. . Мы же сейчас говорили не только о локалах , а о всех кто носит абайю в странах Залива .

  • Не-не, лично я говорю о гражданах страны как о носителях конкретной культуры и ментальности. Так-то и в России экспаты по-разному живут, нельзя ведь судить о ситуации по ним :улыб:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • если говорить о гражданах , то Вы абсолютно правы , здесь даже не спорю :agree:

  • В ответ на: У меня там 2 знакомые семьи живут до сих пор, как раз в доме напротив Будда-бара, неужели они единственные? :eek:
    конечно локалы есть в Дубай Марине , но их там очень мало , как если сравнивать с районами типа Барши , там например экспатов практически не встретить . В Дубае недвижимость иностранцам начали продавать всего лишь лет 9-10 назад . и поэтому есть районы в которых иностранцы выкупают недвижимость и селятся либо арендуют , а есть очень много мест в которых недвижимость не продается иностранцам , а только местным , поэтому там как раз и иностранцев совсем мало , только если кто-то там снимает .
    Практически по каждому району можно описать основной контингент , который там живет.

  • В ответ на: wild_berry, а мы с вами соседи - остров Киш. Приятно познакомиться :роза: (хотя вроде же уже знакомились или я с кем-то путаю?)
    приятно познакомиться :роза: Вы наверно меня путаете с кем нибудь - мы еще не знакомились :-)

  • Да, я знаю, что кое-где даже снимать не позволяют экспатам... В Арабиан ранчес тоже до сих пор так? Как же мне там понравилось. Вот она - идиллия :wub1.gif:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Hoda, извините, пожалуйста, за наглость - но не могли бы Вы рассказать свою историю связи с восточными странами? Просто жуть как интересно Вас читать (никогда раньше не интересовалась восточным образом жизни), хотелось бы узнать хоть коротко о Вас:улыб:
    В архивах попробовала почитать - но уж больно много информации, всю перерыть - отпуск брать:улыб:


    Девочки, про пуанты хочу сказать - танцевала в детстве 5 лет, до сих пор последствия "расхлебываю":хммм:

    Твори свое счастье

  • Вам ЛС :улыб:

    50 самых красивых арабок мира :улыб: А я запощу тут самых на мой взгляд эффектных.

    • Zeina, египтянка, актриса

    • Rana Al Abiad, сирийская актриса

    • Dima Bayaa, тоже сирийка и актриса

    • Solaf Foakrje, лучшая сирийская актриса 2005

    • Rola Youssef Saad, ливанка, модель и поп-певица

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Еще:

    • Нур, актриса, ливанка, настоящее имя Marian Phillip

    • Nesrin Tafish, сирийка, актриса

    • Mоna Shalaby, египтянка, актриса и дочь звезды беллиданса

    • Ghada Adel, ливийка

    • Dana Halabi, ливанка, певица и модель

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • мне из всех симпатична только Rana Al Abiad. европеестая такая.
    егептянка милая, но фотошопа много.

  • Rana Al Abiad - это фото актрисы Evangeline Lilly (сериал "Остаться в живых"\Lost)

  • И еще?

    • Saba Mubarak, иорданка, актриса

    • Dominique Hourani, ливанка

    • Nadine Tahseen Bek, сирийка, известная драматическая

    • Rania Al Abdullah, принцесса Иордании и жена короля

    • Hoda :))) (не я) ливанская модель

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Ну и остальные чо-то все ливанки.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Ой, которая модель - прям образец покорной восточной женщины :biggrin:

    Властью, данной мне интернетом, объявляю себя экспертом во всех областях.

  • В ответ на: Rana Al Abiad - это фото актрисы Evangeline Lilly (сериал "Остаться в живых"\Lost)
    :eek: Не смотрела сериал (так, кусочками и давно), а как же она туда попала? Может, просто похожа?

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Так я уже всем сколько лет объясняю, что ни фига они на самом деле не покорные, все это кажимость, так не верят же :biggrin: Начинают ссылками из интернета закидывать :yes.gif:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Скорее фото перепутаны. Или настоящего фото не нашли, вот и вставили "любимую актрису" )))))

    Властью, данной мне интернетом, объявляю себя экспертом во всех областях.

  • С тем же успехом могли бы Дитера Болена туда вставить.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Кстати. Там в ссылке шестым пунктом идет "Yasmin abd is one of the most beautiful actress of Arab cinema industry." А на фото американская актриса из "Спасателей Малибу" Yasmine Bleeth.
    Давайте кароче, правильные фотки :biggrin:

    Властью, данной мне интернетом, объявляю себя экспертом во всех областях.

  • В ответ на: Так я уже всем сколько лет объясняю, что ни фига они на самом деле не покорные, все это кажимость, так не верят же
    И чего, вот после таких фоток и прочего, этих девушек возьмут замуж приличные достойные восточные мужчины?

    Властью, данной мне интернетом, объявляю себя экспертом во всех областях.

  • Увы... Я б дала, да где ж взять, коли нету :хммм: Интересно, а еще там какое-нить вранье есть?

    Вот в чем точно уверена, так вот в этой замечательной актрисе, моей любимой, персидской, по имени Гольшифте Фарахани :wub1.gif: Очень яркая, очень талантливая, из семьи режиссеров, виртуозный пианист, с богатейшим внутренним миром, и прекрасная актриса. Завораживающий голос. Шарман :heart:

    • прекраснейшая драма "Сантури", где Гольшифте сыграла

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Приличные восточные - нет. Но люди искусства - запросто. Они и жить не будут на Востоке, уже не смогут.

    Хотя вон египтянка-танцовщица Дина после того, как в инет выложили видео с ее порно, свершала Хадж... замаливала грехи :biggrin: А потом опять в ресторане голой отплясывала.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Rania Al Abdullah, принцесса Иордании по улыбке мне напомнила джулию роберстс

  • Она вообще мне очень нравится! Пожалуй, из всего списка только она одна действительно красивая!

    Властью, данной мне интернетом, объявляю себя экспертом во всех областях.

  • В ответ на: 50 самых красивых арабок мира :улыб: А я запощу тут самых на мой взгляд эффектных.
    Они все имеют европейскую внешность.
    И да,это Евангелина Лили, а не арабка.
    И мне интересно про историю Инги!

    Я помню выборочно,что муж иранец, Инга живет на две страны, еще про куклу помню -копию Инги.

  • В ответ на: И мне интересно про историю Инги!
    Всем интересно:смущ:

    Hoda, расскажите?))

    Какой смысл говорить о будущем? О будущем не говорят, будущее делают. (Стругацкие)

  • Мне вот очень интересно, где и как познакомились, как живут на две страны и т.д., но это можеть быть за гранью допустимого в откровениях на форуме. Но, попытка не пытка!:улыб:

  • Поддерживаю))) Очень интересно, восточная сказка:смущ:

    Какой смысл говорить о будущем? О будущем не говорят, будущее делают. (Стругацкие)

  • Большинство женщин на фото сильно "европеизированы" внешне. Видимо, требования рынка...

    Еще, однажды встретилась с французом, рожденным в Абу Даби и там проживающего и работающего...в общем, он рассказывал о процветании ВИЧ и СПИД в Абу Даби т.к. приличные восточные мужчины-ханжи сношаются с кем хотят, а их женщины сидят дома и пикнуть не смеют. Смертность от СПИД-а высокая, но это скрывается и тем более ужасна судьба жен...
    Прокомментируете, как мнение:улыб:

    • красивая

    • арабская Дита фот Тиз :)

    • КРАСИВАЯ!

    Исправлено пользователем Ljaguha (16.12.11 11:41)

  • В ответ на: Rania Al Abdullah, принцесса Иордании по улыбке мне напомнила джулию роберстс
    Рания красивая))))такая с достоинством и благородством))) А может, это потому, что мы заранее знаем, что она принцесса...):смущ:


    а вот некая Катя Каади :безум: ...ну она как-то дискредитирует список самых красивых арабок..может тогда уж самых известных и популярных "там" арабок....ИМХО

    SunnyRose

  • будь она не принцессой, а просто актрисой - все равно милая

  • согласна, что милая...просто когда речь идет о ком-то "коронованном", то иногда сразу кажется что - ну да. она такая исполненная внутреннего достоинства, статная, а может будь она просто актрисой - тогда этого ореола бы не было, и она казалась бы конечно красивой, но без этого оттенка аристократичности))
    Ну я просто хочу сказать, что когда о ком-то заранее знаешь, что вот мол это королева Рания или принцесса Диана - то глаз уже сам ищет какую-то присущую "настоящим принцессам" дополнительную изысканность, чисто психологически, не знаю как объяснить...:смущ:

    SunnyRose

  • да, согласна с вами :yes.gif:

  • Викторианская Англия. Что разрешалось порядочной девушке.

    Когда восьмилетние мальчики из аристократических семей отправлялись на жительство в школы, что же в это время делали их сестры?
    Считать и писать они учились сначала с нянями, а потом с гувернантками. По несколько часов в день, зевая и скучая, глядя с тоской в окно, они проводили в комнате, отведенной под занятия, думая о том, какая прекрасная погода для поездки верхом. В комнате ставился стол или парта для ученицы и гувернантки, шкаф с книгами, иногда черная доска. Вход в комнату для занятий часто был прямо из детской.

    «Моя гувернантка, ее звали мисс Блэкберн, была очень симпатичной, но ужасно строгой! Чрезвычайно строгой! Я боялась ее как огня! Летом мои уроки начинались в шесть утра, а зимой в семь, и если я приходила позже, то платила пенни за каждые пять минут опоздания. Завтрак был в восемь утра, всегда одно и то же, миска молока с хлебом и ничего больше до того времени, как я стала подростком. Я до сих пор терпеть не могу ни того ни другого, Не учились мы только полдня в воскресенье и целый день на именины. В классной комнате была кладовка, где хранились книги для занятий. Мисс Блэкберн клала туда же на тарелке кусок хлеба для своего ланча. Каждый раз, когда я что-то никак не могла запомнить, или не слушалась, или возражала чему-нибудь, она запирала меня в этой кладовке, где я сидела в темноте и дрожала от страха. Особенно я боялась, что туда прибежит мышка есть хлеб мисс Блэкберн. В своем заточении я оставалась до тех пор, пока, подавив рыдания, могла произнести спокойно, что теперь я хорошая. Мисс Блэкберн заставляла меня заучивать наизусть страницы истории или длинные поэмы, и если я ошибалась хоть на слово, она заставляла учить меня в два раза больше!»

    Если нянек всегда обожали, то бедных гувернанток любили довольно редко. Может быть оттого, что няни выбирали свою судьбу добровольно и оставались с семьей до конца своих дней, а гувернантками всегда становились по воле обстоятельств. В эту профессию чаще всего были вынуждены идти работать образованные девушки из среднего класса, дочери безденежных профессоров и клерков, чтобы помочь разорившейся семье и заработать себе на приданое. Иногда гувернантками были вынуждены становиться и дочери аристократов, потерявших свое состояние. Для таких девушек униженность от их положения являлась преградой к тому, чтобы они могли получать хоть некоторое удовольствие от своей работы. Они были очень одиноки, и слуги всячески старались выразить им свое презрение. Чем родовитее была семья бедной гувернантки, тем хуже к ней относились.
    Прислуга считала, что если женщина вынуждена работать, то она приравнена в своем положении к ним, и не желала ухаживать за ней, старательно демонстрируя свое пренебрежение. Если же бедняжка устраивалась в семью, в которой не было аристократических корней, то хозяева, подозревая, что она смотрит на них свысока и презирает за отсутствие надлежащих манер, недолюбливали ее и терпели только для того, чтобы их дочери научились держать себя в обществе.

    Кроме обучения своих дочерей языкам, игре на пианино и акварельному рисунку, родители мало заботились о глубоких знаниях. Девушки много читали, но выбирали не нравоучительные книги, а любовные романы, которые потихоньку потаскивали из домашней библиотеки. Спускались в общую обеденную залу они только для ланча, где сидели за отдельным столом вместе со своей гувернанткой. Чай с выпечкой в пять часов относился наверх в комнату для занятий. После этого дети уже не получали никакой еды до следующего утра.
    «Нам разрешалось намазать хлеб маслом или джемом, но никогда тем и другим, и съесть только одну порцию ватрушек или кексов, которые мы запивали большим количеством свежего молока. Когда нам исполнилось пятнадцать или шестнадцать, нам уже не хватало этого количества еды и мы постоянно ложились спать голодными. После того как мы слышали, что гувернантка прошла в свою комнату, неся поднос с большой порцией ужина, мы потихоньку босиком спускались по черной лестнице на кухню, зная, что там в это время никого нет, так как громкий разговор и смех слышались из комнаты, где ели слуги. Украдкой мы набирали что могли и довольные возвращались в спальни».

    Часто для обучения дочерей французскому и немецкому языкам приглашались в качестве гувернанток француженки и немки. «Однажды мы шли вместе с мадемуазель по улице и встретили подруг моей матери. В тот же день они написали ей письмо, говоря, что мои перспективы на замужество ставятся под удар, потому что невежественная гувернантка была обута в коричневые ботинки, а не в черные. "Дорогая, — писали они, — в коричневой обуви ходят кокотки. Что могут подумать о милой Бетти, если за ней присматривает такая наставница!"»
    Леди Гартврич (Бетти) была младшей сестрой леди Твендолен, которая вышла замуж за Джека Черчилля. Когда она вошла в возраст, то
    была приглашена на охотy довольно далеко от дома. Чтобы добраться до места, она должна была воспользоваться железной дорогой. До станции рано утром ее проводил конюх, который обязан был встретить ее здесь в тот же вечер. Далее с поклажей, составлявшей все снаряжение для охоты, она ехала в вагоне-стойле вместе с лошадью. Считалось вполне нормальным и приемлемым, что молодая девушка путешествует, сидя на соломе, со своим конем, поскольку считалось, что он будет ей защитой и забьет ногами любого, кто войдет в вагон-стойло. Однако если бы она без сопровождения находилась в пассажирском вагоне со всей публикой, среди которой могли быть мужчины, общество бы такую девушку осудило.
    В колясках, запряженных маленькими пони, девочки могли одни ездить за пределы имения, навещая своих подружек. Иногда путь лежал через лес и поля. Абсолютная свобода, которой юные леди наслаждались в имениях, пропадала мгновенно, как только они попадали в город. Условности поджидали их здесь на каждом шагу. «Мне разрешали одной в темноте скакать верхом через лес и поле, но если бы я утром захотела пройтись через парк в центре Лондона, полный гуляющей публикой, чтобы встретиться со своей подругой, ко мне тут же приставили бы горничную».
    В течение трех месяцев, пока родители и старшие дочери вращались в обществе, младшие на своем верхнем этаже вместе с гувернанткой твердили уроки.
    Одна из известных и очень дорогих гувернанток мисс Вульф открыла в 1900 году для девочек классы, которые работали до Второй мировой войны. «Я сама посещала их, когда мне исполнилось 16, и поэтому на личном примере знаю, каким было лучшее образование для девочек в это время. Мисс Вульф до этого преподавала и лучших аристократических семьях и в конце концов получила в наследство достаточную сумму, чтобы купить большой дом на Южной Адлей-стрит Мэйтер. В одной его части она устроила классы для избранных девочек. Она выучила лучших леди нашего высшего света, и я могу смело сказать, что и я сама очень много выиграла от этого прекрасно организованного беспорядка в ее образовательном процессе. На три часа утром мы, девочки и девушки разных возрастов, встречались за длинным столом в нашей уютной комнате для занятий, бывшей гостиной в этом элегантном особняке XVIII века. Мисс Вульф — маленькая, хрупкая женщина в огромных очках, делавших ее похожей на стрекозу, объясняла нам предмет, который нам предстояло изучать в этот день, затем направлялась к книжным шкафам и вынимала оттуда книги для каждой из нас. В конце занятий устраивалось обсуждение, иногда мы писали сочинения на темы по истории, литературе, географии. Одна наша девочка захотела заниматься испанским языком, и мисс Вульф моментально принялась учить ее грамматике. Казалось, не было предмета, который бы она не знала! Но самый главный ее талант заключался в том, что она умела разжигать в юных головках огонь жажды познания и любопытства к изучаемым предметам. Она учила нас находить во всем интересные стороны, У нее много было знакомых мужчин, которые иногда приходили к нам в школу, и мы получали точку зрения на предмет противоположного пола».

    Помимо перечисленных уроков девушки учились также танцам, музыке, рукоделию и умению держаться в обществе. Во многих школах в качестве тестирования перед приемом давалось задание пришить пуговицу или обметать петлю. Однако подобная картина наблюдалась только в Англии. Русские и немецкие девушки были гораздо более образованными (по признанию леди Гартврич) и знали прекрасно три-четыре языка, а во Франции девушки были и более изысканны в манерах поведения.
    Как трудно сейчас нашему свободомыслящему поколению, практически не подвластному общественному мнению, понять, что всего лишь немногим более ста лет назад именно это мнение определяло судьбу человека, особенно девушек. Также невозможно для поколения, выросшего вне сословных и классовых границ, представить мир, в котором на каждом шагу вставали непреодолимые ограничения и преграды, Девушкам из хороших семей никогда не разрешалось оставаться наедине с мужчиной, даже на несколько минут в гостиной их собственного дома. В обществе были убеждены, что стоит мужчине оказаться наедине с девушкой, как он тут же будет ее домогаться. Таковы были условности того времени. Мужчины находились в поиске жертвы и добычи, а девушки ограждались от желавших сорвать цветок невинности.

    Все викторианские мамы были сильно озабочены последним обстоятельством, и чтобы не допустить слухов о своих дочерях, которые часто распускались с целью устранения более счастливой соперницы, не отпускали их от себя и контролировали каждый их шаг. Девушки и молодые женщины к тому же находились под постоянным доглядом со стороны слуг. Горничные их будили, одевали, прислуживали за столом, утренние визиты юные леди делали в сопровождении лакея и конюха, на балах или в театре находились с мамками и свахами, а вечером, когда возвращались домой, сонные служанки раздевали их. Бедняжки практически совсем не оставались одни. Если мисс (незамужняя леди) ускользала от своей горничной, свахи, сестры и знакомых всего лишь на час, то уже делались грязные предположения о том, что что-то могло случиться. С этого момента претенденты на руку и сердце словно испарялись.

    Беатриса Поттер — любимая английская детская писательница в своих мемуарах вспоминала, как однажды со своей семьей она отправилась в театр. Ей в то время было 18 лет, и она прожила в Лондоне всю свою жизнь. Однако возле Букингемского дворца, здания парламента, Стрэнда и Монумента — известных мест в центре города, мимо которых нельзя было не проехать, она ни разу не была. «Поразительно констатировать, что это было первый раз в моей жизни! — писала она в своих воспоминаниях. — Ведь если бы я могла, то с удовольствием прошлась бы здесь одна, не дожидаясь, пока кто-нибудь сможет меня сопровождать!»

    А в это же время Белла Уилфер, из книги Диккенса «Наш общий друг», добиралась в одиночку через весь город от Оксфорд-стрит до тюрьмы Холлоуэн (более трех миль), по словам автора, «как будто ворона перелетает», и никто при этом не думал, что это странно. Однажды вечером она отправилась искать своего отца в центр города и была замечена только потому, что в финансовом районе на улице в то время находилось лишь несколько женщин. Странно, две девушки одного возраста, и так по-разному относились к одному вопросу: можно ли им выйти одним на улицу? Конечно, Белла Уилфер — вымышленный персонаж, а Беатриса Поттер жила на самом деле, но дело еще и в том, что существовали разные правила для разных сословий. Бедные девушки были гораздо свободнее в своих передвижениях в силу того, что некому было следить за ними и сопровождать везде, куда бы они ни направлялись. И если они работали в качестве прислуги или на фабрике, то дорогу туда и обратно они проделывали в одиночестве и никто не думал, что это неприлично. Чем выше статус женщины, тем большим количеством правил и приличий она была опутана.

    Незамужняя американка, приехавшая в сопровождении тети в Англию навестить родственников, должна была по делам наследства вернуться домой. Тетя, опасавшаяся повторного долгого плавания, не поехала с ней, Когда через полгода девушка опять появилась в британском обществе, она была принята очень холодно всеми важными дамами, от которых зависело общественное мнение. После того как девушка самостоятельно проделала такой далекий путь, они не считали ее достаточно добродетельной для своего круга, предполагая, что, находясь без присмотра, она могла сделать что-то недозволенное. Замужество для молодой американки было поставлено под угрозу. К счастью, обладая гибким умом, она не стала укорять дам в несовременности взглядов и доказывать им их неправоту, а вместо этого в течение несколько месяцев демонстрировала образцовое поведение и, зарекомендовав себя в обществе с правильной стороны, обладая к тому же приятной внешностью, очень удачно вышла замуж.
    Став графиней, она быстро заставила замолчать всех сплетников, все еще имевших желание обсуждать ее «темное прошлое».

    Жена должна была слушаться и подчиняться мужу во всем, так же как и дети. Мужчина же должен быть сильным, решительным, деловым и справедливым, поскольку на нем лежала ответственность за всю семью. Вот пример идеальной женщины: «Было что-то необъяснимо нежное в ее образе. Я никогда не позволю себе повысить голоса или просто заговорить с ней громко и быстро, боясь испугать ее и причинить боль! Такой нежный цветок должен питаться только любовью!»

    Нежность, молчание, неосведомленность о жизни были типичными чертами идеальной невесты. Если девушка много читала и, не дай бог, не пособия по этикету, не религиозную или классическую литературу, не биографии известных художников и музыкантов или другие приличные издания, если у нее в руках видели книгу Дарвина «О происхождении видов» или подобные научные произведения, то это выглядело так же плохо в глазах общества, как если бы она была замечена в чтении французского романа. Ведь умная жена, начитавшись подобной «гадости», стала бы высказывать мужу идеи, и он не только бы чувствовал себя глупее ее, но и не смог бы держать ее в узде. Вот как пишет об этом незамужняя девушка Молли Хагес из бедной семьи, которая сама должна была зарабатывать себе на жизнь. Будучи шляпной модисткой и потеряв свое дело, она отправилась в Корнуолл к своей кузине, которая побаивалась ее, считая современной. «Через некоторое время кузина отвесила мне комплимент: "Они сказали нам, что вы умны. А вы совсем нет!"»

    На языке XIX века это означало, что, оказывается, вы достойная девушка, с которой я с удовольствием подружусь. Тем более что высказано оно было девушкой из глубинки девушке, что приехала из столицы — рассадницы порока. Эти слова кузины навели Молли на мысль, как она должна была себя вести: «Я должна скрывать факт, что получила образование и работала сама, а еще больше прятать свой интерес к книгам, картинам и политике. Вскоре со всей душой я отдалась сплетням о любовных романах и "до какой степени некоторые девушки могут дойти" — любимая тема местного общества. В то же время я нашла вполне удобным для себя казаться несколько странной. Это не считалось пороком или недостатком. Знание — вот что я должна была прятать от всех!»
    Уже упоминаемая девушка из Америки Сара Дункан заметила горько: «В Англии незамужняя девушка моих лет не должна много говорить... Было довольно трудно для меня это принять, но позднее я поняла, и чем дело. Свои мнения нужно держать при себе.Я стала говорить редко, мало и нашла, что лучшая тема, которая устраивает всех, — это зоопарк. Никто не осудит меня, если я говорю о животных».

    Также прекрасная тема для разговора — опера. Очень популярной в это время считалась опера «Гильберт и Силливан». В произведении Гиссинга под названием «Женщины в разброде» герой навестил подругу эмансипированной женщины:
    «— Что, эта новая опера "Шльберг и Силливан" действительно так хороша? — спросил он ее.
    — Очень! Вы что, действительно еще не видели?
    — Нет! Мне, право, стыдно в этом признаться!
    — Сегодня же вечером идите. Если, конечно, вам достанется свободное место. Какую часть театра вы предпочитаете?
    — Я бедный человек, как вам известно. Я должен удовлетвориться дешевым местом».
    Еще несколько вопросов и ответов — типичная смесь банальности и напряженной дерзости, и герой, всматриваясь в лицо собеседницы, не удержался от улыбки. «Неправда ли, наш разговор был бы одобрен за традиционным чаем в пять часов. Точно такой же диалог я слышал вчера в гостиной!»
    Подобное общение с разговорами ни о чем кого-то приводило в отчаяние, но большинство было вполне счастливо.

    До 17—18 лет девушки считались невидимками. Они присутствовали на вечеринках, но не имели права слова сказать, пока к ним кто-нибудь не обращался. Да и тогда их ответы должны быть очень краткими. В них как бы закладывалось понимание, что девушку заметили только из вежливости. Родители продолжали одевать дочерей в похожие простые платья, чтобы они не привлекали к себе внимания женихов, предназначавшихся для их старших сестер. Никто не смел перепрыгнуть свою очередь, как это случилось с младшей сестрой Элизы Беннет в романе Джейн Остин «Гордость и предубеждение». Когда же наконец наступал их час, все внимание разом обращалось на распустившийся цветок, родители одевали девушку во все лучшее, чтобы она заняла достойное место среди первых невест страны и смогла привлечь внимание выгодных женихов.
    Каждая девушка, вступая в свет, испытывала страшное волнение! Ведь с этого момента она становилась заметной. Она больше не была
    ребенком, которого, погладив по головке, отсылали из залы, где находились взрослые. Теоретически она была подготовлена к этому, но практически у нее не было ни малейшего опыта, как вести себя в подобной ситуации. Ведь в это время идеи вечеров для молодежи не существовало вовсе, так же как и развлечений для детей. Балы и приемы давались для знати, для королевских особ, для гостей родителей, и молодым разрешалось всего лишь присутствовать на этих мероприятиях.
    Многие девушки стремились замуж только из-за того, что они считали худшим из зол собственную мать, говорящую, что некрасиво сидеть, положив ногу на ногу. Они на самом деле не имели никакого понятия о жизни, и это считалось их большим достоинством. Опытность рассматривалась как дурной тон и почти приравнивалась к дурной репутации. Ни один мужчина не хотел бы жениться на девушке со смелым, как считалось, дерзким взглядом на жизнь. Невинность и скромность — вот черты, которые высоко ценились в юных девах викторианцами. Даже цвета их платьев, когда они отправлялись на бал, были удивительно однообразны — разные оттенки белого (символа невинности). До замужества они не носили украшений и не могли надевать яркие платья.
    Какой контраст с эффектными дамами, одевавшимися в лучшие наряды, выезжавшими в лучших экипажах, весело и раскованно принимавшими гостей в богато обставленных домах. Когда матери выходили на улицу вместе со своими дочерьми, то, во избежание объяснений кто эти красивые дамы, заставляли девушек отворачиваться. Об этой «тайной» стороне жизни юная леди не должна была знать ничего. Тем большим ударом было для нее, когда после замужества она обнаруживала, что неинтересна своему супругу и он предпочитает проводить время в обществе подобных кокоток. Вот как описывает их журналист «Дейл и Телеграф»:
    «Я засмотрелся сильфидами, когда они летели или плыли в своих восхитительных костюмах для выездов и опьяняюще прекрасных шляпках, некоторые в бобровых охотничьих с развевающимися вуалями, другие в кокетливых кавалерских с зелеными перьями. И пока эта великолепная кавалькада проезжала мимо, озорник ветер слегка приподнял их юбочки, обнажая маленькие, облегавшие ножку сапожки, с военным каблучком, или обтягивающие брючки для верховой езды».
    Сколько волнения при виде одетых ножек, гораздо более, чем теперь при виде раздетых!

    Не только весь строй жизни был построен так, чтобы блюсти нравственность, но и одежда являлась неизбежной преградой на пути порока, ведь на девушке было надето до пятнадцати слоев нижних сорочек, юбок, лифов и корсетов, избавиться от которых она не могла без помощи горничной. Даже если предположить, что ее кавалер был искушен в женском белье и мог ей помочь, то большая часть свидания ушла бы на избавление от одежды и затем натягивание ее вновь. При этом опытный глаз горничной мгновенно увидел бы неполадки в нижних юбках и сорочках, и секрет все равно был бы раскрыт.

    Месяцы, а то и годы проходили в викторианское время между зарождением симпатии друг к другу, начинавшейся с подрагивания ресниц, робких взглядов, чуть дольше задержавшихся на предмете интереса, вздохов, легкого румянца, частого сердцебиения, волнения в груди, и решающим объяснением. С этого момента все зависело от того, нравился ли претендент на руку и сердце родителям девушки. Если нет, то ей старались подобрать другого кандидата, отвечающего основным критериям того времени: титул, респектабельность (или мнение общества) и деньги. Заинтересовав будущего избранника дочери, который мог быть старше ее в несколько раз и вызывать омерзение, родители успокаивали ее тем, что стерпится-слюбится. В такой ситуации привлекала возможность быстро овдоветь, особенно если супруг оставлял завещание в ее пользу.

    Если девушка не выходила замуж и жила с родителями, то чаще всего она являлась пленницей в собственном доме, где к ней продолжали относиться как к несовершеннолетней, не имевшей собственного мнения и желаний. После смерти отца и матери, наследство чаще всего оставлялось старшему брату, и она, не имея средств к существованию, переезжала жить в его семью, где всегда ставилась на последнее место. Слуги обносили ее за столом, жена брата ею командовала, и опять она оказывалась в полной зависимости. Если не было братьев, то девушка, после того как родители оставляли этот мир, переезжала в семью сестры, потому что считалось, что незамужняя девушка, даже если она взрослая, не способна сама о себе позаботиться. Там было еще хуже, так как в этом случае ее судьбу решал деверь, то есть чужой человек. При выходе замуж женщина переставала быть хозяйкой собственных денег, которые отдавались за нее в приданое. Муж мог пропить их, прогулять, проиграть или подарить любовнице, и жена даже не могла его упрекнуть, так как это бы осудили в обществе. Конечно, ей могло повезти и ее любимый муж мог быть удачливым в делах и считаться с ее мнением, тогда жизнь действительно проходила в счастье и покое. Но если же он оказывался тираном и самодуром, то оставалось только ждать его смерти и бояться одновременно остаться без денег и крыши над головой.

    Чтобы заполучить нужного жениха, не стеснялись никаких средств. Вот сценка из популярной пьесы, которую лорд Эрнест сам написал и часто ставил в домашнем театре:

    «Богатый дом в имении, где Хильда, сидя в собственной спальне перед зеркалом, причесывает свои волосы после события, произошедшего во время игры в прятки. Входит ее мать Леди Драгон.
    Леди Драгой. Ну и наделала же ты дел, дорогая!
    Хильда. Каких дел, мама?
    Леди Драгон (насмешливо). Каких дел! Просидеть всю ночь с мужчиной в шкафу и не заставить его сделать предложение!
    Хильда, Совсем не всю ночь, а всего лишь недолго до ужина.
    Леди Драгон. Это одно и то же!
    Хильда. Ну что я могла сделать, мама?
    Леди Драгон. Не притворяйся дурой! Тысячу вещей ты могла бы сделать! Он тебя целовал?
    Хильда. Да, мама!
    Леди Драгон. И ты просто сидела как идиотка и позволяла в течение часа себя целовать?
    Хильда (рыдая). Ну ты же сама говорила, что я не должна противиться лорду Пати. И если он захочет поцеловать меня, то я должна позволить.
    Леди Драгон. Ты действительно настоящая дура! А что же ты не закричала, когда князь нашел вас двоих в его гардеробе?
    Хильда. А почему я должна была закричать?
    Леди Драгон. У тебя совсем нет мозгов! Ты разве не знаешь, что как только ты услышала звук шагов, ты должна была крикнуть: "Помогите! Помогите! Уберите руки от меня, сэр!" Или что-нибудь подобное. Тогда бы он был вынужден на тебе жениться!
    Хильда. Мама, но ты никогда мне об этом не говорила!
    Леди Драгон. Боже! Ну это же так естественно! Ты должна была сама догадаться! Как я теперь объясню отцу... Ну, хорошо. Бесполезно говорить с безмозглой курицей!
    Входит горничная с запиской на подносе.
    Горничная. Моя леди, письмо для мисс Хильды!
    Хильда (прочитав записку). Мама! Это лорд Пати! Он просит меня выйти за него замуж!
    Леди Драгой (целуя дочь). Моя дорогая, дорогая девочка! Ты не представляешь, как я счастлива! Я всегда говорила, что ты у меня умница!»

    В приведенном отрывке показано еще одно противоречие своего времени. Леди Драгон не увидела ничегo предосудительного в том, что дочь, вопреки всем Нормам поведения, целый час находится наедине с мужчиной! Да еще и в шкафу! А все это потому, что они играли в очень распространенную домашнюю игру «прятки», где правилами не только разрешалось, но и предписывалось разбегаться, разбившись на пары, так как девушки могли испугаться темных комнат, освещенных лишь масляными лампами и свечами. Прятаться при этом разрешалось где угодно, даже в шкафу хозяина, как было в приведенном случае.
    С началом сезона в свете происходило оживление, и если девушка не нашла себе мужа в прошлом году, ее взволнованная мамаша могла сменить сваху и начать охоту за женихами сызнова. При этом возраст свахи не имел значения. Иногда она была даже моложе и игривее, чем сокровище, которое предлагала и в то же время тщательно оберегала. Удаляться в зимний сад разрешалось только с целью предложения руки и сердца.

    Если девушка во время танцев исчезала на 10 минут, то в глазах общества она уже заметно теряла свою ценность, поэтому сваха во время бала неотступно вертела головой во все стороны, чтобы ее подопечная оставалась в поле зрения. Девушки so время танцев сидели на хорошо освещенном диванчике или в ряд поставленных стульях, и молодые люди подходили к ним, чтобы записаться в бальную книжечку на определенный номер танца.
    Два танца подряд с одним и тем же кавалером обращали на себя внимание всех, и свахи начинали шептаться о помолвке. Три подряд было позволено только принцу Альберту и королеве Виктории.

    И уж конечно же было совершенно неприемлемым для дам делать визиты к джентльмену, за исключением очень важных дел. То и дело в английской литературе того времени приводятся примеры: «Она постучала нервно и тут же пожалела об этом и осмотрелась, боясь увидеть подозрительность или насмешку у проходивших добропорядочных матрон. У нее были сомнения, ведь не следует одинокой девушке посещать одинокого мужчину. Она взяла себя в руки, распрямилась и постучала снова уже увереннее. Джентльмен был ее управляющим, и ей действительно надо было срочно переговорить с ним».
    Однако все условности заканчивались там, где царила бедность. Какой надзор мог быть за девушками, вынужденными зарабатывать на кусок хлеба. Разве кто-то думал о том, что они одни ходили по темным улицам, разыскивая напившегося отца, а на службе также никого не заботило то, что служанка оставалась одна в комнате с хозяином. Нравственные нормы для низшего класса были совсем иными, хотя и здесь главным считалось то, чтобы девушка сама о себе позаботилась и не перешла последней черты.

    Родившиеся в бедных семьях работали до изнеможения и не могли противиться, когда, к примеру, владелец магазина, в котором они служили, склонял их к сожительству. Не могли отказать, зная даже, какая участь постигла многих других, работавших ранее на том же месте. Зависимость была страшная. Отказав, девушка лишалась места и была обречена потратить долгие недели, а то и месяцы в поисках нового. А если последние деньги заплачены за жилье, значит, ей нечего было есть, она в любой момент могла упасть в голодный обморок, но торопилась найти работу, иначе можно было лишиться и крыши над головой.
    А представьте, если при этом она должна была кормить престарелых родителей и маленьких сестер! Ей не оставалось ничего иного, кроме как принести себя в жертву ради них! Для многих бедных девушек это могло бы быть выходом из нищеты, если бы не рождавшиеся вне брака дети, которые меняли все в их положении. При малейшем намеке на беременность любовник оставлял их, порой без всяких средств к существованию. Даже если он и помогал какое-то время, все равно деньги кончались очень быстро, и родители, ранее поощрявшие дочь, чтобы с помощью заработанных таким путем средств кормить всю семью, теперь, не получая больше денег, позорили ее ежедневно и осыпали проклятиями. Все гостинцы, которые она получила до этого от богатого любовника, проедались. Позор и унижение ожидали ее на каждом шагу. Устроиться на работу беременной женщине было невозможно — значит, она оседала лишним ртом на шее и так бедной семьи, а после рождения ребенка оставались постоянные заботы, кто будет смотреть за ним, пока она находится на работе.
    И все равно, даже зная все обстоятельства, перед искушением хоть на некоторое время скрыться от угнетавшей нищеты, приоткрыть занавеску в совсем другой радостный, нарядный мир, пройти по улице в сногсшибательных по своей красоте и дороговизне нарядах и посмотреть свысока на людей, от которых столько лет зависела работа, а значит и жизнь, устоять было почти невозможно! В какой-то мере это был их шанс, о котором они бы жалели в любом случае, приняв его или отвергнув.

    Статистика была неумолима. На каждую бывшую продавщицу из магазина, гордо выхаживавшую в дорогих нарядах на квартиру которую снимал для нее любовник, приходились сотни, чья жизнь была сломана по той же причине. Мужчина мог лгать о своем статусе, или запугивать, или подкупать, или брать силой, мало ли путей, которыми можно сломать сопротивление. Но, добившись своего, он чаще всего оставался равнодушен к тому, что случится с бедной девушкой, которая ему обязательно надоест. Сможет ли бедняжка устроить свою жизнь? Как она оправится от позора, обрушившегося на нее? Умрет ли она от горя и унижения или сумеет выжить? Что будет с их общим ребенком? Бывший возлюбленный, виновник ее позора, теперь сторонился несчастной и, как бы боясь испачкаться, отворачивался в сторону, давая понять, что не может быть ничего общего между ним и этой грязной девкой. Она к тому же может быть еще и воровка! Извозчик, трогай!»

    Еще хуже было положение бедного незаконнорожденного дитяти. Даже если отец оказывал материальную помощь до его совершеннолетия, то и тогда каждую минуту своей жизни он чувствовал, что его появления на свет не хотели и что он не такой, как другие. Еще не понимая слова незаконнорожденный, он уже знал, что оно имеет постыдное значение, и всю жизнь не мог отмыться от грязи.
    Мистер Уильям Уайтли склонял к сожительству всех своих продавщиц и бросал их, когда они беременели. Когда один из его незаконнорожденных сыновей вырос, то, испытывая к отцу жгучую ненависть, однажды пришел в магазин и застрелил его. В 1886 году лорд Кзрлингфорд написал в своем журнале, после того как прошел после ужина по одной из главных улиц Мэйфэр: «Странно идти через ряды женщин, в молчании предлагавших свои тела проходившим мужчинам». Таков был итог почти всех бедных девушек, которые, пользуясь терминологией XIX века, «ввергли себя в пучину разврата». Жестокое время не прощало тех, кто пренебрег общественным мнением. Викторианский мир делился только на два цвета: белое и черное! Либо добродетельна до абсурда, либо развратна! Причем к последней категории можно было быть причисленной, как мы видели выше, всего лишь из-за неправильного цвета ботинок, из-за флирта на глазах у всех с кавалером во время танца, да мало ли из-за чего молодые девушки награждались клеймом от старых дев, что, сжав губы в тонкую ниточку, наблюдали за молодежью на балах.

    Текст Татьяны Диттрич (из книги "Повседневная жизнь викторианской Англии").
    Репродукции картин Джеймса Тиссо (James Tissot).

    источник

  • Да, принцесса не просто красива, а еще и благородна, и это очень видно :yes.gif:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Жозефина и мода времен Наполеона Бонапарта
    Европа блистательной и героической эпохи наполеоновских войн (1805— 1815) напоминала огромный военный лагерь.
    Это время настоящего царства мужчины и влияние военного духа на все стороны жизни было огромно, но «царицей» бала все равно оставалась... женщина, точнее, изысканная дама.
    Поэтому не удивительно, что почти все в моде той поры во многом связано с именем первой жены Бонапарта, Мари Жозефой Роз Таше де ла- Пажери, более известной как Жозефина (так звал се Наполеон) де Богарнэ (1763—1814) — одной из мервейез, большой поклонницей мокрых легких платьев из прозрачного мягкого муслина или нежного газа на голом теле.

    .. Эта, рано вышедшая замуж за виконта Богарнэ, быстро потерявшая его на кровавой плахе и побывавшая в постелях многих влиятельных людей той бурной эпохи, обольстительная и чувственная креолка с острова Мартиники с красивыми каштановыми волосами, невинной улыбкой, очень длинными ресницами над миндалевидными темно-синими глазами, тонкими чертами лица, маленьким задорным носиком с трепещущими ноздрями, с соблазнительными бедрами, миниатюрными, узкими в ступне, полноватыми, но стройными ножками и вечно полуобнаженными маленькими и тугими грудями с задорно торчащими темно-коричневыми сосками, обладала настойчиво-зовущим взглядом словно предлагавшим мужчине вести себя с нею смелее. Она знала все, что необходимо знать, что бы в самом выгодном свете демонстрировать свои самые привлекательные стороны и умело скрывать то, что следует скрыть, У нее был лишь один видимый недостаток: на редкость плохие зубы. Настолько плохие, что она научилась смеяться, не показывая их.

    Ее податливое зрелое, но гибкое тело, ее шелковая, гладкая, смуглая, но казавшаяся бело-розовой от постоянных благовонных притираний кожа, ее мягкая манера грациозно двигаться, словно в танце, притягивали к этой поистине шарман (по-французски — очаровашке) мужчин.
    Тембр ее голоса был таким приятным, что мужчины даже не видя ее, часто останавливались, лишь бы послушать его. Эта изысканно-нежная, уступчивая женщина знала, как сделать так, чтобы расслабившегося от ее ласк мужчину не покидало ощущение что она вот-вот выскользнет из его объятий и оставит его одного в постели. Многоопытная любовница, Жозефина искусно делала вид, будто хочет оттолкнуть своего очередного кавалера, но потом, словно признав свое поражение, мягко уступала и становилась невероятно нежной.
    Она умела принадлежать, оставаясь где-то вдали, не давая покоя своему очередному избраннику.
    Попался на этот «крючок» и... Наполеон Бонапарт.
    Как женщина, она соблазнила его на первой встрече, как дама — ослепила и внушила уважение своим видом полным достоинства.., на следующее утро.
    Он предложил ей, а 9 была старше его на целых шесть лет (ему было лишь 26, а ей уже 32!), руку и сердце, умоляя принять их! Бонапарт для нее был свежим плодом, дикарем, которого можно было приручить, он — лев, которого можно было водить на цепи.
    Для нее, женщины уже зрелой, его неистовый темперамент, пылкая страсть, жаркие поцелуи, сыплющиеся на все ее тело, это бешенство постоянного вожделения — было наилучшим доказательством того, что она еще прекрасна, пленительна и желанна!
    Она поняла, что это ее последний шанс и, предусмотрительно посоветовавшись насчет перспектив его военной карьеры со своим любовником всесильным политиком Баррасом, с которым она еще какое-то время спала, милостиво согласилась выйти замуж за генерала Бонапарта...
    Так Жозефина стала царицей Парижа! Парижа веселого шумного! Парижа-кутилы!..
    Именно Жозефина и ее интимный кружок оказали серьезное покровительство талантливому портному Леруа, который с ее легкой руки стал одевать по последней моде весь императорский двор. Леруа по праву считался лучшим парижским портным — крупнейшим представителем парижской моды ХIХ века, творцом новой моды в стиле ампир.
    Так для Жозефины он придумывал совершенно необычные туалеты: платье, покрытое сотнями тысяч лепестков свежих розовых роз, на шитых на тончайшую кисею и закрепленных бриллиантами; платье из перышек экзотических птиц, при крепленных к основе жемчужинами; платье из тончайшего тюля, усыпанное бриллиантовыми звездочками.
    Он создавал не только индивидуальные модели для своих заказчиц, но и предлагал к ним особые прически и специальные шляпки (т. е. создавал целый ансамбль), кроме того, особую парфюмерию, что позже стало обычным делом больших французских салонов моды, а так современных домов моды, выпускающих все, вплоть до модных мелочей.
    Но порой вкус изменял Жозефине.
    Даже самые пылкие ее поклонники и поклонницы вынуждены бы ли признавать, что она иногда заказывала для себя слишком яркие туалеты, подходящие разве что молодым девушкам.
    Так, на торжественную церемонию в связи с награждением Наполеона первым орденом Почетного легиона она явилась в платье от Леруа из розового тюля, усыпанного серебряными звездочками, с ярким, почти театральным гримом, волосы её были уложены короной и богато украшены бриллиантами.
    Даже ее льстивые фрейлины нашли этот туалет не совсем подходящим.
    Но в данном случае тонкая модница Жозефина была вынуждена подчиниться требованию Бонапарта выглядеть на этом торжественном мероприятии максимально броско и роскошно...
    Со временем по примеру Жозефины (действовав шей в угоду Бонапарту) значительно уменьшившееся декольте парижанок, порой имевшее форму сердца, стало демонстрировать мужскому взору лишь пикантную ложбинку между близко сдвинутых друг к другу грудей.
    В целом дамы по-прежнему жили по поговорке: «Чтобы быть красивой, можно и пострадать!». (Это дословный перевод, потом в России перефразированный как «Красота требует жертв!».)
    Поэтому о женщинах этого красивого времени чаще говорили, что они «хорошо задрапированы», чем они «хорошо одеты».
    Основой дамского гардероба являлись теплые кашемировые шали из Индии, одноцветные с яркими, бордюром и кистями или бахромой, стоившие огромных денег — 2 тысячи франков.
    Наличие шали для парижский модниц было вопросом жизни и смерти.
    Можно даже сказать, что ценность женщины определялась на модной бирже... количеством, которыми она обладала! (Больше всего их было, конечно у супруги Наполеона императрицы Жозефины.)
    Кстати благодаря од ной такой кашемировой шали Наполеон Бонапарт избежал покушения на свою жизнь.
    В тот день Жозефина, ее дочь от первого брака Гортензия и сестра Наполеона Каролина собирались ехать в оперу на премьеру оратории Гайдна «Сотворение мира».
    Газеты сообщали, что Первый консул будет их сопровождать. Когда дамы уже были готовы выходить Бонапарт, который всегда внимательно осматривал туалеты своей жены, стал возражать против кашемировой шали, утверждая, что она не подходит к платью.
    Жозефина пошла выбрать другую шаль, а Бонапарт, который не мог больше ждать, уехал один в своей карете. Это спасло ему жизнь. Через несколько минут дамы отправились вслед за Наполеоном. Едва их карета выехала на улицу Сен-Никез, раздался мощнейший взрыв, разбивший карету, были ранены и по калечены много прохожих и убита одна лошадь...
    Большинство модниц не могло себе даже представить, что существуют несчастные создания, которые не имеют хотя бы од ной шали.
    Ведь на балах исполняли даже танец с шалью.
    Эти шали передавались по наследству так же, как имения или капитал; они переходили от одного поколения к другому. Обладание ими было заветной мечтой всякой парижанки и ради этого забывалось все — и благоразумная экономия, и даже... честь, которой нередко жертвовала не одна француженка, лишь бы на плечах красовалась «дивная кашмирская шаль».
    В течение дня женский туалет сменялся по несколько раз.
    Например, считалось, что модная дама должна иметь 365 шляпок и столько же пар обуви, 250 пар чулок, но зато всего 12 рубашек.
    День модницы времен Наполеона Бонапарта был почти весь посвящен туалету.
    Лишь только она вставала как тотчас же погружалась в ванну из миндального молока.
    Затем она отдавала себя в руки специалиста по мозолями и полировщика ногтей. После этой процедуры красавица надевала почти прозрачный кружевной калот и садилась за завтрак. Тотчас же появлялись торговки, модистки и портнихи за ними следовал неизбежный и необходимый профессор хороших манер и поклонов, который обыкновенно выступал под именем «месье Курбет (по-франц. courbette — поклон).
    Он в течение часа учил, как нужно грациозно протягивать, округлять и сгибать руку, изящно кланяться и прямо держаться.
    После него являлся секретарь; он отвечал на письма или писал их от имени хозяйки дома, а также сочинял пригласительные билеты и записки.
    Наступало время прогулки; переодевшись в амазонку, красавица отправлялась в Булонский лес посмотреть на других и себя показать.
    (Самым модным временем для прогулок в экипажах И верхом считался промежуток от 12 до 15 часов.)
    Возвратясь оттуда, дама примеряла платья, сшитые по ее заказу, или же выбирала фасоны для новых костюмов; это приятное занятие прерывалось появлением парикмахера, который, как истинный артист, измышлял для каждого лица, для каждой красоты другую прическу. Наступал вечер, и модница, одетая в богатое шелковое платье или в воздушный креповый костюм отправлялась в ложу театра Буфф или же в другой театр смотреть модную пьесу, где усердно рассказывала знакомым как совсем недавно провела «божественные» часы в Академии Искусств и в музеях. Весьма модным считалось посещать представления двух знаменитых тогда фокусников Оливье и Ровеля.
    Ужин ожидал ее дома, где карточные столы и танцы удерживали ее знакомых и друзей до глубокой ночи.
    Как только последний гость уходил, модница звала своих горничных, ложилась и, утомленная таким «тяжелым» днем, засыпала среди пуховых подушек, не поза быв, однако, надеть перчатки, чтобы сохранить белизну и нежность рук...
    Очень модным было у дам, с ног до головы увешанных драгоценностями, дарить своим кавалерам—военным (век которых в ту эпоху кровопролитных и почти беспрерывных войн был крайне короток) небольшие золотые крестики и образки, осыпанные жемчугами и бриллиантами. Надо сказать, что дамы весьма напоминали... витрину ювелирного магазина. В ответ на ехидные усмешки дамочки кокетливо отшучивались: «чего не сделаешь ради Моды».
    Кстати, их ежегодные расходы на Ее Величество Моду составляли кругленькую сумму — 300 тысяч франков. Но это сущий пустяк по сравнению с тем, во сколько обходилась Наполеону (читай Франции!) ежегодная перемена гардероба императрицы Жозефины. Только в 1809 г. за одни лишь «тряпки» (так французский император презрительно отзывался о женском гардеробе) Бонапарт заплатил по счетам свыше З млн. франков!..

    Жозефина не только была невероятной транжирой, но и не имела себе равных в искусстве одеваться.
    Однажды она превзошла саму себя. В тот знаменательный день она все утро просидела в своей туалетной комнате, примеряя наряд и обдумывая, как расположить украшения.
    Ее платье из белого сатина с серебряной и золотой окантовкой перехватывал в талии пояс из драгоценных камней. Белоснежный бархатный шлейф, отделанный русским горностаем, имел такую же окантовку. Низкий квадратный вырез, отороченный полукруглым рюшем, выгодно подчеркивал ее по-девичьи безупречную грудь, над которой возвышалась небольшая, прекрасной формы головка.
    Цепочки бриллиантов украшали узкий корсаж и рукава, но главное украшение из драгоценностей представляло собой ожерелье из шлифованных редких камней и бриллиантов. На голове красовался венец из жемчуга а белые бархатные туфельки и перчатки были оторочены золотом...
    Таков был ее праздничный наряд на торжество коронации императрицей Франции.
    В момент самого действа Жозефина сменила свой жемчужный венец на головной убор из аметистов и набросила на плечи пурпурную бархатную мантию, украшенную знаками мужа — изображением золотых пчел и вензельной буквы «Н». Эту мантию длиной в двадцать пять ярдов с огромным трудом поддерживали пять принцесс из семьи Бонапартов, сами с ног до головы усыпанные бриллиантами...
    «Ни на чьем лице я никогда не видела выражения такой радости, удовлетворения и счастья, как то, которое отразилось на лице императрицы, — написала по том одна из дам, присутствовавшая при выходе новоиспеченной императрицы к публике. — Ее лицо светилось!»
    И действительно, могла ли девчонка, когда-то бегавшая босиком с маленькими рабами на далекой Мартинике, мечтать стать императрицей Франции!?
    Когда императорская чета стала подниматься по двадцати четырем ступенькам лестницы, ведущей к двум большим тронам, установленным на возвышении, коварные сестры Бонапарта улучили момент для того, чтобы унизить ненавистную им Жозефину, околдовавшую, как они считали их, брата.
    Они сделали ей «мелкую» гадость: уронили тяжелую мантию, и новоиспеченная императрица, поднимавшаяся по лестнице едва не полетела спиной вниз, когда огромная тяжесть бархата, богато украшенного золотом и соболями, резко потянула ее назад.
    Публика успела лишь ахнут, но Жозефина чудом устояла на ногах. Это Наполеон успел заботливо подхватить ее под локоть, что-то свирепо сказал своим сестренкам и они снова покорно взялись за шлейф креолки, ставшей императрицей Франции..
    Необузданная транжира Жозефина только на румяна, белила, губные карандаши, мази и ароматические эссенции тратила до 20 тысяч франков в год!
    Она умела тратить деньги с таким мотовством, что парижские торговцы сталкивались лба ми в жуткой свалке желающих дать кредит импратрице Франции!
    А ведь до встречи с Бонапартом в ее гардеробе насчитывалось только четыре дюжины рубашек (некоторые из них были уже поношенные) две дюжины носовых платков, шесть нижних юбок, шесть ночных кофточек, восемнадцать косыночек из линона, двенадцать пар шелковых чулок разных цветов.
    Из верхнего платья у нее имелось: шесть шалей из муслина, два платья из тафты коричневого и лилового цвета, три муслиновых платья с цветной вышивкой, три платья из гладкого муслина, летнее платье из легкой тафты, одно из линона с белой вышивкой...
    Наполеон всегда беспрекословно оплачивал ее безумные счета.
    Лишь однажды этот гений так и не смог взять в толк, зачем Жозефине за один только летний месяц, когда Бонапарт был в Египте, а она жила в пригородной резиденции Мальмезоне, надо было заказывать 38 шляпок?! «Но ведь в месяце не больше 30—31 дня!?» — наивно недоумевал Наполеон, обращаясь к своему старому приятелю Бурьенну...
    Развязка наступила лишь тогда, когда окончательно выяснилось, что она не может подарить императору Наполеону наследника.
    Наполеон мрачнел, раздражался и грубил ей: «Вокруг вас беременеют все, даже животные, но не Вы, мадам!». Подобные сцены кончались слезами Жозефины.
    Как всякая уважающая себя женщина, Жозефина умела плакать навзрыд и красиво падать в обморок.
    К тому же Бонапарт страшно не любил женских истерик. «Слезы очень идут к женскому лицу, но не моей супруге — императрице Франции! Они делают ее уродливой!» — ехидно сказал он как-то.
    «С ‘est la Viе» (се ля ви — такова жизнь), — буркнул Наполеон безутешной Жозефине на прощание после развода... Он, сделавший ее королевой Парижа-кутилы, Парижа — центра мировой моды, никогда больше не виделся с ней один на один...
    источник

  • Девушки, да рассказывать особенно и нечего - поехала я к родителям в гости (они там живут и работают уже много лет), отмечали Новый Год на острове, там и познакомилась :улыб:2,5 года назад расписались, я получила местный паспорт уже под фамилией мужа. Мне сразу понравилась страна, понравились местные женщины и тот ореол сильнейшей женской энергетики, который их окружает. В соседнем топе (про чучел) вон спрашивают, а что же такое вообще женственность, спрашивает девушка, и это очень прискорбно, это означает, что она живет и не ощущает в окружающем мире этой энергетики. На востоке у нее бы абсолютно точно не возникло проблем с этим определением, ибо женственностью там пронизано всё. Может быть, еще и поэтому я влюбилась в эту атмосферу - ведь именно там произошла моя инициация как женщины, именно там я впервые поняла, что я - представительница слабого пола. И мне это очень понравилось :улыб: Люди, знающие меня в течение последних нескольких лет, говорят, что я сильно изменилась, а именно - стала более женственной :yes.gif: На две страны жить тяжело, но это временный вариант.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Ой, а мне эти трое вот вообще никак. особенно последняя. Насколько разные вкусы у людей :улыб:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Страшная Жозефина! :улыб:

  • А разве по традициям мужа место жены не рядом со своим мужем? :улыб:

  • Очень интересно о Жозефине, читала с большим удовольствием :роза: Глаза у нее на портретах очень... говорящие. На мгновение представила, что она чувствовала после того, как Наполеон ее бросил:хммм:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Мой муж не живет по традициям, он не соблюдающий :улыб: В России, кстати, тоже полно исконно русских традиций, много ли людей их придерживается?

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: В России, кстати, тоже полно исконно русских традиций
    Например? :улыб:

  • Из моего опыта:
    1 - "я на кухню даже заходить не должен. Только жена готовит" - знакомый, 30 лет.
    2 - "жена должна заниматься детьми, гостями, родственниками" - т.е. готовить, убирать. - Знакомый, 30 лет.
    3 - "женщине и 20 тыс зарплаты хватит, у нее же есть мужчина чтобы содержать" - это реально из жизни, с планерки одной компании, где директора решали кому какой оклад назначить.

    Выходит, по-русски, женщина существо второ- или даже третье-степенное. "При муже".
    Хотя, по моим подсчетам:улыб:такие понятия уже должны давно изжить себя.
    И это не совсем традиция, а скорее традиционная дискриминация:улыб:

  • Ну, в соответствии с христианством - масса религиозных канонов семейной жизни и воспитания детей. В соответствии с традициями - межполовые отношения до брака, к примеру. Правила проживания после брака - когда муж ведет жену в дом своих родителей. А что мы видим в реальности? Мир везде развивается, даже в исламских странах, там сейчас редко можно увидеть человека, живущего так, как полагается, прогресс делает свое дело :yes.gif:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Да-да. И чуть чего - сразу: "Не мужеское это дело".

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: Страшная Жозефина! :улыб:
    я когда-то давно читала про Жозефину в Караване историй, что ли, по их версии, она была в молодости очень некрасива, не только плохие зубы, но вообще мрак, одни недостатки. даже хотела она покончить с собой, но потом взяла себя в руки, научилась казаться красавицей, улыбаться не разжимая губ, запудривать плохую кожу......ну и добилась -таки своей цели)

    меня в свое время этот пример очень воодушевил :ха-ха!: :смущ:

    SunnyRose

  • Это патриархальные тардиции, сейчас таких нет, а в мусульманстве традиции сохранились.

  • Ванна с шампанским

    Шампанское - это не просто игристое вино, а само воплощение торжества и радости! Любое из многочисленных видов шампанского - это легкое и игривое, иногда немного коварное и страстное вино, которое во все времена являлось олицетворением праздника души. Шампанское способно не только утолять жажду, доставлять удовольствие и служить неотъемлемой частью любого чествования, но еще и способствует всплеску отношений и эмоций. Шампанское – один из старейших слабоалкогольных напитков, известный еще до времен средневековья, сумел сохранить в себе и донести до наших времен ту неповторимую нотку, которая заметно выделяет его изо всех, когда-либо существовавших вин. Обладая бодрящим и поднимающим настроение характером, шампанское неизменно вызывает состояние эйфории и веселья. Шампанское это первое вино, которое, в небольших количествах, разрешают попробовать детям, ведь кроме его пьянящих и создающих праздничную обстановку свойств, оно обладает и массой полезных достоинств. Таины и глюкоза, содержащиеся в шампанском, способствуют выработке человеческим организмом антител, что создает дополнительную сопротивляемость инфицирующим микробам, а присутствующие в шампанском молекулы магния, помогают восстановлению сил и оказывают расслабляющее и релаксационное влияние на мышцы человека. Во Франции издавна использовали шампанское как лекарство от простуды. В некоторых случаях шампанское способствует избавлению от желудочно-кишечных расстройств. И оказывается, его можно употреблять не только внутрь, но и снаружи. Если питие шампанского требует чувства меры, то для ванной этого напитка никогда не бывает много.

    Снаружи, утверждают специалисты, оно даже полезнее, чем вовнутрь. Да и чувства меры здесь не понадобится. Правда, побаловать себя ванной с шампанским могут далеко не все — удовольствие недешевое. СПА-салоны, помимо шампанского, в ванну добавляют розовые лепестки — для полного релакса.

    «Шампанское полезно для кожи,— говорят косметологи. — Ванна с шампанским в первую очередь оказывает омолаживающее действие. Экстракт винограда, который содержится в игристом напитке — это антиоксидант, который, как известно, препятствует старению. Шампанское также улучшает обмен веществ кожи и лечит ее. Например, ванна с шампанским будет хороша при пересушенной коже, что особенно актуально летом, а также при жирной коже — вино очищает и сужает поры. Углекислый газ хорошо стимулирует иммунную систему и кровь приливает к сердцу и голове, но разве таблица Менделеева может описать потрясающий эффект от ванны с шампанским?!". :wub1.gif:

    Для ванны используют сухое шампанское, которое разбавляют с водой, потому как, если наполнить ванну чистым продуктом, то можно захмелеть.

    Если сделать джакузи с шампанским, то получим двойной эффект: под воздействием пузырьков кислорода напиток глубже проникает в кожу, лучше впитывается, и оказывает целительное действие. Конечно, 160 литров шампанского действительно позволить себе не все могут, но бутылка шампанского, добавленная в ванну, благоприятно повлияет на ваше настроение, а оно в свою очередь избавит вас от лишних и никому не нужных морщин.

    С известной долей достоверности можно утверждать, что первая ванна из шампанского была принята во второй половине 17 века. В 1718 году опубликованы мемуары аббата Годино, каноника Реймского собора, в которых указывается, что вина с легкой окраской, почти белые, насыщенные газом, появились в Шампани примерно с 1668 года, и что лет тридцать спустя во Франции резко намечается пристрастие к игристым винам. А вот 1815 год можно считать началом знакомства с шампанским русского народа в лице офицеров гусарских и казачьих полков. Рассказывают, что когда г-же Клико сообщили о грандиозной попойке, устроенной вражескими офицерами в ее подвалах, и ваннах из шампанского, она невозмутимо проговорила: "Это русские? Пусть. Русские всегда платят за выпивку. Не сейчас, значит позже. Платить за своих офицеров будет вся Россия". Это оказалась недалеко от истины. И действительно, сумасшедшая с точки зрения европейцев Россия вскоре говорила на языке побежденного ею народа, т.е. по-французски, нанимала гувернеров-парижан и пила шампанское мадам Клико.


    ПС. Кстати, 4 августа считается всемирным днем шампанского.

    Знаете ли вы, что:

    1. В бутылке с шампанским около 49 млн. пузырьков.
    2. В шампанском можно найти около 13-ти жизненно необходимых для нашего организма минеральных веществ.
    3. Каждую секунду в мире открывается одна бутылка "Moet & Сhandon"
    4. Корковая пробка вылетает из бутылки шампанского со средней скоростью 13 м/с (около 50 км/ч)
    5. В начале XIX века находиться в пещере, где хранятся бутылки с игристым вином, не защитив лицо железной маской, было небезопасно. В среднем, 4 из пяти бутылок взрывались, не выдерживая давления углекислого газа.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: 3 - "женщине и 20 тыс зарплаты хватит, у нее же есть мужчина чтобы содержать" - это реально из жизни, с планерки одной компании, где директора решали кому какой оклад назначить.

    И это не совсем традиция, а скорее традиционная дискриминация:улыб:
    ...да, про такое отношение - в точку(((( Причем из моей практики - обычно директора с таким мышлением предлагают еще меньше...., "ну а что, у тебя муж есть...."

    SunnyRose

  • Ну вот, и чем мы отличаемся от Египта? :улыб: Или от Ирана - в этом смысле? В Иране хотя бы официально мужчина получает зарплату на 30 процентов больше, чем женщина на той же самой позиции, но там действительно женщину всегда кто-то содержит, обязан содержать, пусть только попробует не содержать, и все такое. А у нас вроде как равноправие?

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • В ответ на: Ну вот, и чем мы отличаемся от Египта? :улыб: Или от Ирана - в этом смысле? В Иране хотя бы официально мужчина получает зарплату на 30 процентов больше, чем женщина на той же самой позиции, но там действительно женщину всегда кто-то содержит, обязан содержать, пусть только попробует не содержать, и все такое. А у нас вроде как равноправие?
    А у них что вот так поровну мужчин и женщин и на КАЖДУЮ женщину, находится состоятельный М, берущий ее в жены и на полный пансион? :eek:

    Знаете, когда Вы пишете на тему "как хорошо на Ближнем Востоке", мне вот немного кажется, что речь идет-то далеко не всех слоях населения ...., а с деньгами и в Европе, и в Японии , и даже в России неплохо)
    Нет , ну я бы не отказалась в следующей жизни родиться Арабской Принцессой))))):смущ: кто бы спорил! И в самую жарищу я бы уезжала..ммммм, в Париж))))

    ....а ну как родиться там НЕ "принцессой", образно говоря, а той, кто за этой принцессой и прочими элитными женщинами опахала носит и сумки подает (ну топорно выражаясь...)...вообще наверное
    бесперспективняк :безум:

    А что значит "обязан содержать"?
    Я может считаю что мне для полного счастья в месяц надо покупать по сумке Биркин и тыщ 20 евро на прочий шоппинг, ...а муж допустим решил, что он даст всего 100 баксов - "и ни в чем себе не отказывай"...И кто будет там решать, хорошо ли он содержит жену или плохо? :безум: Стандартов то "содержания" поди нет...Или есть?

    И еще...А что там ВСЕ мужчины так хорошо зарабатывают, что может содержать жены целиком и полностью??? Ведь поди не все, а только Элита, принцы, бизнесмены, высокооплачиваемые специалисты...и что , их таких там хватает на ВСЕХ женщин?

    Не хочу показаться Фомой Неверующим, но как подозрительно.
    Вот вышла я , скажем , за иранца, а он меня содержит, конечно, , но как-то хреновастенько.... :ха-ха!: и что - Развод? А где взять более богатого иранца, чтоб содержал женщину "нормально"? Их там где-то выдают?:смущ: утопично как-то....

    SunnyRose

  • В ответ на: Вот вышла я , скажем , за иранца, а он меня содержит, конечно, , но как-то хреновастенько.... :ха-ха!: и что - Развод? А где взять более богатого иранца, чтоб содержал женщину "нормально"?
    Если херовастенько, то да, можно официально развод взять, с причитающимися вам "разводными" деньгами, тк будет считаться, что муж не исполняет своего священного долга - не обеспечивает жену.

    Это сложно объяснить, но я попробую. Дело в том, что в таких странах практически нет мезальянсов. И браком сочетаются люди из одного социального уровня. Там дочь уборщика никогда не выйдет замуж за банкира, а соответственно, у нее и в мыслях не будет стать принцессой. Точно так же и наоборот. Девушка выходит замуж за человека, который способен дать ей уровень жизни - "хотя бы как в доме ее отца". Это - железное правило Ислама. Вы просто не представляете себе, насколько люди этим пропитаны: муллы выступают в прайм-тайм по ТВ, по радио, газеты пестрят статьями, где красной нитью проходит лейтмотив: "Девушки! Если ваш избранник не способен обеспечить вам жизнь хотя бы как в доме вашего отца, не выходите за него замуж, вам в такой семье не будет счастья". На лекции к студентам в ВУЗы приходят с такой пропагандой... С детства люди воспитываются в определенном миропонимании. И мужчины, и женщины ищут себе РАВНЫХ - даже не то что ищут, это само собой разумеется. Поэтому как правило, нет такого, чтобы женщины вышла замуж, а потом ей показалось, что денег мало. Если только не форс-мажор. Потому что справки о женихе наводит вся родня такие - полиция отдыхает. О невесте родня жениха, кстати, тоже.

    Поэтому вы сейчас рассуждаете критериями человека западного, совершенного иного сознания, а значит, заведомо неправильно. Бедная девушка выйдет замуж за бедного, и будет счастлива. Богатая как была богатой, так ею и останется. Сожалений быть не может по дефолту. Ну не может девушка из села в Иране считать, что муж обязан ей Биркин покупать, это смешно. Она, скорее всего, вообще не хзнает что это такое, а главное - ей этого не надо, и предложи ей сменять своего мужа-сапожника на олигарха - она искренне откажется. В Иране люди очень хорошо чувствуют свою роль и не свою, и в чужую шкуру не рвутся, им и в своей неплохо. И это - тоже особенность Восточного менталитета. Нам этого не понять.

    Поэтому и стандарты содержания там, безусловно, разные, но они понятны задолго до свадьбы.

    А кстати, вы знаете, что мусульманская жена может помочь мужу, если у него трудности с деньгами, из своих денег, но это будет приравнено к милостыне за ради Аллаха? :хехе: Иными словами - она подает мужу, как подала бы убогому на хлеб, совершая тем самым благодеяние, ей за это грехи прощаются :хехе: И разумеется, муж обязан потом вернуть ей эти деньги.

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • 5. В начале XIX века находиться в пещере, где хранятся бутылки с игристым вином, не защитив лицо железной маской, было небезопасно. В среднем, 4 из пяти бутылок взрывались, не выдерживая давления углекислого газа.
    ________________
    Я была на заводе шампанских (если правильно, игристых) вин, там и по сей день шампанское хранится под металлической сеткой в подвалах и тоннелях в скале.
    И, кстати, работают преимущественно женщины. Так как мужчины не выдерживают такого сложного труда, да и спиваются частенько.
    Фотка не совсем похожа, там, где была я, прям конкретно как в клетке шампанское хранилось.

  • Вы случайно не на заводе Абрау-Дюрсо были?:улыб:

    Какой смысл говорить о будущем? О будущем не говорят, будущее делают. (Стругацкие)

  • На нем самом :))).

  • :superng:
    Захотелось шампанского)

    Какой смысл говорить о будущем? О будущем не говорят, будущее делают. (Стругацкие)

  • а где продолжение? очень интересно читать

    Дарьяш-пухляш! :улыб:

  • Сто лет ни читала ветку, действительно интересно - давайте уже чего-нибудь новенького, красивенького :улыб: Вы обещали о буркини написать, между прочим, а то мне лень :yes.gif:

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Нет, не обещала, я промолчала в ответ на предложение.:)

  • Что-то все заглохло :хммм: А мне очень нравилось. Люди добрые, напишите мне что-нибудь интересное :knix:

  • А сегодня, девочки, поговорим о лаковых брендах, ведь мы девочки такие девочки, куда мы без этого)).

  • OPI: История успеха

    Каждая модная девушка не понаслышке знакома с лаками OPI. Шикарные цвета, остроумные запоминающиеся названия, красивый глянец.

    OPI — Odontorium Products Inc.
    Odontorium - это производное от слова зубы, то есть первоначально в 1981 году OPI производило стоматологические продукты и материалы. А потом Президент OPI Джордж Шаффер обнаружил, что материал из которого изготавливаются вставные зубы и челюсти прекрасно подходит для ногтелаковой промышленности:улыб:И оказался прав.

    Скоро Шаффер заинтересовался цветом и его использованием в модной индустрии. В 1989 году OPI выпустила свою первую коллекцию цветных лаков, получивших название Nail Lacquer. Модные цвета помноженные на качество и остроумные названия принесли компании ОPI успех по всему миру и неуклонный рост продаж. Именно OPI приучила потребителя к оригинальным названиям оттенков.

    Шаффер питает искреннюю страсть к путешествиям и к культуре других стран. Каждый год OPI выпускает кол-лекции лаков, целиком и полностью посвященных одной стране.

    «Русская коллекция» лаков не может не порадовать названиями, чего стоит только лак «по имени» «Водка и Икра!». Яркий, акцентирующий внимание он так и просится… на ногти (чуть было не сказала в рот!). Другие тоже не менее интересны: «Свидание на красной площади», «Русский флот», «Сибирские ночи» и др.

    • Президент OPI Джордж Шаффер

    • OPI - Vodka & Caviar (Водка и икра) - Russian Collection

    • Свидание на Красной площади с OPI An Affair in Red

    • OPI - Siberian Nights (Наши Сибирские ночи, девочк

    • OPI Russian Navy (Русский флот)

  • OPI - это не только Джордж Шаффер. Все эти годы рядом с ним был его верный партнер по бизнесу, Сюзи Вайс-Фишманн, та самая Сюзи, имя которой то и дело упоминается в рекламе товаров OPI и названии оттенков лаков.

    Кто же такая эта Сьюзи , которая говорит да! ( Suzi says Da!, Russian Collection), флиртует с пляжным спасателем (Suzi and the Lifeguard, OPI South Beach Collection )и продает суши на побережье (Suzi Sells Sushi by the Seashore, Asian Collection).

    Сьюзи - это вице президент и креативный директор ОПИ, которая уже 30 лет собственноручно замешивает каждый оттенок ОPI.

    Сюзи работает в ОPI практически с первых дней существования компании. Ее с полным правом называют the First Lady of Nails, ведь она единоручно создает каждый оттенок лаков ОPI с учетом веяний моды и прогнозируемых трендов наступающего сезона. Часто во время работы над очередной коллекцией она посещает ткацкие фабрики, на которых производятся ткани для предстоящих модных показов, и черпает вдохновение там. Коммерческий успех марки – в том числе и ее заслуга.

    • Сюзи Вайс-Фишманн

    • Лак для ногтей "Suzi & the Lifeguard" (Сьюзи и те

    • OPI Nail Varnish - Suzi Loves Cowboy (Сьюзи любит

    • OPI Suzi Says Da (Сьюзи говорит Да!)

  • История ORLY

    В 2011 году одна из ведущих корпораций в ногтевой индустрии - компания ORLY отметила свой 37-й день рождения!

    Жил да был в городе Лос-Анджелесе молодой бизнесмен Джеф Пинк. У него был небольшой магазинчик в городе Тарзана в Калифорнии. Мистер Пинк любил поболтать со своими клиентами и поставщиками о том, как идут дела. И вскоре эти разговоры вылились для него в определенную идею: все собеседники жаловались на весьма скудный ассортимент товаров для натуральных ногтей, женщины просто молили о помощи и предприимчивый бизнесмен поставил цель – помочь им решить их проблемы, открыв компанию по производству препаратов для натуральных ногтей. Так в 1975 году появилась марка ORLY. Назвал свой бренд романтичный предприниматель в честь своей любимой жены. И дело пошло! Продукты, созданные умелым бизнесменом, мгновенно становились революционными.

    Год спустя после создания производства «ORLY» один голливудский продюсер заказал мистеру Пинку сделать маникюр актрисам, игравшим в фильме, поставив жесткое условие: маникюр должен подходить сразу ко всем нарядам. И это в то время, когда принято было подбирать лак точно под цвет одежды! Влюбленный в естественные ногти Пинк поступил проще простого: он решил придать ногтям актрис максимально натуральный вид. Просто здоровый и ухоженный.Так и появился маникюр в виде ногтя естественного телесного цвета с выделенным белым кончиком – столь популярный у нас «Французский маникюр». Свой более известный псевдоним этот вид маникюра получил уже в Париже, куда Джеф Пинк отправился оформлять ногти моделей на показе мод. Ноготки «а ля Натюрель» покорили сердца парижан настолько, что французы назвали этот маникюр именем своей гордой и изящной нации. К сожалению, автор не успел запатентовать свое открытие.


    Однако, вскоре Джеф Пинк создал предыдущему открытию брата - почти близнеца, и запатентовал его под названием - маникюр «Беверли Хиллз». Второй вариант был создан специально для американцев и мало чем отличается от своего более именитого родственника, разве что палитра оттенков лака, создающая основной фон ногтевой пластины, предусматривает чуть более яркие тона, а так же верхний кончик ногтя не белый, а розовый или одного из пастельных тонов. На сегодняшний день оба этих популярных вида маникюра продолжают покорять сердца модниц по всему миру.

    • Джеф Пинк

    • Орли Пинк

    • ORLY / Набор для маникюра / Beverly Hills

    • Маникюр "Беверли Хиллз"

    • Orly Birds of a Feather (Райские птицы)

  • Deborah Lippmann .
    (Моя личная тайная страсть)).

    Лаки этой марки завоевали известность и популярность во всем мире. И в этом они обязаны легендарным глиттерам шестиугольной формы. Особенность этой компании заключается в том, что она перенесла шестиугольный глиттер из раздела игрушек для маленьких девочек во взрослый женский мир, завоевав при этом огромную популярность. Deborah Lippmann включает в себя большую коллекцию лаков высокого качества со всевозможными сочетаниями цветовой гаммы основы и глиттеров шестиугольной формы.

    История создания.
    Успех Деборы как одной из самых популярных мастеров маникюра в мире, так и предпринимателя, объясняется ее страстью к музыке. Мечтая стать джазовой певицей, Дебора пела в прокуренных клубах ночью и работала в различных местах днем. После неудачной попытки устроиться официанткой, Дебора записалась в школу косметологии, где обнаружила свой скрытый талант — ногти.

    Проживая в Аризоне, она быстро стала популярным мастером маникюра среди светского общества Феникса. Мечтая о большем, Дебора переехала в Нью-Йорк. После удачного маникюра редакторше журнала Allure, карьера Деборы резко пошла в гору. Она дважды получала приз «Лучший мастер маникюра» от Allure и «Мега мастер маникюра» от Vogue. Ее ритм жизнь стал все более ускоряться, журнальные фотосессии сменяли одна другую, знаменитые клиентки шли одна за одной.

    Одной из ее постоянных клиенток стала певица Мэрайя Кэрри. Для церемонии вручения премии Оскар 1998 года Дебора подготовила ей специальный цвет для ногтей, чтобы он стал дополнением к ее платью. Она назвала мер-цающий бежевый оттенок «Атласная Кукла». В этот момент и родилась Deborah Lippmann Collection

    Но несмотря на все свои успехи, работу со звездами первой величины и авторитет в индустрии моды и красоты, она никогда не забывает свою главную страсть: днем — она бизнесмен и мастер маникюра, а ночью — она певица.

    Название многих лаков – музыкальные, по названиям известных песен, да и сама Дебора Липпманн любит петь и даже записала пару альбомов. (Я нашла альбом и треки, но вот в источниках, видео с которых сюда можно вставить данных композиций, к сожалению, нет).

    • Легендарные глиттеры

    • Deborah Lippmann

    • SATIN DOLL (Сатиновая кукла) Оттенок от Мэрайя Кэри

    • Deborah Lippmann Title Of Album: Nightingale Year Of

  • Essie

    Эсси Вейнгартен (Essie Weingarten) основала свою компанию Essie Cosmetics в 1981 году. Но свой интерес к лаку для ногтей она проявила уже ребенком, а свой первый маникюр сделала, когда ей было всего 12 лет. «Мне кажется, что я была самым молодым клиентом у мастера, который делал мне маникюр, и с тех пор лак для ногтей стал для меня наваждением», — часто говорит сама Эсси.

    Ассортимент бренда Essie начался с 12 оттенков и 3 программ для ногтей, которые продавала сама Эсси, обходя салоны красоты в Нью-Йорке. Со временем, профессионалы индустрии оценили устойчивость ее лаков к растрескиванию и скалыванию и подбор цветов, который не имел себе равных на фоне конкурентов.

    Многим понравилось не только качество новой продукции, но и эксцентричные названия оттенков — «Балетные тапочки» (Ballet Slippers), Hotsee Totsee, «Шоколадные поцелуи» и «Деликатес» — это только некоторые названия из более, чем 200 оттенков. Компания Essie выпускает новую коллекцию четыре раза в год.

    В 1993 году Essie Cosmetics запатентовала свою фирменную квадратную бутылочку, которую изобрела сама Эсси Вейнгартен. Упаковка стала таким же отличительным признаком продукции бренда, как и содержание.

    В конце 2000 года, имя Эсси (Essie) впервые появилось на бутылочке с лаком, что стало признанием заслуг Эсси в создании оттенков, работе над их составом и придумывании названий к ним.

    • Эсси Вейнгартен

    • Сама Нежность с Лаком Essie "Ballet Slippers"

  • Dance Legend


    Dance Legend - российский бренд, представляющий коллекции лаков для маникюра, педикюра и Nail Art, отличающихся высоким качеством и основанных на оригинальных идеях и инновационных формулах. Бренд заслуженно гордится запатентованными составами лаков с удивительным эффектом неонового свечения в ночных клубах, который достигается за счет использования безопасных и нетоксичных органических люминофор. Отсюда и название брэнда – танцевальная легенда (легенда танцпола).

    История бренда.
    Молодой и активно развивающийся российский бренд Дэнс Легенд первоначально адресовал свою продукцию молодежной аудитории, любящей все необычное, яркое и высокотехнологичное и отдающей предпочтение клубному досугу. Идея, что маникюр должен быть заметным и выглядеть красиво и привлекательно в освещении ночных клубов, где просто цветной лак разглядеть не всегда легко, привела специалистов Dance Legend к созда-нию особенной запатентованной формулы с содержанием специальных компонентов - органических люминофоров. Эти вещества способны светиться в ультрафиолете, при этом, в отличие от фосфора, они абсолютно безвредны и безопасны

    Постепенно ассортимент продукции Дэнс Легенд пополнился коллекциями с менее молодежной и экстремальной направленностью, предназначенными для максимально широкой аудитории

    • Магнитный лак Dance Legend

    • Dance Legend термолак

    • кракелюр от Дэнс Легенд

    • Уникальный светящийся в темноте лак для ногтей из

    • Dance Legend голографик

  • China Glaze

    Лаковая марка China Glaze Nail Care Cosmetics была создана в самом сердце Голливуда, неподалеку от киностудий Universal, Walt Disney и Warner Bros. компанией Worldwide Cosmetics.

    Создатели американского лакового бренда – Сол Майер и Уильям Московиц, – с 1984 года производили материалы для наращивания, укрепления и дизайна ногтей, украшения и краски для нейл-арта.

    Название China Glaze для марки было выбрано не случайно. Каолин, входящий в состав всех лаков China Glaze, – это белая фарфоровая глина, впервые обнаруженная в местечке Каолин в Китае. Теперь становится понятным, почему лаковая линия получила название China Glaze – это игра слов: «china» в переводе с английского языка – это и фарфор, и Китай. Получается, что название лаков можно перевести следующим образом: «фарфоровый блеск».

    Именно каолин вместе с остальными химическими ингредиентами лаков позволяет носить цветное покрытие на натуральных ногтях до 10 дней без обновления маникюра.

    А всего палитра бренда каждый год насчитывает более 400 новых оттенков, за всю историю было выпущено более 4200 цветов лака для ногтей. Каждый год компания China Glaze производит более 9 миллионов упаковок лака.
    34-38

  • Аниме Макияж Глаз

    Отражением популярности японской анимации среди жителей всех стран становятся сообщества людей, которые, являясь фанатами аниме, перевоплощаются в своих любимцев, делая себе макияжи, в которых особое место традиционно отводится глазам. Аниме макияж делается как на открытых глазах, так и на закрытых.

    Аниме макияже на закрытых глазах смотрится гораздо эффектнее и эмоционально сильнее.

    В макияже в стиле аниме стали появляется суперзвезды. Одной из первых свой необычный макияж продемонстрировала Леди Гага на международном благотворительном концерте MTV Video Music Aid Japan.

    С аниме макияжем Леди Гага также появилась в фото проекте Markus & Indrani.

    Мне интересно, они так с закрытыми глазами и ходят?)))

    • Аниме-мультипликация

    • Леди Гага

    • Леди Гага

  • Аниме-макияж на открытых глазах

    Анастасия Шпагина – фея из Украины

    Анастасии Шпагиной, 19 лет. Она родилась 2 мая в Одессе, где проживает до сих пор. В сообществах поклонников аниме и японской культуры она более известна под ником Fukkacumi, по словам девушки с японского языка ее ник переводиться как «Воскресшая».

    Анастасия не выходит из дома без грима и соответствующего наряда. А макияж стал ее основным источником дохода, девушка работает визажистом.

    На собственный макияж девушка тратит в среднем 2-3 часа. Расставляя акценты на глазах, можно сказать, что Анастасия старается приблизить свой образ к образу японской куклы.

    З.Ы. Кто чем развлекается))

    • истинная внешность))

  • А лак "Я не официантка" - это Опиаевский же?

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Яндекс говорит "да"))

    • OPI I'm Not Really a Waitress Я не официантка

  • В ответ на: Аниме-макияж на открытых глазах

    Анастасия Шпагина – фея из Украины

    З.Ы. Кто чем развлекается))
    На фотографиях оригинально, но вживую наверное такое страшкО...это же столько косметики на лице, да еще такими слоями....

    мне нравится аниме-макияж, но умеренный)))

  • Русская Забавушка
    Евгения Миро (Мирошниченко) - русская художница, покорившая мир.
    В 2004 году Евгения начинается сотрудничество с Домом "Hermès".
    В доме Hermes дизайн разрабатывают на пять лет вперед, они готовились к появлению русской культуры в Европе и искали русского художника , который сможет раскрыть культурное наследия России для всего мира, таким художником стала Евгения Миро.
    Евгения Миро делает культовые платки,браслеты и керамику для Hermes.
    Первым платком для дома Hermes был "Алфабет Русь" («Alphabet russe») с изображением букв русского алфавита в виде мифологических птиц , в русской культуре символизирующих защиту дома и оберег детей.
    Первое каре для Hermès «Alphabet Russe» раскрывает символизм обрядов, красоту русских орнаментов, показывает уникальную культуру древней Руси, неизвестную на Западе.

  • Палантин "Забавушка", созданный в 2009 году, включили в каталог лучших дизайнов французского Дома моды Hermès за последние 70 лет. За платками Hermès с ее рисунками стоимостью в несколько сотен евро выстраиваются очереди модниц всего мира, палантин "Забавушка" можно приобрести только с аукциона.
    "Забавушка" был сделан на тему традиционно-народной русской игрушки. Платок назван в честь Московского музея игрушки «Забавушка", где Евгения вела работу над изучением сказочного мира красочной игрушки.
    Платок "Забавушка" стал безумно популярным, а истории с ним связанные заставляют гордиться- "вот уж теперь русское наследие в веках".
    В одном из интервью Евгения Рассказала историю про "Забавушку". Однажды на аукционе Сотбис в Париже Миро познакомилась с женой аристократа Луизой Киселевской, которая была счастливой обладательнице оранжевого экземпляра "Забавушки", подаренного сыном.Но к сожалению платок был ею оставлен в одной примерочной магазина, естественно "оранжевая забавушка" исчезла бесследно.
    Луиза Киселевская не хотела огорчать сына и попросила помощи у всех своих знакомых, которые сотворили чудо и нашли платок в Лондоне в пастельных тонах.
    Но ведь сын подарил именно оранжевый и тогда в игру подключилась Миро и преподнесла Луизе экземпляр найденный в Германии. Как и происходит во всех сказках потом был пир на весь мир -Луиза устроила вечеринку в честь тех, кто помогал в поисках, на праздник собралось с полсотни людей.

    Взято с Фэшиони.

  • приятно конечно все это читать, но мне кажется тут намеренно создан ажиотаж вокруг вещи, что ее не достать просто так, переплата за "легенду", глупо, люди с жиру бесятся

    Keep calm and makeup on

  • Мне тоже порой непонятна стоимость некоторых вещей, продаваемых с аукциона и стоимость, за которую их покупают)))
    Показать скрытый текст
    Могли бы за русские платки порадоваться :biggrin:
    Скрыть текст

  • это платки Hermes, буржуйские они, что за них радоваться :biggrin: меня павловопосадские радуют и бренд Ульяна Сергеенко))) из русских )

    Keep calm and makeup on

  • Кстати, надо написать о русских (российских) брендах и современных дизайнерах))

  • В ответ на: приятно конечно все это читать, но мне кажется тут намеренно создан ажиотаж вокруг вещи, что ее не достать просто так, переплата за "легенду", глупо, люди с жиру бесятся
    Да ладно...
    Можно смотреть на жуткие абстракции, продаваемые с аукциона за бешеные суммы, и сплёвывать: "Тьху, мазня!" А можно просто наслаждаться искусством. Тем, что нравится. И дать наслаждаться другим искусством тем людям, кому нравится именно оно.
    Предлагаю зачислить данные платки в ранг произведения искусства и всё на этом :biggrin:

    Плету бомбические афрокосы и дреды

  • В ответ на: приятно конечно все это читать, но мне кажется тут намеренно создан ажиотаж вокруг вещи, что ее не достать просто так, переплата за "легенду", глупо, люди с жиру бесятся
    :agree: это просто вещь.

    За русские платки радуюсь, как и за художницу :biggrin:

    Властью, данной мне интернетом, объявляю себя экспертом во всех областях.

  • Мой любимый - вот этот:улыб:Интересно, кто его расписывал?

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Продается даже :)))

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • Carré Hermès - каре Гермес (Эрмес).
    Каре по-французски - платок.
    Гермесовские платки - это целый мир, 76-летняя история и более полутора тысяч моделей, каждая из которых выпускалась в нескольких цветах. У каждого платка есть автор.
    Палитра гермесовских каре необыкновенно богата: 67 тысяч оттенков! Для нанесения каждого цвета на платок (а оттенков в самых "разноцветных" платках до 46) создаётся отдельное клише, и наносятся цвета по очереди, начиная с темных к светлым и с самых обширных до мелких вкраплений. В итоге весь процесс создания платка занимает около двух лет. Только на подшивание вручную каре 90 см портнихе требуется 45 минут. (Интересная деталь: в отличие от платков других марок, гермесовские подшиваются с изнанки на лицевую сторону).А если учесть, что всё производство ведется вручную и к тому же в самой Франции (за исключением ручной подрубки, которая переведена в последние 20 лет на Мадагаскар), то цена - 320 евро за каре - уже не кажется баснословной.
    Каждый год выпускается две коллекции - зимняя и летняя, каждая из которых состоит из 12 моделей: 6 новых и 6 переизданий в новой цветовой гамме.
    Первым оставшимся в истории Гермеса платком был Jeu d'omnibus et dames blanches (1937 г.), в котором обыгрывается фирменная "лошадиная" тема и популярная в то время настольная игра.
    С тех пор были созданы сотни моделей, и многие из них стали классикой, выпускавшейся по нескольку раз.
    Самая известная модель, она же рекордсмен по мировым продажам Brides de Gala. Ее продано полмиллиона экземпляров 60! расцветок. Впервые выпущена в 1957 году, переиздавалась много раз. Автор обеих моделей - один из самых плодовитых гермесовских художников Hugo Grygkar.
    Источник и еще популярные модели)))

    Инга)))
    Показать скрытый текст
    Как расписано-то красиво))))
    De Passage A Moscou (2008г.) – именно так называется новый платок Hermes кисти художницы Натали Виалар, который будет эксклюзивно представлен только в московском бутике марки в Столешниковом переулке с конца июня.

    De Passage A Moscou предлагает взгляд с высоты птичьего полета на город с его крепостью и три из двадцати кремлевских башен: Тайницкую, Благовещенскую и Водовзводную. На переднем плане в правой части платка виднеется купол колокольни Ивана Великого, слева – пять куполов Архангельского собора. Рядом с ним – девять золотых куполов домовой церкви московских государей - Благовещенского собора.

    На заднем плане платка – сани, направляющиеся в дышащий теплом и гостеприимством бутик Hermes. Укутанные в меха пассажиры саней скользят по заснеженной Москве. Хоровод снежинок кружится над городом, пейзаж обрамляют ледяные узоры, придавая дизайну платка романтическое и волшебное настроение.
    Скрыть текст


    Девочки, как думаете, правда каждый платок в общей сложности проходит цикл изготовления в 2 года и подшивается вручную?)))

    • Самый первый платок

    • Лидер продаж)))

  • Насчет 2 лет, думаю, врут, конечно. А что вручную подшивают - так то не велика работа, в Эмиратах таких подшивальщиц - в каждом убогоньком ателье, индуски и пакистанки, за полдоллара в час...

    Ну и 320 евро - это, конечно, просто за каре (к тому же самого маленького размера, хорошее стоит от 500), а вот этот самый московский пассаж - вон за 1 тыс долларов почти на ибей только...

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

  • вот шелковые павловопосадские платки стоят в районе 1000 руб и неизвестно что лучше, при условии учета цены
    мы покупали такой на подарок маминой подруге, эмигрировавшей в Германию - очень довольна женщина:yes.gif:
    я все еще наставию, что в Hermes переплата за бренд

    Keep calm and makeup on

  • Я читала, что ППП тоже сначала наносили рисунок слоями, каждый цвет отдельно, а сейчас штампуют.
    Кстати, к весне думаю ППП платок сходить купить , посмотреть что там. На зимний так и не созрела.
    Я не знаю, переплата это за бренд или нет, я не трогала каре Эрмес, не могу сказать, что все-таки качество вещи за 300 долл и 30 долл должно быть разным.
    Показать скрытый текст
    Для примера, у меня есть айфон и смартфон на базе андроида. В айфоне сенсор в сто раз лучше реагирует на прикосновение, мне после того телефона кажется, что айфон реагирует на дуновение ветерка от движения пальцев)))) Это как понять как замечательно ходить в обычной обуви, после того, как переобуешься с коньков. Будто паришь, а не идешь по земле. Также и планшет. У меня серфер на базе андроида, у брата айпад-небо и земля! Все познается в сравнении.
    Скрыть текст

  • да, все возможно :yes.gif:

    Keep calm and makeup on

  • Ой... не туда написала...

    А когда Принцессе хотелось замуж, она устраивала репетицию: папильотки, тапки, фартук - и шла на королевскую кухню варить борщ. Через час желание как рукой снимало, и Принцесса возвращалась мечтать.

    Исправлено пользователем Hoda (26.05.14 17:42)

  • полезный ролик)


    Keep calm and makeup on

  • интересный пост о бьютибоксах...может кому-то пригодится :umnik: web-страница

    Keep calm and makeup on

Записей на странице:

Перейти в форум

Модератор: